闫景阳山水画作品选

闫景阳，中国国家画院，范阳工作室画家，中国艺术交流网山水画艺术委员会主任，现任文化部对外交流中心，中国山水画创作院院委画家。 艺术造诣：闰景阳老师的山水画主题，主要是围绕着乡土之恋展开的，这些作品中渗透着浓浓的乡情，在意向符号之间，笔墨之间都洋溢着亲切的乡音。

于建明花鸟画精品欣赏

于建明，1961年生于黑龙江，自幼酷爱书画，先后进修于浙江美术学院和哈尔滨师范大学。系中国山水画创作院画家，安徽省美术家协会会员，华夏东方杰书画院常务理事。他寄情于山水之间，能师古而不泥，作山水情致高远，简淡恬韵。近年酷常爱花鸟，钟情于画虎，受国内专家好评，其作品被国内外博物馆及著名人士收藏。

挥毫沧海百态 泼洒雄山千姿——谈高显惠“没骨皴”山水画法之新

高显惠是我学生中的佼佼者,他主攻山水,擅画大海,这和他的家乡是分不开的。辽宁盖州人杰地灵,自古以来书画名人辈出。盖州东部山区群山连绵,特有的山石地貌给高显惠提供了创作素材,碧波荡漾的北海赋予了他创作的激情。古画作品中,可称得上＂没骨＂的比较少见。

山房清秋

徐泽林,1970年生,字平湖,别署筇池渔父、筇池书屋主人。曾进入中国国家画院学习,师从龙瑞先生。云南省美术家协会会员、中国山水画创作院研究员、云南长城书画院研究员、昭通市美协常务理事、云南昭通画院研究员。其作品多是他在写生中提炼的云南山水。借用传统写意山水笔法,结合自然的山势地理,将云岭高原的磅礡雄浑表现得淋漓尽致。

何绍基书法研究

在清代碑派书法发展过程中,何绍基是一位非常重要的人物,处于金石考据学勃兴、碑学兴起的书法变革时代,他于篆书、隶书、楷书、行草诸体均有精深的造诣,并能将诸体融会在一起,形成自己的独特风格。本文试图从何绍基书学思想、书法实践以及对清代碑派书法的影响来展开论述,以对何绍基的书法研究作出比较全面、客观、明晰的认识。

墨和线--当代工笔人物画区别于日本画的重要特征

中国画的历史源远流长，现可见最早的工笔人物画作品为战国时期的《人物龙凤帛画》。工笔人物画在经历了战国、秦、汉的萌芽，至魏晋时期已经成熟，至唐代迎来了中国工笔人物画的顶峰。其间涌现出了众多的工笔人物画家和影响深远的工笔人物画作品。宋元以后．水墨画成为绘画发展的主流。工笔人物游离于中国画创作的主流之外，尽管出现了陈老莲、任伯年等大师，但总的来看，工笔人物画呈衰微之势。

师迹更师心

叶浓，安徽芜湖人，现居北京。师从著名画家龙瑞。中国美术家协会会员、中国国家画院龙瑞工作室访问学者。先后就读于北京大学艺术学院美术专业研究生、中国国家画院龙瑞工作室精英班。中国山水画创作院执行院长、中国收藏家协会文房之宝收藏委员会副主任、北京大学人才中心书画研究室研究员、《画易》杂志总编辑。

张复兴画作欣赏

张复兴，山水画家，天津人，祖籍山西，1946年生，中国艺术研究院中国画院研究员，中国水墨画院副院长，系文化部中外文化交流中心中国山水画创作院副院长、中央文史馆书画院研究员、中国友联画院画家、北京人文大学书画艺术学院特聘教授，中国美协会员、一级美术师，广西关协荣誉副主席。 作品入选第八、九、十、十一届全国关展，先后十多次在全国性美术作品展中获奖。曾获八届关展大奖、九届美展优秀作品奖、世界华人书画艺术画展金奖，两次获广西自治区政府文艺创作最高奖——铜鼓奖，被评为广西有突出贡献专家。2005年，国家科技奖励办公室授予“优秀人民艺术家”荣誉。此外，还是1990—2000年“中国画百年大辰’入选画家，是“锦绣中华万里行”、“彩墨境界”等有影响的学术活动的参展画家之一，并在2004年获黄宾虹学术奖。作品曾搭载神六、神七遨游太空。出版有《张复兴写意山水画艺术》，《当代中国画名家解析历代大师作品·张复兴篇》等，主要作品如《一溪寒水出秋水》、《侗乡秋高》等。

毕冠良国画艺术赏析

毕冠良，1964年6月出生，中国美术家协会会员，国家一级美术师，清华美院高研班导师，文化部艺术考级委员会学术委员，中国民主建国会会员，中国山水画创作院艺委会主任，吉林出版集团《画与话》主编。先后就学于中国人民大学、中国画研究院创研班、清华美院博士生导师杜大恺工作室、中国国家画院高研班龙瑞工作室，现专职从事中国画研究与创作。