笔墨当随时代：上海工艺美校中国国画家画风评述

中国画以博大精深的内涵和独具特色的民族形式风格，构成东方绘画的典范。无论是山水画，花鸟画还是人物画，在追求情和景相互融通的方面，给后人留下宝贵的精神食粮。

材料·工艺·创造 产品造型实训课探索

产品造型的立体表达能力．包括认识材料、掌握加工工艺手段．灵活运用制作技术．形态表达语言的选择、观念的维护等等．都要经过专门学习和训练。

诗意的建筑，艺术的殿堂 刘海粟美术馆落成十周年之际的设计回顾

建筑空间艺术给人在心理和精神产生震撼感，这是设计师在建筑设计完成后，将主体带给使用者和观赏者得到的积极反映。建筑设计将“空间形式”完全诗意化了．刘海粟美术馆的建筑造型，就能让人进入殿堂之感。

漆味与画意 浅谈现代漆画创作

漆画，顾名思义是以漆来绘画，它是有别于其他绘画的独立画种，是在中国传统的漆器装饰技艺基础上发展而来的，但又区别于传统的漆器，因而，漆与画的统一与否，漆性与绘 画性的统一与否，是衡量漆画良莠的重要标准。

POP广告设计与制作

手绘POP广告，英语为Point of pruchase Adertising(简称POP)意为购物点广告。商场过道顶部的吊牌、展示货架、标价卡、折价牌、展示卡等，都是手绘POP广告应用的范围。

传统素描的批判与意象图形的创造

曾经看到过不少文章提出“用传统的素描方法不能训练出合格的设计师”，“会画画不等于是设计师”等观点，传统素描的弊病显而易见，然而一旦取消传统素描教学又能够以什么方式引导学生认知形态、表达心灵感受呢？在较长的一段时间内笔者一直尝试提炼视觉对象的特征，并用简单的素描工具加以描绘的图形训练方式，这种以抓取、组合视觉对象特征并融入自身感受的图形称为意象图形。

装饰画与装饰语言

“装饰画”最一个范围比较大的慨念。它可以包括用在日用器物上的美术装饰、边饰纹样、出版物的美术装饰，题头、建筑物饰纹、彩绘以及壁画等。主要作为室内布置的带有装饰趣味的绘画作品及其印刷品通常也被称为装饰画。这些装饰画如果有什么区分的话，则可以将几何纹样。

超观念的艺术 2004年画展前言

这是一个有着时髦名字的“老式”绘画展。

感悟万物之灵

人，万物之灵，而人的灵性却是由万物呵护着，滋养着，人在与自然的渗透和交流之中得到有益的启示，从自然之物中看到神圣。人们以不同的方式描写万物，赞美自然，创造出具有生命感的第二自然。

重归视觉艺术表现的真实与真情

观觉艺术要表现真实的生活是不容置疑的，可是真实的含义很丰富，有外在的表面的真实，也有内在的，心灵深处的真实，然而真情则完全是内在的真情实感是真实表现的最高境界，作为绘画和雕塑的视觉艺术显然要把表现真情放在重要的位置上。

光与影的设计

艺术设计，无论选择什么样的材质，利用何种设计的手法，我们不曾忘记过一条创作的基本原理“虚与实”。

犹太人的生活艺术

提起犹太人．人们会想起像爱因斯坦、斯宾诺莎、夏加尔、佛洛伊德、海涅等一大批伟大的历史人物．也会想起莎士比亚笔下的夏洛克这样的吝啬鬼。上海人尤其会想起上世纪旅居沪上的犹太富豪沙逊和地产大王哈同。当然人们更不会忘记二战时期希特勒疯狂迫害和屠杀犹太人的人类历史耻辱．也关心着今天中东巴以局势的令人担忧的进展。

透明的思考——玻璃创作的智慧

透明是一种材料的特性，也是一种材料的“表情”。天然深逐的透明含着变幻无穷的光的流动。依据透明，掌握玻璃的语言，让作品呈现丰富的“表情”，是玻璃创作的一个乐趣。

服装中的点睛之笔——有感于饰品与设计

任何一个设计门类，都会引起人们对其产生的背景，发展的轨迹，设计的重要性等问题的关注，底座饰品与这个话题，同样是从艺术的角度，审视服装饰品的语意并提示其设计内涵。

再现心音“线域”创作中的内涵

我的《线域》作品，大概是出于那不容易轻易消失的女性之天性。针线、缝纫、编辑，这是几千年来女性生活特征的形式内容之一。虽然现代女性尽可能地摆脱它，但其实她们的潜意识中依然有它的存在，而我这样的职业艺术教师，在教学繁忙之余，能身处自己喜爱的背景音乐之中，缝出自己的心音。