话说中国的城市设计

在中国,城市设计古已有之。在今日,中国的城市设计是一种什么样的状态可能是一个比较难以讲清楚的话题。为什么这么说,一方面,城市设计至今还是职业主管部门认定的"非法定规划",未成为独立的学科领域;另一方面,每年由建筑师、规划师、设计师和艺术家完成的各类城市设计项目数不胜数,相关论文、书籍在建筑学科中恐怕也是最多的。城市设计在城市规划建设和建筑环境设计等方面,到底起到了什么样的作用呢?在这一期我们有幸邀请到国内城市设计、城市管理和城市文化批评方面的专家、学者,让他们为我们指点迷津,说说What is urban design?翻译下:神马都市设计?

王澍访谈——恢复想像的中国建筑教育传统

时间：2006年8月4日 地点：北京东四十条,一石文化 王澍,1963年出生,同济大学建筑与城市规划学院博士。业余建筑工作室主持建筑师,中国美术学院建筑艺术学院院长。主要作品有苏州大学文正学院图书馆、上海南京东路顶层画廊、宁波美术馆、中国美术学院象山校园等。著作有《设计的开始》等。

超城市化语境中的“非常”十年——张永和及其非常建筑工作室十年综述

文章首先把本来复杂的问题与现象放到复杂的语境中去分析,即在近十年的中国超城市化与建筑(尤其是实验建筑)发展的背景中去阐述张永和及其非常建筑工作室十年的历程。进而从作为文本的建筑、作为方案的建筑、作为动词的建筑、作为装置的建筑和作为城市的建筑五个方面,全面概括、分析了非常建筑(尤其是张永和)十年(尤其是近两年)分别在建筑/城市/艺术等领域的研究与设计。文章揭示了非常建筑的研究与设计在国内被误读的语境,并试图在目前多重语境中对其工作的意义进行定位。

联接复合体 霍尔的马赛公寓

文章是基于现当代城市/建筑文化对斯蒂文霍尔在北京的联接复合体与勒·柯布西耶的马赛公寓的对比分析,不是为了印证某种历史的巧合或进行某种类比,而是为了激发和揭示霍尔这个重要作品的某些尚未被发掘的特质。

没有建筑或只有建筑的建筑展览

文章以建筑展览为节点,通过比较设计和当代艺术展览与建筑展的合作/"代差",指出国内专业建筑展存在的问题,以及理想的专业展览应具有的品质。

超速状态的“混乱”呈现——2005首届深圳城市＼建筑双年展评述

文章从“展览描述”、“展览性格分析”、“展览学术分析”三个层面对张永和作为独立策展人的首届深圳“城市＼建筑”双年展进行解读与剖析。

当代建筑及其趋向——近十年中国建筑的一种描述

本文将2003年看作实验建筑的终结和当代建筑的起始,提出的"当代建筑"概念,不仅仅基于当代艺术理论界对现代性的反思,以及对"当代"、"当代性"等理论议题的既有探究,也是面对中国建筑近十年剧变,应对与阐释的迫切需求。文中分别从本土、都市、场所、未来和景观语境,概括了中国当代建筑的几种趋向。

“界”无界——建筑师的实验跨界

现今，实体与虚拟、产业，甚至际域的疆域已经模糊，人的宏观思考能耐。再度被要求。许多不同的领域，都有不同的跨界Crossover方式，交叉、混合与融合成为各个领域创意经济的时尚潮流。

摩天魅影与都市性营造——由上海、北京看超高层建筑的都市语境

本文选取上海、北京这两座城市,从城市的视角评析了中国大城市近年来高层建筑和CBD集中建设的现象,进而对高层建筑与都市性的营造关系进行探讨。

十年一瞬间

节点1：2005年,不准确的概括2005年,在21世纪刚刚过去五年的时候,由张永和策划的＂首届深圳城市/建筑双年展＂破例邀请几位书生参展,我和王明贤的作品是＂超速状态：中国城市/建筑十年＂。

拆——中国城市的空间考古学记录

一个中国城市的漫游者，最常遭遇的汉字就是“拆”：如果你是一个老外，很可能输入大脑的是白色的、被圆圈框围的“拆”字，或就认为那才是“拆”字——要真是这样，说明你的中国文化造诣已不可等闲视之。“O”通“口”，“口”乃古“围”字，《说文》：“‘口’，回也，象回币之形。”

纠结的空间——新唐山博物馆设计评析

1“拯救”“理想城” “由于不断地想象不曾到过的唐山新城，它在我的脑海中已化成一座理想城：每一幢单元式住宅楼都呈直线状，整齐地正南北向排列，向天际展开去，构成一座结构分明的平行城市。”

中国空间设计考察——基于两个展览的机缘与挑战

介绍参与"中国设计大展"及"西岸2013建筑与艺术双年展"2个展览时所进行的空间设计考察及研究,展示2008-2012年4年来中国空间设计样貌;归纳并诠释了中国空间设计中的8种现象,以及135件参展作品所表现出的"空间社会谱系"。

1996——2006中国建筑十大突破创新之作

从1996年中国当代第一个实验性建筑张永和设计的席殊书屋建成,到2006年中国首次以国家馆的形式参加威尼斯建筑双年展,10年之间中国以迅猛的姿态成长着,以日新月异的速度变化着。在这片神奇的土地上,你能看到世界上最前卫的建筑艺术。我们以10年为界,从形式、手法、理念到选材等方面。

作为艺术的城市

世界上恐怕没有一座城市会像巴黎那样既具有壮阔的古典主义城市景观,又汇聚了众多举世闻名、风格迥异的标志性建筑:巴黎圣母院、圣心教堂、卢浮宫、巴黎大凯旋门、巴黎歌剧院、埃菲尔铁塔、蓬皮杜艺术与文化中心、卢浮宫扩建工程……每一座标志性建筑的背后,都潜隐着一连串或妙趣横生或惊心动魄的营造故事。巴黎是一个擅长以建筑展示城市野心的地方。从路易十四时期起,巴黎就坚信"除赫赫武功之外,惟建筑物最足以体现君王之伟大与气概"。卢浮宫最初是邀请意大利巴洛克艺术大师贝尼尼主持设计的。

张智强:酒店·设计·家

2003年11月15日,在位于北京东四十条的一石文化会议室,举办了一个名为“北京—香港城市空间语境中的箱宅”的研讨会,到会的有张永和、王明贤、周榕、董豫赣、陈冠中和刘珩等,主持人是我。其中张智强关于设计的描述很精彩:“空间越来越狭小,人越来越被动,这就要看你用什么方法去创造自己的空间。”“箱宅是我设计的第一个房子。”“箱宅所在的自然环境,就是没有‘长城脚下的公社’的建筑群,甚至没有长城,也是很有诗意的地方。很多人批评我的箱宅没有考虑长城的环境,没有处理好与环境的关系,我以为箱宅与环境还是有关系的,因为建筑与环境的关系并不只有一种。房间很长,是为了调节室内温度,因为要求室内不安装空调;原来设计的家具都很轻,便于搬动,也更符合箱宅的空间可变性。”“我香港的家跟这边的箱宅都是一个思路,同样的概念还延伸到其他类型的设计中,如茶具、灯具的设计。”这是为张智强的箱宅专门召开的两次讨论会中的一场(另一场是在香港举办),后来会议记录分别在香港和台湾出版,从未在大陆公开。这里凝缩的是讨论会中张智强的部分发言内容。三年多过去了,Gary(张智强)在话语方式,设计理念等方面都更为成熟了。

一座城市的消失 卢昊·史建谈话录

卢昊(以下简称卢):我从1998年开始做跟建筑有关的作品.也就是从那一年开始做一组作品--<花、鸟、虫、鱼>.1999年这组作品参加了威尼斯双年展,自这个展览之后,我的一系列作品都是通过建筑这种形式来做当代艺术的.……