王晶书法作品

王晶 号依溪。九三学社社员。1957年出生于沈阳，师从郭子绪先生。毕业于鲁迅美术学院国画系、首都师范大学书法书法教育专业硕士研究班。

谢晓冰

字晖，大石斋主，1963年生，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国收藏家协会会员，

汪安石作品欣赏

汪安石，字榴轩，生于1929年5月，安徽省黄山市歙县人。幼承庭训，学颜、柳和魏碑。中年工隶书，先临《礼器碑》，后练《张迁碑》和《何子贞临张迁碑》等碑贴。临池不辍，博采众长，从继承传统基础上求发展，入古出新，形成用笔刚劲道健，结体平中离奇的风格。书法根基雄厚，楷隶兼长，尤擅汉隶。

中国画继承与创新——我的绘画创作谈

创新不是推倒重来,而是遵循中国画自身发展的演变规律结合中华民族在社会历史长河中的变化而自然演变。上世纪九十年代,我曾以新观念、新材料、新技法为题浅谈中国画的继承与创新。近二十年过去了,我个人的中国画艺术实践的表现形式经历了从工到写、题材从人物到山水,选择亦从中到外,尝试了多种方式去表现和拓展,每个阶段都会给我留下值得认真思考的课题。当我反思走过的探索之路时,我发现,中国画传统之精深如浩瀚大海,其基础理论博大如高山峻岭连绵不绝。

林俊生作品

作者自述:油画并非像摄影一样如实地记录对象,它要求作者在表现自然世界时融入自己的主观感受。在实际写生中,对自然景物的概括与提炼、对素材的舍弃与添加等都源于此。这种主观的感受一方面源于对景物悉心的观察,另一方面还要借助于自身心智对景物的感悟,在画中同样要强调意境和情趣的表现。每一位资深的油画家都有自己的理想及价值追求。为了这个初心,许多人愿意抛弃浮躁与世俗,愿意摆脱自身的私心和偏见。

陈志谦作品

"庾信文章老更成,凌云健笔意纵横。"这是唐朝诗人杜甫赞扬南北朝诗人庾信的诗句。我在欣赏了陈志谦的书画作品后,脑海里突然蹦出这句诗。我想,画家陈志谦的作品看似信手拈来,却得心应手,早已成竹在胸,又何尝不是"凌云健笔"呢?

林俊生作品

艺术评论:林俊生的造型和色彩都很朴实有力,注意捕捉对象最有特点的意味,随着学习过程当中能力的逐步增强,描绘出生活更多的细节,更微妙的色彩。这是表现能力的提升,更是观察能力的提升。在油画家成长的过程里,观察能力是最重要的基础能力之一,因为画面上一切有趣的表达全部有赖于观察。看见了才可能感受,有感受才有画。油画语言的核心前提在于能不能用油画艺术的眼光看生活。和普通人一样,油画家也生活在平凡的世界里。