互文性的时代镜片:对《一剪梅》的再解读

在众多中国电影史的记载中,《一剪梅》长久以来都处于边缘地位。直到近些年,才有部分学者将目光转向这部颇具时代特色的影片,并通过开辟不同的讨论视域,从"世界性的投映"、"改编/翻译的转向"等角度出发,为本片的历史价值提供了更为有效的评估方法。但笔者认为,就电影本身而言,其仍有部分细节值得探索。因此,本文将从互文性的角度对其进行解剖,以期更全面地还原它的复杂面貌与时代意义。

时代的背影 从《天明》的本土化改造看国家话语建构的失败

本文通过分析《天明》及其借鉴对象《忠节难全》[1]之间的异同,表明前者在国家话语的建构上是失败的。这种失败一方面是由于《天明》中的菱菱(黎莉莉饰)生活在社会的"假面"之下,无法像《忠节难全》中玛丽·科沃尔(玛琳·黛德丽饰)一样将自己真性情的一面释放出来,因而难以获得观众的认同;并且,菱菱作为窥淫对象的属性也淹没了影片赋予她的革命属性。另一方面,菱菱虽然拥有着一定的行动主权,但其主体视点的缺失则暴露了她的被动地位。同时,在对"本色表演"与"善良女孩"推崇备至的观影环境下,菱菱身上的多重身份根本无法成功融合为一体,只能沦为一种奇观,而建构在这种奇观上的国家话语自然也是难以立住脚跟。