城市音乐人类学论坛:世博会与音乐艺术发展研讨会

2006年3月30日下午，由上海市政协教科文卫体委员会、上海音乐学院联合主办，上海高校音乐人类学E-研究院倡导并承办的“城市音乐人类学论坛：世博会与音乐艺术发展研讨会”在上海音乐学院成功举办。林华教授主持研讨会，上海市政协主席蒋以任同志，上海市教委副主任王奇，上海市政协教科文卫体委员会主任周鹤龄，上海市政协教科文卫体委员会副主任郭开荣，上海市博物馆馆长陈燮君，上海市世博局副局长汪均益，上海市教委科技处副处长周景泰等相关领导，上海市社科艺术界学者瞿世镜、刘世林、田卫平、韩生、刘明厚、杨展业、高崎等，以及上海音乐学院的领导董金平书记、杨立青院长、徐孟东副院长，音乐学者韩锺恩、赵维平、萧梅、钱亦平、郑新文、沈旋、陶辛、梁睛、郭树荟、余丹红、贾达群、何训田、金复载、朱世瑞、吴粤北、陈强斌、叶国辉、李景侠、洛秦等40余人出席并发言。

黄虎威《巴蜀之画》的“巴蜀风格”探析

黄虎威的钢琴组曲《巴蜀之画》是其“巴蜀风格”钢琴作品的开山之作:通过整体与局部巴蜀主题内容布局,展现出巴蜀地区人民的开放包容、豁达安逸的精神内涵;通过运用西方钢琴套曲形式、曲式结构与发展手法,结合中国传统五声性功能和声,构成了巴蜀风格音乐语言。作曲家对巴蜀风格音乐作品的兴趣,源于儿时用音乐“绘画”的艺术旨趣,以及成年后对四川民歌的深入研究;其巴蜀风格钢琴作品的实现,主要通过模拟、类比的创作手法;其成功之处在于西方钢琴创作与中国传统文化之间的碰撞与融合达到了“形”“神”统一,即钢琴作品兼具可解性与可听性。

李斯特和声创新的二维路径

李斯特不仅在钢琴、创作、指挥、评论等多个领域具有较高的造诣,在和声发展史上亦具有举足轻重的历史地位。其创新的和声思维及技法特征对二十世纪音乐的发展具有重要的指向性及启示作用。本文从音高材料与音高组织方式两个维度来探究李斯特和声语言的创新性,重点分析了李斯特对于民族调式、人工音阶的探索及三度关系的应用,在此基础上揭示李斯特和声创新的渊源。

申克理论在英美的传播与最新发展

申克音乐分析法是20世纪最富代表性的音乐分析方法。文章考察了申克理论在英美的传播路径与最新发展状况,对两国申克理论代表文献进行归类,概括两国申克理论的发展特征并比较二者的异同。文章第一部分介绍申克理论在美国的发展状况,第二部分介绍申克理论在英国的发展状况,结尾部分对其在英美的发展状况进行扼要比较。

丁善德逝世10周年暨诞辰95周年纪念活动隆重举行

2005年12月正值我国作曲家、钢琴家、音乐教育家丁善德逝世10周年，来年又是先生诞辰95周年。为了进一步缅怀丁善德先生为中国音乐教育事业的发展、为上海音乐学院的发展所做出的杰出贡献。上海音乐学院、江苏省昆山市人民政府、上海音乐家协会于12月16日、17日联合举办了“丁善德先生逝世十周年暨诞辰九十五周年纪念活动”，以此来表达后人深切的怀念和崇高的敬意。