公共艺术在浦东——中国美术学院公共艺术调查现场

现场一：张江 1 23岁的陈先生和朋友在公园中散步．他觉得附近的环境还可以．但是对于附近的一些景观作品，不是很了解，只觉得还好，却并没有表现出艺术感。他希望任何艺术作品都能在自然环境保护好的前提下实施。

美术学院效果图表现技法的教学与研究

该文探讨美术学院效果图表现技法在课堂常规教学与开放性课程教学中的应用,通过与在线视频教学结合,总结效果图表现技法的教学方式、绘画方法、美学要求等,并利用互联网展开更为开放的教学模式研究。

上海动物园的历史建筑与园林设计研究与教育——以象宫为例

上海动物园作为中国最早的动物园之一,正处于转型期。文章阐述了上海动物园的形成、发展等历史信息,分析了其与城市发展的相互关系等,通过对'象宫'这一代表性的历史建筑与园林设计的研究,以小见大,发现问题,解决问题。另外,分析了其文化价值与教育价值,分析身体与空间的关系、普适性教育意义以及高等教育融合性的教育研究等,提升上海动物园作为上海历史记忆的存在感以及其持续性发展的可能性等。

以功能性的观点探讨轨道站地区设计——以上海居住区轨道站地区商业功能为例

城市居住区作为城市轨道交通站点的最大使用者,在以前主要为旅客提供基本的交通转乘功能,但是随着城市的发展,现在它是一个连接都市交通与其他城市功能的重要节点,产生多样化功能的城市空间。除了提供最基本的转乘功能之外,还应该是一个地区的中心,提供给都市居民工作之外的休闲服务、日常购物等一系列城市商业功能。怎样合理开发周边城市商业空间,是本次研究探讨的重要问题。随着上海这个现代化城市的发展,城市居住区轨道交通站点还将会逐步的增加,通过商业功能来完善车站地区建设,能够合理利用周遭的地区资源并且满足都市居民需求的高效城市空间。

立体叠布绣艺术在创意结构时装设计中的应用研究——“典雀荷音”中国凤、荷交融的立体形象之作为例

立体叠布绣艺术是笔者建立在传统叠布绣基础上的全立面肌理造型,通过色彩、折叠方式,运用载体、视觉意境等几个方面重新认知当代感的时尚叠绣艺术,而首要的典型视觉特征就是立体光影化的造型突破点和时尚当代感的作品意境.与传统的叠绣设计风格形成鲜明的对比,体现传统设计题材经过现代思维洗礼和个体设计特征融合后的强烈视觉反差.

从英国经验看设计研究在中国当代产品设计教育中的植入

文章详细文章介绍了英国在设计研究方面的课程设置和内容。分别从产品分析、用户研究和趋势研究3个模块进行了探索,阐述了在植入中国产品设计教学中的要注意的问题与方法。

纤维立体造型在创意结构时装设计中的应用研究——以中西合璧“紫原戊彩”中国龙形象心境之作为例

三维空间里的纤维立体造型肌理是运用材质通过二维造型的设计理念,发散性的思维模式下创作多样性立体肌理造型。这种材质造型在原有的视觉效果上融入了空间和光影的交互,可以360°全方位地观察设计的多面性形态特征。再与服装这个载体的大廓形形成新一次的结构碰撞,通过多元化的矛盾图形语言,集西方设计思维与东方意境的完美融合形成创意作品的设计思路。

中国美院上海设计学院公共艺术系

我和我的学生们是一群彳亍者,所谓＂彳亍＂者,徐行、徘徊、犹疑也。这样的犹疑反复是公共艺术系08级毕业班的创作状态,也是我作为指导教师的心路历程的象征。对我而言,有时指导学生的难度更胜过我自己创作作品。学生毕业作品的佳作呈现绝非轻易,08级全体同学在为这四年的大学生涯最后一搏的煎熬，我感同身受，我需要的做的就为他们守护和桎梏。

美术类高校学籍数字化管理模块设计研究

随着当代教育管理手段的革新,美术类高校对于学籍管理的科学性、合理性的要求也在进一步提高。在数字化时代更好地做好美术类高校学籍管理工作,是完善＂精品教育＂教学科研任务的前提条件,对学校科学管理能力的提升起到举足轻重的作用。运用数字化技术和理念进行学籍管理是高校学籍管理的必由之路。通过与国内国际高校的横向、纵向比较,探索美术类高校学籍数字化管理模式,进行科学的数字化管理模块的设计,是本文研究的主要内容。

基于身体感知的城市设计研究与实践

走出现代主义之后的城市设计,日益关注人的身体在空间中的综合感知,而这些感知无疑也构成了城市意象的一部分。在持续数年的毕业设计教学与实践中,作者团队尝试以身体感知为研究视角,从声音、气味、皮肤感知及动觉路径等不同侧面研究与分析城市现状,发现存在的问题,并提出相应的解决方案。这样的视角不可能取代传统城市设计的工作方法,但可以构成更加多元的研究路径,并为相关设计研究提供借鉴。

网购时代商品外包装设计过程中材料应用趋势

随着电子商务的普及,网购逐渐成为现代人的购物主要渠道。网购时代的商品外包装出现与以往不同的特点和功能要求:一是其促销功能淡化;二是克服了"过度包装"的弊端;三是包装材料回归保护商品与方便储运功能;四是向可降解可回收的绿色环保发展。网购时代包装设计应该更加注重包装材料的选择,以及包装形式与包装结构的创新。

从平面到界面——数字媒体时代视觉传达设计的转型与升级

视觉是健全人类在生活常态中获得信息的最主要感觉媒介,视觉传达设计是以视觉符号转达信息的设计。作为以视觉感知为基础的庞大设计体系,在现代设计形成之前已在人类历史上留下了诸多文明的印记。自在包豪斯以来的现代设计阶段,更是占据了重要地位的设计领域。在新千年前后的20年中,数字媒体技术的蓬勃发展与应用推广,撼动了上千年来纸质媒体作为承载与传播信息最重要媒介的优势地位。当数字媒体成为当今世界信息储存与传播的主流媒体时,视觉传达设计的信息承载与传播介质也不可避免地发生变化,其内涵外延正随之产生变革。

城市文化传播符号——吉祥物设计

吉祥物是人类审美情趣与文化认同的具象化表征,也是城市文化传播中最为核心的视觉符号语言,其承载着认知自我和表达自我的使命。在城市文化传播中,城市品牌的构建需要城市文化符号的经营和传播,而吉祥物显然是一个城市文化传播中极有效的载体和手段,它以独特的设计语言传达不同的文化观念、地域文化和美好愿景。作为一种视觉语言,在传播中担负着表达与沟通的作用。在城市文化传播中传达了深层次的文化内涵与"人"的精神。

“人脑”VS“机脑”——“云智”背景下艺术设计人才培养模式探索

云计算和人工智能环境下,赖以驱动设计创新的新技术和新平台层出不穷。越来越多的基础性设计工作正在或即将被人工智能所替代,而艺术设计人才的教育和培养在这样的时代背景下究竟应该如何调整,作为从事艺术设计人才培养多年的教育者和设计师,一直在研究如何培养学生掌握用设计思维、设计技能和科学技术来尝试用创新设计产品满足使用者的需求。本文将从"人脑"和"机脑"不同的设计思维和设计工作方式出发,来探讨使用大数据和人工智能来模拟真人设计师进行数据分析、图像处理、文字处理和版式处理进行设计的可行性和用户体验度,并通过"人脑"和"机脑"不同的设计行为和设计成果来探讨如何培养未来的设计师掌握"大数据""云计算""人工智能"来进行更具有创意的设计活动,同时使设计作品更加符合未来"新"的艺术设计人才需求。

可持续设计在服装设计教学中的思考与实践

为了顺应可持续发展的必然趋势,"可持续设计"这个概念在中国90年代被提出。可持续设计作为一种构建及开发可持续解决方案的策略设计活动,均衡考虑经济、环境、道德和社会问题。在服装的可持续设计中,我们借鉴环境艺术设计领域的5R原则,从设计思考、旧衣改造、再生设计、零浪费设计等方面展开讨探,在服装设计教学中深入思考与实践。

增强现实辅助设计在虚拟互动中的应用研究

AR虽然是由虚拟现实技术发展而来的,但是在概念、特征和硬件设备需求方面都与VR(虚拟现实技术)有着相当大的差异。AR的关键技术在于将现实与虚拟、实时互动、三维注册等一一对应。AR的发展符合当今的时代潮流,能够辅助虚拟互动应用的设计和研发,大大地激发了设计师的灵感,丰富了设计作品。

当代纸纤维艺术设计与表达

在传统纸纤维艺术与当代艺术对话的发展过程中,纸纤维艺术创作手法不仅仅注重传统纸张形态的构造与表现,也开始逐步关注纸张本身的原材料特性、纤维质感和肌理感受,并开始寻求与其他材料元素综合表达的可能性。在装置交互艺术中纸纤维材料的应用也有了独特的一席之地,纸纤维艺术凭借其独特的材料特性、表达手法,形成了时代化视觉语言的特殊表达方式,通过发掘其视觉的多维度表现形式、材料触觉的质感与美感,关注环境,关注生态,纸纤维艺术形成其自身特有的批判的设计语言。

互联网时代的跨界设计

主持人的话近期上海社会科学院研究报告显示:在建成国际贸易、国际航运、国际金融三大中心以后,上海作为国际经济中心的地位仍处于"破腿"状态,所谓经济中心仍必须伴随着制造业的高度发达。报告中所指的制造业是基于信息技术的智能化高端制造,纵观世界上成功的经验,以德国工业4.0为代表的智能化制造体系支撑要素中,设计创新成为一个不可忽缺的要素。2014年中国国际工业博览会论坛上以"创新·跨界·新引擎"为主题,来自各国的专家从各个角度阐述了互联网时代设计创新的思考。其中《互联网时代的跨学科设计》

浅论创意造型类服装的设计与生产平衡性——以结构主义在服装中创意运用为例

对创意造型类服装的设计与生产的平衡性进行探讨,以结构主义在服装设计中的运用为例,总结此法的创意性思维,并进行实验设计,思考创意设计与生产可行性、经济效益之间的关系。

基于虚拟交互引擎模型的创意设计实训体系

虚拟交互引擎模型的创意设计实训体系是综合了虚拟现实技术、多Agent协同技术和3D交互互感技术,构建成一个基于虚拟交互引擎模型的创意设计实训体系,旨在利用虚拟现实"想象""沉浸""交互"的特点帮助实现设计自动化,通过让电脑自动参与并响应设计结果的生成,使数字技术成为设计者本身。虚拟交互引擎模型VIEM是实现虚拟交互技术的关键,是构建该体系的核心技术,通过Agent库、交互规则库、数据通信库和交互管理库四个核心模块来实现创意设计的应用及展示,在探索中形成贯通式、模块化、多层次、开放式的新型实训体系,加强校企之间在创意产业方面的合作力度,达成产学研一体化并奠定良好的技术条件基础。