东方既白——“五星出东方国际美术大展”述评

20世纪以来,中国美术的发展尽管充满了曲折,但一直努力向着一个既定的目标前行,这个目标就是以中国的方式创造具有世界意义的艺术,使中国美术屹立于世界艺术之林。经过两个100年的奋斗,中国美术在今天开始逐步显现出其独特性和价值,这在近期于北京举办的“五星出东方国际美术大展”中得到充分展示。此展使我们看到,中国美术已逐步摆脱以往对西方的追随和模仿,开始以独立的眼光审视世界。这既是近现代以来中国美术的发展结果,也体现了新的历史时期的文化自信。

万物生——戴泽的艺术流变及其启示

戴泽先生一生勤勉、涉猎广泛,“国油双修”,兼擅书法。为人低调、淳朴,不急不躁。在近百岁高龄之际,方才开始陆续举办个展。一方面,戴泽几十年如一日默默耕耘,为艺处世不偏不倚,体现了一代大家风范;另一方面,戴泽将“艺境”与“佳境”相比拟,画面上总是充满着美好与感动。如他时常手书的“万物生”三字,戴泽的艺术探索饱含着对生命万物的无限热爱。他的艺术之旅也正是一个感受自然,向内心追问,在岁月变迁中寻求艺术与生活紧密关联的过程。在戴泽百岁诞辰之际,本文尝试从各阶段“作品”本身出发,对其艺术流变展开解读,在重新感悟戴泽艺术魅力的同时,以期探究其创作带给当下艺术发展的现实启示。

西京新风

王西京被画坛所熟悉,是因为他自《远去的足音》在全国美展上被关注之后,那种写实人物画凝重的悲剧感深入了人心,然后是与前者完全异样的古装人物画的轻松的富有节律的线描的流畅。就像他用丙烯颜料挥就《黄河·母亲河》交响乐般的巨制同时,又闲庭信步般地吟诵出许多轻音乐般的扇面山水,他原本是一位聪敏的、兼有多种可能性的艺术家,我一直期待着他的突破。