创新思维视野下舞蹈编创发展策略探讨

创新是事物发展的重要动力,在各行各业中发挥着重要的作用。舞蹈作为一种大众化的艺术形式,能够给人们带来丰富的视听享受,同时也成为创作者向受众表达自我情感的一种有效方式。如今,舞蹈市场的竞争愈发激烈,舞蹈艺术的发展也更加多元化,呈现出更强烈的自我意识表达和个性发展。在这样的背景下,想要提高舞蹈作品的艺术价值、实现舞蹈行业的蓬勃发展,就需要通过创新进一步推动舞蹈编创的进步,这样才能够更好地满足舞蹈市场的发展需求与人民群众的个性化审美需求。本文立足于创新思维,探讨舞蹈编创的基本原则,分析舞蹈编创发展的有效策略,以期为舞蹈艺术的繁荣提供参考。

创新与回归之间的上海淮剧——从《党的女儿》到《寒梅》

在全国戏曲院团用新创剧目向建党百年献礼的年份,上海淮剧团重新创作打磨30年前的剧目《寒梅》,可见其审慎的态度,打造经典作品的愿望,文本构思亦能引发共鸣。1991年上演的淮剧《寒梅》最初版本由施燕萍主演,脱胎于1958年改编自同名电影的淮剧《党的女儿》,筱派创始人筱文艳主演,从《党的女儿》到两版《寒梅》代表着同一题材的升华与蜕变,反映出淮剧的艺术在三个不同历史阶段的不同品相。

评弹剧是什么“剧”——评上海评弹团《医圣》

上海评弹团推出原创评弹剧《医圣》,以东汉名医张仲景为主人公,选取张仲景担任长沙郡太守期间,帮助当地百姓抗疫,借古喻今,在新冠肺炎全球肆虐的大背景下,向医护工作者致敬。《医圣》是一部鲜明的题材决定内容的作品,剧本力求以鲜活的人物、悲喜交集的情节、诙谐生动的语言达到树立典型的目的。《医圣》旗帜鲜明地打出了“评弹剧”的称谓,为整台演出下了定义:这不是一台传统意义的长篇评弹演出,而是一部剧。使得《医圣》成为与众不同的作品,评弹剧的本体究竟是什么,是一个可研究的空间。

浅析民族舞蹈的民族特性、美学价值与现代编创

民族舞蹈是民族文化的重要内容,反映了一个民族的历史发展和社会生活。民族舞蹈直观、生动、传神地体现了民族文化,也传承着民族文化,具有独特的民族特征。与此同时,民族舞蹈以肢体语言凝练地表现了民族人民的日常生活和劳作场景,具有独特的美学价值。

京剧《换人间》:海派京剧新坐标

上海京剧院用六年时间创作排演了新编现代京剧《换人间》,2021年5月首演,无论剧本文学和舞剧呈现均锐意创新,营造了京剧“大片”恢宏即视感。但是此剧的价值不仅仅在于一个新编戏取得了精彩的观演效果,而在于可以作为新世纪海派京剧的代表,树立起可供现阶段新编戏参照的坐标体系。

论民族声乐中的情感表达

声乐演唱是一种以人声为表现形式,综合运用情感表达和演唱技巧的艺术。作为一种以复杂和多维性显著的音乐艺术,其要求演唱者歌唱不仅要优美动人,其次也要能将歌曲中创作者的情感寄托、艺术心理表达出来,从而达到对歌曲的完美演绎。本文介绍了民族声乐的定义,阐述了在民族声乐中融入情感表达能够让观众产生共鸣,并对声乐表达中融入情感的具体方法进行了详细介绍,希望能给我国的民族声乐表演者带来一定的参考价值,让我国的民族声乐表演更加丰富多彩。

“豆”志飞舞——舞蹈艺术探索之路谈

黄豆旺：首先非常高兴大家今天抽出宝贵时间在上图相聚。上图是我在上海的几个爱去的地方之一。因为我记得在刚刚大学毕业回到上海的时候，有很长一段时间，在自己训练和工作有空的情况下都会到上图借一些书看，也在这里认识了一些朋友，学到了一些东西，同时去年也是在这个厅，也是有幸在上图的安排下，跟我们“千手观音”的表演者邰丽华一起作讲座。我想今天再次来到这个厅，再次面对大家，心里有一份特别的亲切和感谢。

伊卡洛斯的东方寓意 小剧场越剧《洞君娶妻》的文本解读

小剧场越剧《洞君娶妻》从构思到舞台演出,一晃竟过了整整三年,由于和编剧莫霞私下里切磋频繁,回首这三年来,在我这里保存的《洞君娶妻》从大纲构思到剧本成型就有10稿.根据我对莫霞的理解,

越剧《海上光启》:地域人物历史剧创作的现代化阐释与书写

越剧《海上光启》是一部以上海著名历史人物徐光启为主人公的新编历史剧,笔者作为编剧在创作此剧的两年多的过程中,思索当下新编戏曲历史剧创作的走向,衡量利弊,反思得失,不仅尝试让越剧《海上光启》呈现出新颖的面貌,更希望梳理戏曲历史剧在多元化文艺环境中的生存之路。进入21世纪以来,伴随着社会领域等诸多变迁,新编戏的创作越发谨言慎行,与日益繁多的革命题材作品相反,历史剧的创作演出和展演机会逐渐减少,即便是有机会,也多是以地域历史文化名家为主人公的任务化创作,本文姑且称为之“名人剧”。

构建一个女性的世界——越剧剧种气质系列谈之一

戏曲的剧种气质,是指中国戏曲的某一剧种从整体上区别于另一剧种的根本特点,它具有独特性、内在性、整体性及相对稳定性的特质。剧种气质概念的提出,是针对剧种渐显趋同化、剧种个性逐渐模糊的现状,以期重视剧种的独特性,保持戏曲的多样性。“女性化”是越剧剧种气质的重要内涵之一,本文邀请吴筱燕、魏睿、朱洋三人对此进行探讨与交流。须注意的是:对越剧剧种气质的梳理,并不是为了追寻一种不可动摇的本质,而是通过回顾其成因、分析其特点,为思考剧种未来实践的方向和可能做准备。(莫霞)

吴侬软语对江南文化的体现--以蝶恋花答李淑一为例

吴侬软语一般是用来形容江南地区方言中的词汇,江南的苏沪嘉等地区的江南口音呈现出比较儒雅婉转的特点,其最大的特点就是充满柔性,从女孩子口中说来更为悦耳,故有软语之称。一种方言是否给人以美感,不仅由方言的发音、节奏、语速等决定,更是区域文化通过语言带给人的感受,江南文化自古就具有温良润泽、清秀婉丽、儒雅柔和等特点,本文介绍了吴侬软语的起源历史,并对吴侬软语的特点进行详细剖析,进一步解析以吴侬软语演唱蝶恋花答李淑一,说明吴侬软语对江南文化的体现。

红色上海与产业工人

淮剧《火种》以1926年至1927年发生在上海的三次工人武装起义为题材,写的是底层产业工人的故事。1906年,淮河发洪水,大批苏北难民逃到上海卖苦力求生存。其中便有失去家园不再农耕的淮剧艺人,他们边做苦力边唱戏,艰难谋生。不经意间,淮剧便与上海有了关联。以淮剧为艺术载体,创排一台反映苏北在沪产业工人的新戏,这是上海淮剧团的一份责任、一种契合、一次重逢。

从“烈女”走向“现代女性”:湘剧《夫人如见》中的三重凝视

自古以来,塑造深明大义有家国担当的“烈女”是戏曲作品热衷于表现的对象,从史书中记载的聂嫈哭弟、缇萦救父,到传说的花木兰、杨门女将,有慷慨赴义之烈女,有继承男性壮志、终身不嫁之烈女,皆被创作为诸多戏曲剧目。清末的“戊戌六君子”致力于维新变法而惨遭斩首,正史的记载、学者的研究和民间演义、野史传说,基本上将六君子捧上了令人敬仰的革命烈士的崇高地位,他们背后的夫人和家人形象也在后世笔下变得贞烈、壮烈,随之诞生了烈女形象,包括谭嗣同的遗孀李闰、林旭遗孀沈鹊应,等等。

论“他媒介”叙事中的“舞者”符号——以电视综艺节目《舞者》为例

“舞者”这一符号承载了一系列文化象征、情感表达和社会交往的功能,在不同的文化和媒体形态中传递着特定的信息和观念。如在绘画艺术中,中国东汉时期的《乐舞百戏图》、法国埃德加·德加的《芭蕾舞演员》、日本狩野常信的《花下游乐屏风图》等实现了静态图像的信息传达;在雕塑艺术中,中国的“唐陶女舞俑”、印度的铜雕“舞王湿婆神像”、瑞典卡尔·米勒斯的《旋转的舞蹈》等实现了人体雕塑模型构建的再现性叙事传达;文学艺术中,杜甫诗《观公孙大娘弟子舞剑器行》、白居易诗《霓裳羽衣舞歌》、基督教《圣经》中“女先知米利暗手里拿鼓,众妇女跟她拿鼓跳舞”的描述,以及日本《源氏物语》中对“爱煞翩跹少女舞,恋情正苦诉君知”的描写等,实现了文本意义上的“他媒介”叙事……在今天这个视觉传播形式多维度、多形态的时代,“舞者”符号的传播呈现出更加广泛的大众化趋势。

舞蹈编导创作要素及结构研究

文章深入剖析了舞蹈编导创作的核心要素及其结构布局,并进一步揭示了舞蹈作品背后所蕴含的艺术巧思与卓越表现力。通过这一探讨,希望能够为舞蹈爱好者、研究者及广大观众提供一个更加深入、全面地去理解和欣赏舞蹈作品的视角。

机制创新 模式赋能——上海国际舞蹈中心品牌的树立与发展探析

为实现多元主体间的融合,上海市委、市政府借鉴国际先进管理模式,结合实际情况,成立了上海国际舞蹈中心发展基金会,负责统筹舞蹈中心内公共事务、筹募资金资助舞蹈艺术活动与创作、推动国内外舞蹈艺术交流与合作、策划组织开展舞蹈艺术公益活动等工作。上海国际舞蹈中心在开放后,荟集国内外优质舞蹈资源,原创精品不断涌现;通过“上海国际芭蕾舞比赛”、中国舞蹈“荷花奖”舞剧评奖和“当代舞蹈双年展”等赛事活动打造舞蹈艺术品牌;通过推出“舞空间”这一公益文化品牌,融合线上线下传播平台,为市民搭建舞蹈艺术课堂。文章旨在以上海国际舞蹈中心为主要研究样本,通过解析其机制体制创新、协同管理模式探索之道,以及在此基础上深耕品牌艺术活动、聚焦社会公益责任的有益尝试,探析上海舞蹈品牌的树立与可持续发展。

江西小学舞蹈教育思政建设路径分析

思政进课堂目前已经成为我国小学教育改革的必然转型方向,是推进小学教育高质量发展的核心趋势,在江西地区的小学舞蹈教育中,加强思政建设,要求小学舞蹈教师立足于现状,拓宽思政建设的渠道,探索有效的思政建设路径,培育具备良好的综合素质的人才。本文对思政建设的必要性展开了讨论,分析了小学舞蹈教育思政建设的优势,针对当前的舞蹈教育的思政建设现状,提出了小学舞蹈教育思政建设的路径。

历史剧中,包青天有两难抉择吗?——小剧场昆剧《三勘》的后现代性价值

剧作家林清华编剧的小剧场昆剧《三勘》,脱胎于元代关汉卿的元剧《包待制三勘蝴蝶梦》,但借其形而翻新意,创作了与原著截然不同的情节走向与故事结局,含蓄地表达了诸多探索。历史中真实存在过的北宋官员包拯自走入戏曲历史剧后,呈现出日渐神圣化、脸谱的倾向,一代又一代的艺术家通过创作以包拯为主人公的公案剧,将他塑造为中国道德谱系中高高在上的青天大老爷,包公抑或包待制、包青天、包龙图,俨然是神明般的存在。

火种

时间:1926年深秋至1927年仲春。地点:上海。人物:金火凤——日资华丝厂女工。秋丹——工人夜校教员。苏长海——金火凤的丈夫。方辣子——金火凤的同事。杜榔头——贫民区的地痞流氓头子。洪铁生——方辣子的丈夫。苟队长——北洋上海守备军特别行动队队长。油菜花——日资华丝厂童工。倪爹爹——孤老盲人。牛桂花——日资华丝厂拿摩温(女工头)。朱鲁三——苟队长手下军警小头目。艾五——租界巡捕房巡捕。青帮弟子、军警、工人、学生、群众等若干。