“似与非似”:以西方为参照系的中国古代绘画光影研究

本文将西方绘画作为参照系,从整体意义上梳理了中国古代绘画中的光影与客观世界之间的"似与非似"。为了厘清此间关系,将光影分为"光"与"影"的范畴进行深入讨论,认为中国古代绘画多只实现其中一个范畴,在光影的表现上相比西方绘画则有模糊性和恒常性的特点。

上海剧场的绽放与挑战提升剧场管理的软实力

近年来，随着国家文化建设的大力推进，剧场建设成为大小城市的热点，自1998年至今，全国新建和改建的剧场达二百六十余家，目前国内剧院总数己达二干余家。据媒体报道，上海剧场数量达130家，未来五年内还将有十几家剧场交付使用。这不仅反映出上海市委、市政府对文化建设的重视，更反映出上海市民文化素质的提升，艺术欣赏品位的提高。但剧场建设热火朝天，这也给上海的演艺市场和从业者们带来更多的挑战。

电脑灯的功能与原理

介绍电脑灯的功能结构、原理及相关的基础知识。

光源的颜色

介绍光源颜色的基础知识,通过了解光源的色表和光源的为色性初步掌握光源颜色的特征。

可控硅调光器输出电压测量探讨

介绍舞台上常用的可控硅调光器输出电压的计算、测量和换算。

睿好之笃不惮劳费 谈绍兴内府的书画鉴藏

南宋的第一任皇帝宋高宗赵构（一0七年～一一八年，一一二七年～一一六年在位）的历史形象颇为复杂，他即位于危时，又为中兴之主；虽有抗金之志，却无反正之能，但亦延续了大宋江山一百五十余载。艺术上，高宗承继其父徽宗，亦擅长书法绘画，其书画鉴藏，更可谓是皇室收藏史中颇为成功的案例。

寻找音乐的视觉形象—“整体艺术”视角下的歌剧舞台视觉呈现

歌剧作为一种“整体艺术”,其舞台视觉呈现尤为重要。由于音乐在歌剧中的重要地位,故歌剧舞台视觉呈现的基本原则应是“寻找音乐的视觉形象”,即从“整体艺术”观出发,从“把握视觉与听觉通感”的创作思路、“读懂‘歌剧故事’”的创作方法、“合理运用舞台技术”的创作手段入手,以听觉形象为依据和出发点,寻找与之相匹配、相平衡、相统一的视觉形象,最终形成一种和谐、整体的歌剧视觉呈现。

美国标准《娱乐灯具光学性能参数表达》介绍与简析

本文对美国ESTA制定的标准ANSIE1.9-2001《娱乐灯具光学性能参数表达》作了推介和特点分折。

从《非诚勿扰》看娱乐节目人物造型设计

除了节目形式新颖、内容直指社会观察、能引发人文思考外，视觉形象富有创意，人物造型的虚实结合也是相亲类娱乐节目《非诚勿扰》的成功之处。虚是造型设计对人物美化，实是造型兼顾了每个人物的个性特征。这样的形象包装既能够迅速吸引观众，也能够辅助信息表达，既强化了节目的收视效应，又不脱离人物和事件的真实性。

谈综艺节目舞台服装的审美特色——以2012和2013年春晚为例

通过对近两年春节联欢晚会的舞台服装进行分析,从其与化妆、舞台布景以及舞台灯光等舞台艺术表现形态的关系出发,探讨了综艺节目舞台服装在整体舞台艺术中的一般审美特点,即服装造型并非舞台上的独立艺术,而是统一于整个舞台艺术之中,是为整个舞台的最终视觉艺术呈现而服务的。舞台服装工作者应根据这一特点,进行系统的设计和制作,同时借鉴和吸收更多的先进技术,以进一步丰富舞台服装的表现语言。

浅谈匈奴四方色马阵的文化内涵及对影视美术设计的创意启发

《史记?匈奴列传》中记载,匈奴骑兵在白登之围中,对战马进行编阵,以四方四色马阵围迫汉军:匈奴骑,其西方尽白马,东方尽青駹马,北方尽乌骊马,南方尽骍马。匈奴骑兵的东西南北四方马阵对应青白赤黑四种颜色,这种具有强烈色彩感和形式感的四方四色马阵在汉匈时代的影视戏剧中一次都没有出现是一大遗憾,对于这个历史元素的挖掘,会给戏剧影视美术设计带来新的艺术灵感和创意构思。

如何应对拍摄舞台演出时出现的画面差异

用摄像机拍摄舞台演出时,画面效果与实际观看的效果差异很大,本阐述应对这一现象的几种方法。

历经沧桑后找到人间正道--话剧《人间正道是沧桑》专家研讨会摘要

话剧《人间正道是沧桑》于6月30日起,在上海东方艺术中心正式开启首演,并由此展开35城56场全国巡演。该剧根据江奇涛同名电视剧改编,姚远编剧、胡宗琪导演,讲述了从20世纪20年代到中华人民共和国成立这一段中国革命史上最为复杂、最为惨烈也最为动人的历史。如何看其将片长50集、时间跨度逾20年的电视剧浓缩进4小时的话剧舞台;话剧版的故事又讲得怎样?让我们来听听上海戏剧专家的感想。

电视剧化妆造型与流行的互动

电视剧化妆造型一直与流行保持着互动。一方面,电视剧作为大众传媒传播时尚流行文化,另一方面,流行文化也影响着电视剧化妆。电视剧化妆造型常常把握住流行的元素来表现不同时代的特征。

叙事体戏剧与包豪斯剧场

二十世纪二十年代,在德国出现了叙事体戏剧,被认为是一种新型的戏剧形式——它结合了表现主义和新现实主义的特点,具有客观的纪实文学风格。叙事体戏剧起初由业余演员组成的剧团在大街上表演讽刺政局的滑稽短剧。皮斯卡托和布莱希特后来成为这一领域的代表人物,"陌生化效果""辩证戏剧""历史化"等词汇开始成为叙事体戏剧新的表达理念。与此同时,"重估一切价值"的包豪斯学派开始影响世界的艺术发展,其衍生出来的剧场、戏剧、舞蹈,都与叙事体戏剧有着密切的联系,两者对1919年之后的戏剧发展带来了极大影响。

戏剧人物造型设计中的转喻和隐喻

戏剧人物造型设计的概念包括广义和狭义两种。前者不仅指服装设计、化妆设计和发型设计等对舞台人物穿着打扮的规定，还包括对演员对人物的动作、语音语气等方面的处理。所以，我们通常说的人物造型设计是狭义的。狭义的戏剧人物造型设计是指为了表达文本中人物的社会属性，性格脾气及心理状态等内在特征而使用造型手段来把它们外化；或者标示在人物个体之外的，属于文本总体的特定思想内涵。

面向未来的舞台美术教育——“2020国际舞台美术教育大会”会议综述

由中国舞台美术学会和上海戏剧学院联合主办的2020国际舞台美术教育大会于2020年11月25日至27日在上海戏剧学院召开,大会由"方法与探索——国际舞台美术教育论坛"、"国际化与民族性——第七届国际舞美大师论坛"、"阅读空间——胡妙胜舞台美术理论研讨会"三大会议构成,邀请了国内外舞台美术领域资深专家、知名学者、青年骨干,以学术为引领,回顾过往、聚焦当下、展望未来。