落实“走、转、改”,《美术》走进大路美术群体

为贯彻落实中宣部关于“走基层、转作风、改文风”活动的指示，推进期刊深入了解基层美术家的创作状态、加强杂志与读者的沟通交流、听取基层美术工作者对于进一步办好刊物的意见，《美术》杂志社员工于1月23日来到中国铁建股份有限公司和大路美术群体共同举办了“我与《美术》——《美术》杂志与大路美术群体座谈会”。

雪域画家作客《美术》杂志

2004年5月26日下午，“雪域彩练——西藏当代绘画邀请展”十位参展画家在西藏美协主席韩书力的带领下应邀作客《美术》杂志，受到王仲主编和美术杂志全体编辑的热烈欢迎，双方进行了亲切的交流。

要了解中国美术不能不看《美术》杂志 杨立舟要求美术馆艺委会成员必须人手一册

为加大馆员的业务学习力度，今年，中国美术馆进一步扩大了《美术》杂志的订阅范围，由去年以资料室订阅为主，增加为馆艺委会的成员必须人手一本。

《美术》杂志社召开2014年度编委会

为继续深入做好《美术》杂志2014年的编刊工作，《美术》杂志社于2月26日在北京中国文艺家之家召开“《美术》杂志社2014年度编委会”。中国美协分党组书记、常务副主席、《美术》杂志社长兼主编吴长江，中国美协分党组副书记、秘书长徐里，《美术》杂志编委范迪安、张晓凌、丁宁、

《美术》杂志召开2012年度编委会

《美术》杂志在中国美协分党组书记、常务副主席、《美术》杂志社社长兼主编吴长江精心策划与指导下，2月9日在中国文艺家之家召开了2012年度编委会。会议向与会编委汇报了近两年来《美术》杂志基本的工作情况。会议由中国美协分党组副书记、秘书长刘健主持。《美术》杂志执行主编尚辉就办刊思路与编辑业务作了全面介绍，副社长张文华就财务、发行与后勤管理等方面向与会编委做了说明，

60华诞,承前启后——纪念《美术》创刊60周年座谈会回顾历史、总结经验、展望未来

2010年，作为新中国美术史上的重要刊物，《美术》杂志迎来了她的60岁生日。忆往昔峥嵘岁月稠。60年来，《美术》杂志见证了新中国美术的发展历程，她不仅是时代政治风云变幻的晴雨表，而且肩负着传播党的文艺方针、政策以及引导美术创作方向的任务，这本与共和国同行的刊物不仅是讨论当代中国美术理论问题的阵地，更是党和画家、读者间的沟通桥梁。

《美术》入选2012年版“复印报刊资料”重要转载来源期刊

由中国美术家协会主办的《美术》杂志，近日入选由中国人民大学人文社会科学学术成果评价研究中心和书报资料中心共同研制并首次发布的《“复印报刊资料”重要转载来源期刊（2012版）》名录。该名录依据2010年至2011年度“复印报刊资料”转载论文综合评价数据和评审专家组评议，选取了772种国内重要的人文社会科学期刊作为2012年版“复印报刊资料”重要转载来源期刊。

对于中国画,我主张……——画院高地·夏季《中国画画刊》学术提名展

作为文化生命体的中国画,自原始彩陶滥筋,历经数千年的工具媒材演进、技艺语言迭代及文化观念积淀,不断成长壮大。在这一过程中,中国画机体内部的生长并不平衡。如色彩绘画在晋唐时期蓬勃发展,宋元以后水墨为尚的文人画强劲生长,色彩绘画又趋于萎缩。色彩与水墨的消长并不是视觉的自然反映,而是文化规约的结果,“五色令人目盲”让人们视色彩而不见。“画道之中,水墨最为上”成为压倒性的色彩观念主张,中国画由此走向清幽玄淡。

《美术》杂志社给老顾问及其家人拜年

星移斗转又一年。今年的春节，在接连几场瑞雪降临后姗姗而来，越发增添了几分节日气氛。2005年2月6日，《美术》杂志主编委派编辑部副主任李伟、办公室主任贺绚与编辑陈平去看望老顾问。我们首先手捧鲜花来到《美术》杂志顾问王琦家中，代表杂志社全体员工给王老及其夫人韦贤女士拜年。

重新振兴伟大的现实主义——《美术》杂志召开"现实主义"学术研讨会

2005年1月14日，《美术》杂志组织召开了“‘现实主义’学术研讨会”。年前不久．中央美术学院教授孙为民等6位油画家，决定以“现实主义”的名义联合起来进行创作和筹办展览，并邀请著名美术理论家王仲担任学术主持人，这就使现实主义这个老问题又一次鲜活地浮现到中国美术界的前台来。《美术》杂志认为，在西方现代主义、后现代主义混乱思潮长期影响下．文艺界一直存在着一种对现实主义有意无意淡化或边缘化的倾向，

写意精神——中国美术的魅力——第二届中国美术·长安论坛

中国文化具有其自身的特殊性。无论是传统文化还是现代文化,其基本精神与西方文化都是两个不同源体。就中国文化自身而言,存在一个自我发现和自我超越的问题,毕竟现代化的进程归根结底于文化的现代化。当代艺术家能否面向时代,以一个全新的姿态面对传统文化中的意识、心理、知识结构、甚至行为方式,使自身的艺术风格既体现传统文化精神风貌,又有独特的创新意蕴,是值得思考和探索的问题。第二届中国美术·长安论坛"写意精神——中国美术的魅力"的提出,有利于上述问题的深入。

波涛起伏 风雨同舟——《美术》1975-1990片段记事

本文是笔者自1975年至1990年间于《美术》杂志社工作期间,记录身边人和事的回忆性文章。该文一方面对当时《美术》杂志办刊方式、办刊思路与当时困境作了详细的介绍;另一方面也为20世纪七八十年代美术思潮涌动、观念尖锐冲突、创作复杂多元的时代提供了一本美术刊物的内部视野。

关注人类命运是文艺家的道德良知——《文艺报》、《美术》杂志召开冯少协中东题材油画座谈会

7月15日，中国作协《文艺报》与中国美协《美术》杂志共同召开了广东青年画家冯少协《中东的鸽子》油画系列作吕研讨会。来自美术界、文学界、文化界的评论家高度评价了冯少协这批油画作品的思想艺术追求，认为这是近年来国际题材的一次重要开拓与深化。作品主题鲜明、情感真挚，表现出中国文艺家积极思考当今世界严峻现实，关注人类命运的道德良知和责任感。

跨越空间的技术与记忆——以辽金美术遗产为例

本文以辽金美术遗产为例,从奉身之具中的织金绘印与安花巧密,到深嵌女真记忆的石椁板材,以及宋辽交聘往还中的鞍鞯华楚与马上事艺,透析10世纪末以来多元游牧政治体与中原王朝长期规则性的紧密互动与交融发展,在自然的技术性征服中达到文化的交流与融合,进而构筑了心物同构的审美意涵和跨越空间的文化景观。

从倪云林的艺术看当下中国美术的创作

我觉得这次展览还是能够代表全国中国画和油画的水准,毫无疑问是具有全国性的,我们可以从这个展览来审视当代中国画和油画的发展。这个展览与全国其他展览不大一样,不一样的原因就是以倪云林冠名的,这无形中就是把倪云林当作一个文化和艺术的坐标,当作一个艺术的高峰来审视当代中国美术的发展。如果有这样一重意义的话,我们心目中的倪云林就会和今天在现场的美术作品形成一种比较。

2019美术：历史回望与时代创造

本文通过对2019年度美术界举办的众多展览活动的梳理,分别以主题展、双年展、全国美展以及学术研讨为综述区块,概述了本年度美术界的主要学术展览活动,并通过一些作品分析来勾画本年度的美术创作成果与艺术特征。2019年度美术创作、研究与展览的厚重感,因五四运动的百年、新中国成立的70年而促使人们从历史的角度来审视现实;而第十三届全国美展的举办以及美展涌现出的一批优秀作品对于新时代的审美创造,或都将成为一个新的历史界碑。

“全球化”情势下的中国当代美术

中国美术有久远的历史和丰富的遗产。在“全球化”的情势下 ,中国当代美术应坚定不移、独立自主地走有中国自己民族精神和民族特色的道路 ,追求精神性和艺术性的统一 ,追求真善美的统一 。

颜文樑绘画和美术教育思想研究

本文从绘画和美术教育思想两个方面阐述颜文樑毕生的绘画创作方法和艺术教育理念。绘画方面,由颜文樑的代表作品《厨房》谈起,阐述透视学在其绘画中的运用,以及绘画中光色嬗变的三个阶段,体现了颜文樑坚持西画的艺术态度和严谨的艺术作风。在艺术教育方面,文章着重阐释了颜文樑美术教育思想的建构,由“艺术进步与社会改善的统一”、“真、善、美与写实主义的统一”、“科学与艺术的统一”、“纯美术与实用美术的统一”四个部分组成,展现了颜文樑对艺术的真诚和高人一等的洞察力,为中国现代写实绘画的兴起铺设了技术、技巧和观察方法的桥梁,也为推动中国近现代早期艺术教育做出了巨大贡献。

合成生物学、智造未来与机器智能:“第五届中央美术学院EAST-科技艺术季”学术论坛综述

合成生物学和人工智能构成21世纪生命政治的两个核心方向。前者代表生命的工程化,后者代表生命的数字化。生物技术和生命科学的发展可回溯至19世纪中叶生物学和遗传学领域的发现,以及20世纪中叶DNA双螺旋结构的揭示所确立的分子生物学。

少儿图书插画设计刍议

少儿图书中的插画在激发少儿阅读兴趣、培养少儿审美趣味、引导少儿价值观念等方面具有重要作用。针对不同年龄段的少儿图书读者,插画设计形成了扁平化、人格化、变形化等不同的风格样式。少儿图书在进行插画设计时要综合运用多种表现手法,引起少儿视觉兴趣,切合图书内容主题,并充分激发少儿想象。