果到金秋万里黄——世界华文女作家散文风格论

论文从审美风格的角度,描述了世界华文女作家六种类型的散文风貌:以琦君为代表的"温柔敦厚,雅洁多情"的温雅散文;以张爱玲为代表的"冷眼阅世,苍凉漠然"的冷肃散文;以梦莉为代表的"语多情愫,回肠百结"的缱绻散文;以吴玲瑶为代表的"轻巧诙谐,风趣盎然"的幽默散文;以赵淑侠为代表的"细密丰盈,精细深微"的细腻散文;以喻丽清为代表的"清灵隽秀,悠远达观"的清空散文。文章也涉及到其它不同风格的女性作家散文。

台湾的文学场域论述——以张诵圣、柳书琴和林建国为线索

作为能动性的场域,台湾与东亚文学研究打开了多重的面向。关于台湾文学场域的分析,致力于考察文学生产、文化策略与文学体制之间的关系,特别关涉到文化权力争夺的问题。作为一种延展,与台湾相关的东北亚、东南亚文学场域,则发展出了横向连带的殖民主义批判、第三世界共同诗学、离散华文文学等不同的思想取径。

香港文学的重新定位

1949年以后,世界、中国大陆和香港在社会政治经济以及文化和文学领域都发生了巨变,香港文学在独特的时空中,形成了自己独特的文学形态,在世界潮流影响下,文学价值取向和文学观念日趋混杂化。以金庸为代表的香港文学奇迹,也凸现出文学自由港生态环境的示范效应。香港文学的软实力,在文学和传播空间,以最具辐射力和凝聚力的新态势脱颖而出,成为新的能量发射中心。在全球性的世界文学总格局和世界华文体系意念中,香港文学在交流和传播层面的中心意义已客观存在。香港作为新一轮的"文学革命"的发源地,以举世瞩目的文学实绩论证了挑战"中心"的可能性。

主持人语

在华文文学领域,经典化问题历来受到有识者的重视。华文文学经典谱系的形成,不仅能呈现文学的传统,对学科的发展也大有裨益。如何经典化?它注重的不只是经典本身,更是经典形成的过程。由此,转换了看问题的视角,从作品本身转移到了文本的意义生成,转移到了对文本的审美价值判断。读者的参与,也因此成为经典化的重要一环。

程抱一的文化对话诗学

被视为中西文化摆渡人的程抱一,以中西文化对话的方式,重塑开放性的心灵,建立了开放性的思想架构。他借助结构主义、符号分析学的方法,分析中国古典诗歌和绘画的结构功能,创造性地诠释中国的文化思想,从哲学的高度激活了中国的宇宙论和生命观;并在诗歌和小说创作中,把经验生活和超验沉思融汇在一起,展示了对有生宇宙和近现代中国生存状况的思考。

混杂雅俗的香港虚构——浅解《青蛇》

在海峡两岸四地红透半边天的李碧华其小说书写其实大多属于故事新编体小说的操作。而其中《青蛇》作为其代表作,无论是在叙事策略层面,还是在意义颠覆和建构层面都有着引人注目的实践。本文主要力图以多元视角和本土情境游刃有余地破解其另类和吊诡。

另一面的风景——从唐弢、张恩和的交往谈起

在现代文学研究领域,常常为人称道的是学者的性情趣味。第一代的唐弢、王瑶、李何林和贾植芳等先生,裹挟着开拓者的气质,以各自的人格学养建立了学术的流脉。稍晚一辈的学者如樊骏、张恩和等先生,以追随者的身份,备尝学科初创期的甘苦。樊骏先生被称为现代文学的守门人,呵护着学科的成长;张恩和先生的回顾与反思,则勾勒了现代文学另一面的风景。

诗心共意象齐飞——菲华新诗诗艺管窥

菲华诗人在诗歌意象的营构方面颇为着力 ,拓展了于有限中见无限的无穷艺术魅力 ;善于放飞想象力的菲华诗人在诗思、诗形等方面的用心锻造 ,为读者呈献了不少颇具审美意味的艺术佳构。

寻求思想被桎梏的出路——论台湾诗人李莎20世纪50年代的诗歌

本文主要从李莎个案研究着手,通过作品细读研析,考察台湾50年代作家如何在国民政府"反共抗俄"的大政方针下,突破思想桎梏、开拓视野,寻求出路,以诗歌创作诠释自己的真性情,彰显中国知识分子应有的个性和尊严,并揭示时代因素对于作家思想成长与成熟的重要影响。

生命永恒的回声——以朵拉的爱情观及作品为例

有人说,作家朵拉是"一个把爱情等于生命全部"的人。这或许跟朵拉有太多关注爱情、描写婚姻的作品有关。一个用"爱"作为营造艺术情素的人,固然可以通过描写爱情和婚姻来张扬自己的艺术个性,但"生命的全部"倾爱情囊括,显然有悖作家的意愿。本文就作家对于爱情的本质和生活庸常穿透力给予的诠释与辨证关系,让我们在探索生命价值的思考与追溯生命永恒的回声中,领略作家积极的现实生活姿态和深邃而高远的理性审视立场。

从“写给故乡”到“少年中国”——《夏潮》杂志与“唱自己的歌”运动

蒋勋1977年发表于《夏潮》杂志的新诗《写给故乡》,经李双泽改编后,成为20世纪70年代台湾地区传唱一时的新民歌佳作《少年中国》。从诗到歌的转化,体现了李双泽通过音乐、绘画和文学写作对时代所需文化意识和青年自我的探索。《夏潮》杂志推动的新诗建设与“唱自己的歌”运动,承载了关怀现实、连接大众的文化思潮之意涵与价值。

为陈映真辩护:吕正惠的诠释观念初论

如何理解和诠释陈映真,在形势严峻的台湾地区社会语境中不仅仅是一个作家阐释个案,同时关涉统左思想的深化和持续发展问题。在此意义上,吕正惠的陈映真诠释具有中轴性的意义。从学术思想的角度来看,他对陈映真的阐说堪称诠释学的极佳案例,可提炼出具有思想内涵的命题和方法,孤独的精神内涵与反省式的诠释便是其中两项议题。

海外华人诗学的诸种面向

世界华文文学的整体性问题,越来越受到学界的关注。从华人文学思想的生成、播散和影响进入讨论,可在内在连带层面呈现华人诗学的结构性内涵。作为一个历史生成的范畴,现代性视野下的华人诗学呈现出多层次交叉展开的态势。其中,有三条脉络支撑起华人诗学的内在结构,即中西对话诗学、华族离散诗学和第三世界诗学。这三个分支,分别聚焦于文学的开放视野、文化记忆和政治内涵,在不同时期、从不同角度为华人的文学思考注入了动力。

博望凿空

"博望凿空"?怪怪的题目.且让我慢慢道来. 入冬时分,当我们穿过秦岭一百多个长长短短的隧道,来到为秦岭与巴山合抱的汉中盆地,走近古柏虬枝盘曲、石虎雄居高台的一处墓冢,那里,长眠着两千余年前我国第一位伟大的探险家、外交家——开辟丝绸之路的先驱张骞.因两度出使西域立下卓卓丰功,他被封为"博望候";司马迁在《史记》中,将张骞之西域远征称为"凿空"(意即"探险").德国的史学家夏德和俄罗斯史学家毕丘林,则把张骞的西域之行,与后来哥伦布发现美洲大陆在世界史上的重要性相媲美. 在悠悠驼铃声中,我们依稀听见渔洋山人王士祯在《博望》一诗中的浩叹:"持节西穷万里源,至今黄鹄怨乌孙.空闻宝马归天殿,不见征人人玉门."

清正雅训在江头

这是一个遥远而令人亲近的村庄.这是一个拒绝"城镇化改造"而能留下人们灵魂的圆满的地方.这里有保存完好的元明清三代风格特异的古建筑群,整个村庄青砖灰瓦,木质构架,屋檐层叠,错落有致,古朴典雅.它的名字叫:桂林市灵川县青狮潭镇江头洲村. 这个村落距桂林市只有20多公里,坐西朝东,对面是苍翠的笔架山,贴身是玉带似的护龙河,小小的古桥映着倒影,掩映成荫的古榕、桂林和竹林,为经过600多年风雨洗磨的古屋、古楼、古院、古巷、古井,带来足可安顿身心的平静和怡宁.依稀有洗衣妇、挑担翁、戏水童的身影,700多村民过着悠闲自在的农家生活. 但江头洲村令人嗟叹的不仅是它的古老,更在于一旦和它相遇,那古朴的民风习俗,那弥久的清正雅训,那自然美、历史美的圆融一体,可以疗救我们至今不敢碰触的伤口.

悦读保留上帝手迹的最初几页

古希腊神话中的狮身人面女妖斯芬克斯,逢人都问同一个问题:有一种动物,日出前是四条腿,日出后是两条腿,日落时成了三条腿,此谓什么动物?这个被称为'斯芬克斯之问'的谜语,过去曾难倒过许多人,现在呢,连孩童都对答如流:人在爬行时是四条腿,人直立行走后是两条腿,人老了拄拐杖,就变成三条腿.但不管是几条腿,'人'还是'人',人要善于悦读'人'自己. 《礼记·王制》上说:'六十杖于乡.'人过花甲,就得三条腿行走乡里,就得'少小离家老大回',就得像哲学家周国平所说的,要重温人生中'最初几页保留着最多的上帝手迹'. 这'最初几页'往往是最可爱的.这可爱,或许出现在自己的摇篮岁月,但更多地出现在别人的童蒙时期——旁观者清,阅人者明嘛. 中国民间有'过百岁'的习俗.孩子生下一百天时,大人在他(她)面前摆出各式各样的东西,让他(她)自抓自摸,以测其将来的志向.

破茧而出的散文文体家——彦火散文创作综论

彦火(潘耀明)的文学事业呈现出了一种泛散文化书写景观,其20世纪70年代中期到80年代早期的记叙散文,突破大陆近30年以“政”为游、以“乐”为游的旧习;而《庐山组曲》散文诗般的艺术表现,完成了从古典单篇诗化游记到交响诗抒情游记的转换,并成为其那个时代热情、乐观、自信与奋斗的主旋律的象征。彦火的论理散文或曰文艺随笔,既有动感的生活与独家的秘闻、良好的艺术直觉和理性思维力,还有“润物细无声”式的知识储备,在主流文学理念与自由民主思想的冲突与平衡中,成就了一位富有独立审美能力的散文化文艺批评家。

现代的作家、当代的作家、未来的作家——关于潘耀明及其文艺随笔新作

一无论是用社会学还是心理学的眼光来观察一群人——作家,他们都是神秘而独特的!因为他们对社会、历史尤其是对人的精神世界充满好奇,他们会编故事、会抒情甚至煽情、会说理甚至强词夺理、会用文字创造与现实世界若即若离甚至完全不同的虚构世界,让人走进去、迷进去、陷进去,魂牵梦绕,要死要活。那么,他们自己的现实生活与精神世界是怎么样的呢?他们在政治和社会的变迁中,又是如何表现自己和别人的内在情感与思想的呢?