艺术设计专业两段式教学问题研究——以中南民族大学环境艺术设计专业为例

随着高校艺术设计专业教育的发展,传统的专业基础课程教学模式和训练方式出现了专业基础课程与专业设计课程相互脱离的问题,这与艺术设计专业教育探索寻求的目标相差甚远。文章针对上述问题,提出"授之以渔""寓教于乐""潜移默化""教学相长"的教学模式,并以中南民族大学环境艺术设计专业教学实践为例,旨在为目前艺术设计专业两段式实践教学提供一个新的思路和借鉴。

简析苗族百鸟衣纹样的民族共享符号——以中南民族大学馆藏丹寨苗族百鸟衣为例

民族服饰作为民族文化的载体,直接体现本民族的文化特色。民族服饰的流变直观反映了该民族在生存和发展过程中与其他民族间的交往和联系,各民族服饰的共享文化元素是多民族文化认同的显著标志。深入研究民族服饰的文化内涵,不仅能助力民族艺术的传承发展,也为增强中华民族文化认同提供了实现路径。以中南民族大学收藏的一套贵州丹寨苗族百鸟衣为研究对象,结合苗族的迁徙历史,同时选取了两个具有代表性的纹样进行简析,认为百鸟衣不仅具有鲜明的地域文化和审美观念,而且包含了对其它民族的文化认同和对中华民族共同体意识的认同。

少数民族大学生国家认同现状及影响因素——基于Z民族院校的调查

国家认同是高层次的认同,国家认同程度关系国家稳定与统一。通过编制问卷、信效度检测、施测和数据分析等程序,对民族院校少数民族大学生调查发现,各民族学生国家认同水平普遍较高,少数民族学生和汉族学生并无太大差异。但是,在认知、评价和情感三个维度上,不同少数民族的大学生之间差异显著,如藏族、回族学生的认知水平要低于土家族、壮族学生。少数民族大学生的国家认同与其个性特征和家庭环境、学习生活环境和文化氛围、个人困境与国家危机密切相关。因此,必须从生活环境、校园文化、课程建设及危机干预等方面逐步推进和完善少数民族大学生国家认同教育。

民族高校美术专业大学生教育对策的几点思考

通过对当代民族院校美术专业学生普遍存在文化功底薄弱的现状展开剖析,结合当代美术生这种现象采取相应的教育方法和途径进行深入的论述,从而促进美术专业类的学生在以后的学习和创作中得到相应的改善和提高。

高校美术学院实验室社会服务工作创新探索

随着我国经济社会的快速发展,人们对于美的追求日益提高,美术学院实验室作为培养艺术创新人才的重要基地,肩负着为社会输送优秀艺术人才的重任。然而,面对新的时代背景和社会需求,美术学院实验室在社会服务工作中面临着诸多挑战。如何充分发挥美术学院实验室优势,创新社会服务工作,将实验室的优质资源辐射到全社会,成为当前亟待解决的问题。本文主要对高校美术学院实验室社会服务工作进行创新探索,希望为其社会服务工作能力的提升助力。

关于加强民族院校大学生“四个认同”教育的探讨

"四个认同"是马克思主义"五观"教育的具体体现和必然选择,也是民族团结教育所要达到的根本目的。在民族院校开展深入有效的"四个认同"教育,既是民族院校办学的责任,也是构建和谐民族关系、增强民族团结的有效途径,更是大学生思想政治教育的有机构成和少数民族大学生健康成长的需要。民族院校的"四个认同"教育任重道远,需要精心规划、不断创新,要充分认识到"四个认同"教育的重要作用,尽快建立起系统的"四个认同"教育内容体系和一支业务过硬的教师队伍,用有效的教育促进和谐民族关系的构建,维护民族团结。

美术(设计)类大学生就业教育中存在的问题及对策

本文就当前美术(设计)类毕业生就业教育中存在的重阶段性教育轻全程性和系统化教育,重专业知识和技能培养轻专业培养目标和职业前景教育,重求职技巧培训轻教育教学改革,重共性教育轻个性指导等突出问题,提出了高校应针对美术(设计)类专业的实际特点和毕业生就业形式上的新变化,实施系统化、全程化、个性化就业指导;转变教育观念,加强对学生创新创业素质和能力的培养,从根本上提高毕业生的就业能力。

民族高校民族民间美术教育略论

民族民间美术是我国少数民族文化的重要载体,具有重要的教育价值。民族高校专业美术教育强化民族民间美术教学,既适应了时代的需要,也较好地体现了自身办学宗旨和办学优势。重视学科研究和教学成果转化、分层次有机融合、强化实践教学等是实施民族民间美术教育的重要步骤。探索适合民族高校民族民间美术与专业教学融合的范式意义深远。

“十七年”时期少数民族题材美术的发展轨迹

"十七年"时期少数民族题材美术创作对"十七年"美术发展具有重要影响。新中国成立初期的少数民族题材美术创作肩负团结各族人民、宣传党的民族政策的责任与义务。随着文艺创作转向正轨,越来越多艺术家选择少数民族题材进行艺术的创作和探索。在这一时期,艺术家们还运用少数民族题材对"外来艺术民族化"和"改造国画"进行实验。

从民俗风情走向精神审视的现代探索——20世纪少数民族题材美术的演进

少数民族题材美术发端于20世纪三四十年代的抗日战争时期,少数民族独特的民俗风情吸引了艺术家。20世纪五六十年代是此题材的进一步发展,政治的规约使之具有政治抒情化的表现。新时期的少数民族题材成为对形式美的探讨实验,并走向民族文化精神的审视,是具有中国意义的现代意识。

论高校美术教育中的民族美术教学

如何将中华民族传统文化艺术精华与世界先进文化有效地结合,是高校美术教育一直研究的重要课题。重视民族美术教育,已成为当今美术教育中的一个热点。高校民族美术教学应从过去的单一专业化转变为全面和多能的教学,并将民族传统造型、传统色彩等民族艺术融汇于各种艺术专业教学中,形成一个广泛而浓厚的民族文化艺术氛围。培养学生民族审美意识,促进学生的艺术创造力,提高民族美术教育的教学效果,推动当代文化的多层次研究。

中美民族民间美术课程学习模式的异同

笔者通过对美国威斯康星州立大学留学生和国内美术院校本科生课程的对比研究,探讨不同教学对象在民族民间美术课程中的不同表现及其学习成果的差异,进而得出中美学生学习模式的差异及其成因,为提高艺术类涉外教学效果提供有益的参考,并为改进艺术类本科教学模式提供有意义的建议。

大学生灵活就业与高校美术类专业教学改革

灵活就业是指相对于传统的正规的就业而言的非正式就业形式。美术类专业大学生灵活就业理论与实践启示高校美术类专业必须转变培育观念,通过在培养模式、专业设置、培育目标、课程设置、教学内容与方法、人才规格等方面的改革,加强对学生创新意识和能力的培养,实现个性化教学和培养,为学生提供高质量的教育服务,从根本上提高毕业生的生存和自我发展能力,以适应社会的需要。

春华秋实——记中南民族大学美术学院2018届毕业作品展

中南民族大学美术学院自2004年建院以来,始终秉承'向善、向美、立品、立人'的院训,以学生为本,全方位支持他们艺术创新,积极引导学生参与艺术创作与设计实践,拓展他们的艺术与设计应用能力。美术学院的专业发展以满足民族地区人民生活幸福为宗旨,在2018届毕业作品展中,共有硕士应届毕业生24人参展,分别来自设计学、绘画美教等专业。