何为现代:1940年代高剑父的现代绘画观

在现代氛围浓郁的20世纪上半叶,特别是在1930年代西方现代主义绘画被大量引入中国并成为新思潮的时候,高剑父将自己坚持多年的绘画改革的产物新国画命名为"现代绘画"(现代国画),是一种资深进化论者的充满世界眼光的适时之举。他的意图是:一方面使"现代国画"能够与其他新艺术一道成为中国艺术新的主要力量;另一方面能将发生已久的国画运动提升到一种适宜的先锋状态中。

广州美术学院参加各级展览情况(1998.1-1999.1)

《美术学报》彩色插图受每期规定的篇幅限制,每期最多只能选登36幅彩色作品。选稿基本规则如下:1、根据办刊宗旨与各期的重点需要,由编辑部选择组稿。2、为了保证与文章内容的配合,每次选登文章作者彩色作品一幅。(老艺术家作品专辑除外)

回归与后现代艺术——杨尧的油画

艺术总不能摆脱现实生活的约束,无论现代艺术中诸多流派怎样挣扎,不是牺牲就是俘虏,这已是不争的事实。原因是人和艺术都呼唤生命、渴望生命、依恋生命。现实生活是生命的载体,艺术回归现实生活就是回归对生命的依恋。 大地是生命之母,人类对生命的依恋,归根到底是对土地的依恋。杨尧作为一个油画艺术家,对这一点早就非常敏感:1984年,他那幅入选第六届全国美展优秀作品展的作品《赤土》,就是表现生命对土地依恋的代表作。一个裸露的山坡,天刚下过雨,南方的红壤颜色更红更艳,强烈的色彩具有极明显的个性。红土上一株幼松,雨后更是青翠欲滴,在恶劣的环境中,生命不嫌土地的贫瘠,在顽强地生长,激发了人们对生命的珍惜和赞叹。其实,无论哪一类现代艺术,哪一种表现方法。

闯荡于“冒险家乐园”的中英混血实业家:施德之对近代上海艺术商业活动的特殊贡献

本文从艺术交流和跨文化商业的关系考察现已鲜为人知却曾在上海和国内外享有盛名的中英混血实业家施德之(Star Talbot,约1861-1935),重新认识这位来自广东的多面手对近代上海艺术商业活动的特殊贡献。施德之生于香港,职业生涯多姿多彩。身为摄影师,他的"耀华照像"曾是上海影楼"四大天王"之一,为中国早期摄影史谱写了重要篇章。身为实业家,其"施德之神功济众水"以一种覆盖面广且影响深远的广告策略在海内外大获成功。身为收藏家,他的古画和法书藏品极具争议,而仿制所谓"古月轩"瓷则为民国彩瓷的精品。身为上海古玩市场股东之一,他促成艺术交易的制度化。在广东人创办的《良友》画报等大众媒体上,他的商业和艺术品广告铺天盖地,并采用七国语言出版《中国美术》图录。身为名流,晚年任精武体育会主席,赞助各项社会公益和艺术项目。然而,这位中英混血冒险家所取得的惊世功绩早被遗忘。更为不幸的是,他自1935年逝世后,其个人身份被冒名顶替,留下历史悬案,待本文为之破解。

艺术动态

2007年11月14日,上海艺术博览会青年艺术家推介展（亚洲）研讨会在上海举行。会议论题是“青年艺术创作与亚洲文化问题”，参与会议的有王林、谭天、贾方舟、杨卫、保科丰己等来自全国各地和海外日本的学者、批评家分别就“创作个体性与亚洲集体主义文化传统”、“艺术国别性和亚洲文化意识”和“作为地缘政治概念的亚洲与当代艺术的关系”三个议题进行了讨论，进一步推动了关于青年艺术创作的理论发展。