浅议何家英工笔人物的传承与创新

何家英是当代著名的工笔人物画家,他的工笔人物画一方面吸收了中国传统人物画的精髓,另一方面借鉴了西方绘画的写实技巧。何家英对工笔人物画的发展作出很大贡献,他在继承传统工笔的基础上借鉴西方绘画元素,将传统中国画宁静悠远的意蕴和内在的艺术精髓传承与发展。该文结合何家英的艺术特征,以工笔人物的发展与演变为切入点,浅析何家英对工笔人物画的传承与创新。

也谈山水画写生中的“造境”

中国山水画自六朝开始,迄今已有一千五百余年历史,历代山水画大家面对自然山川,根据不同的感受和认识,进行艺术创作,并不断进行变革。“师古人,师造化,得心源”是学习山水画的三种状态。山水画发展到今天,古人有许多经典的作品和创作经验供我们学习和借鉴,我们不大需要像古人那样去发明去启蒙,我们可以站在古人的梯子上爬得更高。我们学习传统,但也不能守旧。“笔墨当随时代”,只有通过写生,才能获得更多的“笔墨情景”和“自由的笔墨情怀”。

刘立勇绘画作品欣赏

刘立勇，字石虹，1970年生于河北巨鹿，号古风堂主、马房画人，现居北京，2001年进修于中国美术家协会山水画高研班，2005年入中国画研究院李宝林工作室访问学者，2007年入中国国家画院范扬工作室访问学者，现为中国美术家协会会员、中国画艺术创作院培训中心导师、邢台市美术家协会副主席、邢台书画院副院长、“香堂雅集”刘立秀中国画工作室导师、中国长城画院理事、河北省诗书画印协会副会长、北京宋唐画院副院长。

用笔墨诉说真实的心灵

2008年暑假,我放弃了多年生活和工作的熟悉环境,打起行囊开始了"中国艺术研究院、中国书法院"与"中央美术学院"求学寻梦的旅程,从此正式加入到了浩浩荡荡的北漂大军。不知是时间太匆忙忘记了等我,还是因为自己太贪玩,而忘记了追赶时间,蓦然回首已匆匆八年有余。八年时间说长不长,说短不短。对我来讲却是人生最大的转变。这种转变体现在自己心境的改变上。