图书馆戏曲展映推广传统文化的价值及策略

不同类型图书馆以各自资源优势,通过类型多样的读者活动推广传播中华优秀传统文化。本文基于图书馆开展传统文化推广活动的现状及存在的问题,认为将戏曲展映融入图书馆传统文化推广活动十分必要。相较于传统的读者服务活动,图书馆开展戏曲展映活动具有普及戏曲知识、推介文化典籍、推广传统民俗、提升活动趣味等价值,因此讨论图书馆借助戏曲展映推广传统文化的策略有助于图书馆公共文化服务的提升。图书馆戏曲展映推广传统文化的策略可以从加强活动宣传力度、提前规划展映内容、增强读者互动乐趣、开展戏曲讲座导赏、打造品牌活动五个方面展开。

构建数字教学平台,传扬中国民族文化——中国戏曲学院数字化教学平台的建设与应用

中国戏曲学院基于媒体资源通过校园网络系统,结合网络技术、广播电视技术、多媒体技术和学院实际教学应用,构建了面向高校的实用型媒体资产管理系统,实现校园资源共享,并利用合理有效的存储介质和技术,使教学资源能够安全、方便、长期、有效、反复的利用,实现对高校多媒体资源数字化存储和利用,大幅度提高了校园媒体资产的价值和利用率。

基于微信服务的图书馆智能推荐方法研究

针对当前图书馆微信服务存在主题性不突出等问题,通过研究图书馆微信推荐算法服务应用,提出改进Pure CFSVD算法图书智能推荐算法,该算法结合了Pure CF向量空间模型相似度计算规则,同时由于SVD算法梯度下降特性,可有效避免局部最优解,并且该联合算法鲁棒性更强,可更好地进行书目推荐。经过和协同过滤算法进行对比实验,结果表明:相较于传统的推荐系统,其推荐准确率提高了8%,推荐覆盖率提高了9%,更加适用于大体量数据下的图书馆智能推荐业务。

戏曲角色名词优、戚施、籧篨考释

随着戏曲艺术的孕育、产生、发展,出现了大量与角色相关的名词术语。通过对戏曲孕育时期角色名词——优、戚施、籧篨进行考释,认为优来源于猿猴、戚施来源于蟾蜍、籧篨来源于鸲鹆鸟。通过对戏曲角色名词的阐释,试图拓宽戏曲研究广度与深度。

“劳弗蜡筒”的价值及其研究中的问题——兼评《中华民族音乐蜡筒(清末晚期)原声集成》

“劳弗蜡筒”实际录制的是20世纪初京沪两地的戏曲曲艺节目。一个多世纪以来,中外学者大都把它当作音乐研究对象,基于戏曲史、戏曲学以及录音史方向上的基础研究严重缺失,呈现的研究成果包含了大量的知识硬伤与错误判断。要真正精准阐释“劳弗蜡筒”的独特性,切实、具体地认识其历史文化价值,避免大而无当的空论以及背离常识的谬论,亟须加强对“劳弗蜡筒”的戏曲史、戏曲学以及唱片录音史方面的研究。

民国京剧批评中的批评精神

民国时期的京剧批评中酝酿着一股强烈、否定传统的批评精神。这种精神以对抗清代以来的梨园花谱及其余续为目标,并试图通过两种路径实现京剧批评的现代性:将戏曲纳入文学范畴以实现批评对象上的严肃性;被纳入文学后的戏曲接续文学批评中的批评精神以实现批评态度上的严肃性。这种批评精神不仅有力地反拨了梨园花谱中的捧角风气,更强调了京剧批评的学科意识和现代意识,成为京剧批评现代性的重要标志。由此可见“京剧批评”作为指代此时具有反思意识的京剧文论和剧评的专业术语所具备的合法性。

近20年田汉研究的文献计量学分析

田汉先生是中国戏剧的奠基人之一,梳理田汉研究现状和发展态势,对研究中国戏剧史有着非常重要的现实意义。文章以CNKI数据库中1998-2017年发表的田汉研究文献为研究对象,从文献计量的视角分析了田汉研究文献的年度分布特征、期刊分布特征,并借助CiteSpace 5.3.R4软件揭示出田汉研究文献的作者、研究机构分布以及研究热点和前沿趋势。

民国京剧批评中的三种观念

民国京剧批评中,以演员为中心的批评观念有三种声音:以抵抗清代梨园花谱为目标的批评家拒绝演员,从而忽略了对演员表演艺术的关注;"指示于伶而改进于剧"的批评观念强调通过品评演员的面部表情达到品评剧情的目的,但未能找到行之有效的表演方法;专注京剧审美功能的批评者将"扮相"作为一项批评标准,凸显了京剧演员面部形态所独有的审美价值,确立了演员的面部形态作为批评对象所具备的自主性。

2003～2013年戏剧类中文核心期刊学术影响力评价分析

选取《中文核心期刊要目总览》（2011年版）收录的9种戏剧类核心期刊为研究对象,通过统计分析和定性定量研究,根据刊物本身数据、刊载论文的被引频次、学科分布、基金发文等,深入探讨2003～2013年这些期刊及其刊载论文的学术影响力,旨在-定程度上反映国内戏剧研究领域的现状、热点和趋势,并为作者投稿提供参考依据.

传统京剧色彩在插画设计中的视觉表现

色彩作为传统京剧重要的视觉构成,对京剧艺术的传播与视觉化再设计起到重要的指引作用。与此同时,色彩作为京剧艺术重要的艺术特征,以其丰富的设色、视觉美感传达角色的思想感情与剧目的情感调性,从而表现剧目的故事情节与故事内容。以传统京剧为创作基础,以插画设计为媒介,通过挖掘京剧内在的色彩特征与艺术特质,可以助推京剧艺术的故事视觉化呈现与视觉推广。

田汉校长的戏曲教育思想

田汉(1898年3月12日-1968年12月10日),字寿昌,湖南长沙人。国歌《义勇军进行曲》的词作者,著名的戏剧家、诗人、歌词作家、中国戏曲改革的先驱者、中国话剧艺术的重要奠基人之一、中国早期进步电影和革命音乐事业卓越的组织者和领导人,中国左翼文艺运动和抗战文艺运动杰出的组织者和领导人,著名的文艺理论家、文艺评论家、翻译家、出版家、社会活动家.

世纪交替以来两所行业划转艺术院校的适应性组织变革

社会转型是大学变革发生的现实背景,也是大学变革的直接动力。伴随着社会主义市场经济体制的建立,国务院于1998年对所属的行业办学进行了调整。在这次调整中,共有11所行业所属的艺术院校合并划转到教育部和地方政府教育主管部门。自此,我国的专业艺术教育组织以崭新的姿态迈入了新世纪。

田汉与四维剧校、中国戏校关系新考

西南剧展前夕,田汉先生将四维儿童训练班的孩子们团结到了戏曲改革的旗帜下,鼓励和引导他们走向光明的未来。新中国成立后,田汉先生亲任新中国第一所新型戏曲学校的校长,新戏校的孕育诞生直至规模初具亦离不开他的关心和扶持。西南剧展八十周年之际,笔者史海拾贝,并以四维儿童剧校校歌串连,以深切缅怀梨园挚友、教育先驱——国戏首任校长田汉先生,感悟西南剧展对戏曲传承发展与人才培养的深远影响,理解新中国戏曲教育的传统与基础。

巾帼英雄,老骥伏枥——谈京剧《杨门女将》老旦佘太君的扮演

上世纪五十年代以来,《杨门女将》是一出少见的久演于舞台、又被戏曲院校用作教学的大型新编京剧剧目。王晶华首演的佘太君形象深入人心,其区别于以往各剧佘太君形象及老旦行角色舞台形象,开拓性的丰富了京剧老旦行当人物的扮演。全剧表演重点主要是在"寿堂惊变"、"灵堂请缨"、"决策赠马"三重点场次,和"校场比武"、"边关会阵"、"歼敌获胜"等次要场次,创造性的精当运用传统老旦行当唱、念、做的技术技巧,极具个性的表达了人物机深智远、忠义壮烈、慈祥仁厚的精神特质与情怀。