辽东学院刘同顺中国画作品选

创作感言在这幅作品的创作中,我以尊重和传承历史与文化为出发点,加深了对中华文化内涵和价值的理解。今后,我将更加珍视我们的文化遗产,并希望通过坚持和努力创作出更多、更高质量的作品。诚如鲁迅先生所言:“要在文化上有成绩,则非韧不可”。

对于中国画,我主张……——画院高地·冬季《中国画画刊》学术提名展

主持人语广东花鸟画传统源远流长,特别是近代以来,以居巢、居廉为代表的花鸟画家,注重对景写生,以撞水撞粉法绘制岭南的乡土风物,形成了既有鲜明个人风格又有岭南地域特色的“居派”花鸟画图式语言。“居派”的出现打破了当时花鸟画坛的沉闷僵化之风,同时也开启了岭南画派的先声,以“二高一陈”为代表的岭南画派画家,倡导“折衷中西、融汇古今”的艺术理念,博取古今中外所长,敢于大胆创新。

中国画技法的内涵与运用

在中国画的范畴里,技法作为一项主要的品评指标被历代画家所重视,他们关于技法的思考、研习和实践不仅完善了中国画技法体系,更在推动技法作为主要审美因素方面起到了定位的作用。从某种程度上讲,中国画更倾向于以技法表达思想或是以技法表现事物的艺术。与其他视觉艺术形式比照来看,中国画把技法运用和技法品质作为审美主体,历经千年而不衰并沿革至今,其中的核心价值不外乎两点:一是技法包含的文化属性。

美丽中国·广东生态文明艺术双年展作品选登

创作心得:缓步山谷,春花初放,漫山遍野,随风而动,花飞飘落,滴答有声,如梦如幻银灰的色调,印象深刻。创作心得:以深具亚热带特色的榔树为主题,硕果累累,光影斑驳,呈现粤西热土生态环境持续改善的生生不息的美丽画卷。创作心得:树无知于生命的意义,但活出了生命的精彩!更是一方水土的守护神!

缺失已经成为客观存在——我看当下中国画教学中造型、笔墨语言及书法诸问题

目前的中国画教学出现了问题,从各类全国性的中国画展览中已显露端倪。我从事中国画教学四十余年,参加过多次全国性中国画展的评选,非常直观地感受到中国画现状与中国画教学之间的差异。可见,全国美术院校普遍存在着中国画的传统理论、笔墨技法教学研究、学术研究缺失的严重现象。导致今天各种展览中,尤其是青年画家中国画作品中传统笔墨语言、中国画造型能力、笔墨表现技法的严重缺失,以及中国画画家中书法修养的严重不足。

参展作品

范扬:青绿山水有着辉煌的历史和灿烂的色泽。浙江历来是中国画重镇,浙江画院推出青绿重彩专题研究,顺应时势,搏浪弄潮。举红旗于之江,踏巨浪于钱塘。遍邀青绿高手,网罗天下豪杰,汇聚佳作,检阅成就,是为适时之举措,画坛之佳话。云自谷起,水到渠成。名家佳制,聚于一册,是为大观也。今日何日?如此青绿哉!

农民画家米勒的艺术特色及影响

法国现实主义绘画的兴起，是以巴比松画派为先驱的。在这个画派中，最能实事求是地表现农民与自然的关系与矛盾的艺术家，应首推现实主义农民画家米勒。

色彩不是“形”的修饰与附庸——关于色彩的审美性与表现性

中国文化在几千年中演绎了以五色为基础的丹青艺术,上可追溯至半坡原始古朴的彩陶、原始岩画、石窟壁画。以考古学、历史学实证的方式,就工笔画的色彩绘制机制而言,可从长沙马王堆出土的两千多年前春秋战国的楚墓帛画《人物御龙》《人物龙凤》看到其端倪。

方照华的中国水墨人物画

我和画家方照华相识多年,我们在艺术见解方面有许多相同之处,很谈得来。照华是卓有成就的油画家,在油画界颇有声望。20多年来,他担任河南美协的领导工作,相当繁忙,画画反而成了业余之事．但他以顽强的精神．锲而不舍地利用一切时间作画。

信手拈来俱天成 刘进安艺术访谈

《收藏与投资》:您在80年代中期开始了水墨艺术的探寻,但我们知道那个时候的中国当代艺术正处在"传统"与"现代"、"东方"与"西方"的激烈争论中。西方现代艺术思潮冲击着中国传统艺术,那时候的人们普遍对传统艺术产生一种失望感。身处这样的潮流中,您是否也有同感?又做过哪些尝试?

艺术卓越 乐于奉献

徐培晨艺术馆开馆之际我们来到马鞍山，我谨代表中国美协中国画艺术委员会，向徐培晨先生，向马鞍山的市民们，表示热烈的祝贺。

“广西是个好地方--当代国画优秀作品展”学术研讨会纪要

王明明（全国政协书画室副主任，中国美术家协会副主席，北京画院院长）：首先请中国美术家协会副主席、广西壮族自治区政协副主席黄格胜同志介绍一下这个展览的情况。

高常青陶瓷艺术赏析

高常青又名高寒，1967年出生，江西鄱阳人。大学学历，江西省高级工艺美术师，景德镇高等专科学校艺术系副教授，先后任教于江西师范大学美术系陶艺专业、景德镇陶瓷职工大学美术系、景德镇高等专科学校艺术系。中国工艺美术学会高级会员，江西省美术家协会会员，景德镇市政协委员，景德镇市珠山区政协常委，

传承与创新:新疆山水画艺术的发展

新疆无论是地域特征还是人文特征,都有极其丰富的艺术创作之源。然而在20世纪50年代之前,中国美术史中还没有表现新疆山水的绘画记载。该文提出,"传统与创新"不但是中国画在传承中表现新疆地理特征的新领域,而且是中国画在创新中"笔墨当随时代"的新课题;中国传统山水画中的精髓在表现新疆地域特征时,继承和创新的笔墨语言是新疆山水画发展之本。

赵中良陶瓷艺术作品

赵中良，1971年生，甘肃靖远人，江西省高级工艺美术师，斋名”二槐堂”。毕业于景德镇陶瓷职工大学美术系陶瓷美术设计专业，曾任教于景德镇陶瓷职工大学。系中国工艺美术学会会员，景德镇美术家协会理事，中国画艺术委员会委员，高岭陶艺协会会员，自幼喜学擅画，师从中国陶瓷大师陆如先生，主攻山水。

艺术独白

画画在我看来并不是很凝重、很艰苦的事情。我常把它当作乐事来做。现在画坛里面有两种作画的模式，一种是比较严谨，它对每一张作品都认真进行反复推敲，经过长时间酝酿、构思，最后根据草图按部就班来完成预先设计好的效果。