孤云独去闲--中国美术馆藏林风眠作品

中国美术馆收藏有十余件林风眠作品,所藏林风眠作品来自于不同来源,创作年代最早的《泊舟》,是1941年林风眠在重庆时所作,并赠送给了著名文学家老舍。“老舍画墙”最爱挂的四位艺术家作品,其中便有林风眠。老舍、胡絮青夫妇雅好收藏,所藏作品跨越古今,以20世纪以来的中国画作品为佳。老舍先生之子舒乙先生珍爱父辈的藏品,将这些作品视为国家和民族的宝藏。舒乙先生曾于全国多地设立老舍故居和地方级博物馆,陈列展示父母的收藏。

美术馆建筑公共空间开放性的演变过程解析

从公共空间的演变规律出发,以其开放性程度的不同将美术馆建筑公共空间的演变划分为封闭型、半开放型到开放型3个阶段,旨在通过对这一演变过程的解析,解释此类建筑公共空间在不同的时代背景下,所表现出的特征各异空间属性,从而为美术馆公共空间的开放性研究提供基础理论支撑。

全国美术馆藏品普查数据的管理与应用

2013年,文化部开展了全国美术馆藏品普查工作,目前藏品信息采集工作已经接近尾声,国家美术藏品数据库基本形成。普查数据作为国家美术收藏资源的数字化管理成果,只有对其进行安全管理,并实现数据的共享、应用,才能最大程度的发挥数据潜在价值,更好地服务于公众。

美术的心理治疗作用蠡测

本文将美术创作、欣赏、评论与心理治疗有机贯通,认为艺术是艺术家情感宣泄的载体,这种功效必然对欣赏者产生心理治疗作用。从叔本华、弗洛伊德到巴巴纳克的设计伦理观、艾伦·卡普罗倡导的行为艺术以及尼古拉斯·布里欧主张的关系美学、克莱尔·毕晓普提出的歧感美学体系下发展起来的介入性艺术实践都证明艺术具有心理治疗价值,艺术本身具有的心理修复、心理干预等为治愈心理疾病打开了一扇心灵之窗,艺术疗法对于心理障碍的治愈效果不能忽视,对健全的人来讲同样具有治愈心灵创伤之功,艺术治疗必将在艺术心理学领域大放异彩。

美术馆建筑公共空间开放性价值三论——建筑价值

美术馆建筑作为城市公共文化设施,其公共空间的开放性对于建筑功能的发挥和城市活力的提升有着至关重要的价值。而建筑层面的价值作为美术馆公共空间开放性的价值之一,在空间形式创新、建筑造型演化和建筑文化传承方面都独具优势。其建筑价值不仅表现在空间重构中空间形式的多样化,使人们能感受到更丰富的空间结构,而且能从更多的视角出发,营造更加富于个性的、富于地域特色和人文情怀的建筑造型,给人们提供更丰富的参观体验。同时,在自然环境、人文环境和经济技术环境方面体现建筑文化传承的价值。

美术馆照明与美术作品的展示

本文阐述了在美术作品的展示中 ,照明光源所起的作用和其光谱特性对美术作品色彩的影响 ,在此基础上 ,对美术馆照明方法及其优劣进行了分析和比较。同时 ,就目前美术馆采用的照明方法实例进行讨论 。

美术馆藏品管理现状与普查对策

美术馆作为艺术类博物馆,承担着对于国家近现代以来视觉文化成果的研究梳理、收藏展示、公共教育的重要职责,对于国家文化积累和引导美术创作具有重要的战略意义,也是使人民群众共享美术发展成果、实现公共文化服务的重要平台之一。美术馆收藏的各类美术作品,是国家重要的文化财富,也是美术馆赖以生存的重要基础。由于我国美术馆事业处于起步阶段,藏品资源不足和管理薄弱已经成为制约我国美术馆事业发展,特别是由美术展览馆向美术博物馆转型的主要制约因素。本文根据全国美术馆藏品普查参普单位调查数据,对美术馆藏品管理现状进行分析,并提出相应的普查对策,以供参考。

美术馆展墙色调与绘画作品展示关系

本文阐述了在美术作品的展示中,美术馆展墙色调所起的作用和其光照特性对绘画作品色彩的影响,在此基础上,对美术馆展墙色调的划分及其优劣进行了分析和比较。

公共美术馆建设筹备初期需要考虑的若干问题

文化是一个国家、一个民族的灵魂。习近平总书记在党的十九大报告中提出“文化兴国运兴,文化强民族强。没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族伟大复兴。要坚持中国特色社会主义文化的发展道路,激发全民族的创新创造活力,建设强大的社会主义文化强国。”我国在创建社会主义文化强国的过程中,美术馆的建设与发展是文化强国的重要标志,也是一个大国文化自信和文化力量的具体表现。自2008年全国博物馆、美术馆、纪念馆免费开放政策实施后,国家战略发展层面对文化、对美术馆的建设与发展越来越重视,美术馆迎来了美好时代。

上海油画雕塑院美术馆照明调研报告

美术馆照明质量需要从用光安全、灯具与光源性能、光环境分布、展品的展示效果以及对光维护等多方面来进行主观和客观的评估。通过对上海油画雕塑院美术馆的照明环境进行现场的访谈和数据采集分析,对整个照明系统质量进行评估以及提出优化和改善建议。

美术馆建筑公共空间开放性价值一论——城市价值

城市价值是美术馆公共空间开放性的重要价值之一,其对于建筑功能的发挥和城市活力的提升有着至关重要的作用。文章从城市空间拓展价值、城市空间优化价值和城市产业发展价值3个方面对美术馆公共空间开放性的城市展开论述,以期建构美术馆公共空间开放性价值的理论研究体系。其城市空间的拓展打破了传统美术馆建筑相对封闭、自给自足式的空间系统;城市空间的优化完善了美术馆建筑公共空间与城市空间的边界互动机制;城市产业发展则改变着传统美术馆以展陈为单一功能的空间格局。

基于空间感知的美术馆建筑开放性特征分析

美术馆的建筑空间从传统的、封闭的、固化的“方盒子”发展成为开放的、包容的、自由的展现城市文化和促进交流的场所,参观者从被动的文化接受者变成了文化参与的主导者。开放性的出发点是以人为本,是以人为核心,视觉体验、心理感受和行为活动是美术馆建筑开放性的3个递进层次,3个层次相互制约、相互融合、相互影响,以此为支撑,美术馆的参观者能更好地感受艺术个魅力和文化的熏陶。

从殿堂感到公共性--建筑、空间、体验的重塑与现代美术馆的革新

早期现代主义的美术馆延续着以卢浮宫美术馆为最高目标的实践准则,无论是英国的国立美术馆还是美国新建的美术馆,都将这种古典主义的建筑风格与对称均衡的内部空间作为榜样。追求传统美术馆的殿堂感、敬畏感和仪式感,并且在这样的条件下进行藏品的陈列展示。20世纪以后,美术馆在艺术史的发展、哲学、社会学的演进、现代美术馆理论的发展等多重作用之下,也迎来开启自身变革的新时期。随着美术馆的转型与发展,由此展开的对美术馆公共性及新功能的讨论中逐渐涉及到如何更好优化“美术馆体验”为观众提供更好的参观环境,一种新改变开始作用在美术馆之中。“如何展示”作为美术馆参与艺术史书写、与公众对话、知识分享的基本方式也成为了美术馆现代性的自我构建的一步关键环节。正是基于这些,促成了现代美术馆在固有传统模式之上提出了更多新的想象,各种带有革新性的理念与实践随之出现。

美术馆建筑公共空间开放性价值二论--公众价值

美术馆建筑作为城市公共文化设施,其公共空间的开放性对于建筑功能的发挥和城市活力的提升有着至关重要的作用。而公众价值作为美术馆公共空间开放性的价值之一,在日常生活延伸价值和公共服务提升价值方面独具优势,其公众价值不仅表现在人的活动和行为通过公共空间丰富了其参观体验,使人们的日常生活得以延伸,而且公共空间的合理化分配和布局给人们提供了更多的行为可能性。

面向文创产品开发的美术馆传统文化资源价值挖掘研究

在文创产品开发的大环境下,美术馆文化服务的方式也逐渐向文创产品开发倾斜,因为文创产品的开发不仅能够让美术馆中的画作的价值得到相应的提升,更能进一步对中国传统文化进行传播。让更多的人认识了解我国传统文化,感受传统文化的美。本文主要分析了文创产品开发与美术馆传统文化资源价值挖掘的关系,然后从文化产品开发的角度出发,去研究分析从美术馆挖掘传统文化资源价值的思路以及途径,以期能够为相关工作人员提供帮助,找到更多的途径发扬传统文化。

美的创造是连续的——不断推动美术馆和博物馆的深度合作

作为美术馆馆长,首先要谈美,第二要谈创造,美的创造。美,要不断地发现和创造,要表现出来。审美是明确的,美的创造则是连续的。我们对美的认识,要注重其连续性,所以需不断推动美术馆和博物馆的深度合作(图1)。习近平总书记指出:“如果不从源远流长的历史连续性来认识中国,就不可能理解古代中国,也不可能理解现代中国,更不可能理解未来中国。”博物馆之博,在于浓缩历史精华。

见证30年:广东美术叙事史的几个关键词

作为广东美术发展进程中参与者、出力者,二三十年来亲历和见证了广东美术行程的许多重要事件,历历在目的同时,其中也包涵着笔者多年努力的一份汗水。时过境迁,虽然成了在北京的广东人,依然从事着学术与研究,但而今重作省视,却感到毋论角度与判断都与以往明显有别了。时光是流水,会洗刷历史的浮尘。回头望去,30年广东美术叙事史,分明是由一连串重要的人和事件衔接而成的。这里分别撷出"冰兄之夜"、广东美术馆、《广东美术家》、艺术博览会、岭南精神等几个关键词。

平衡美术馆知识产权保护与美术作品展示的研究——以数字化美术作品为切入点

作品展示是美术馆的核心功能之一,如何在美术作品展示过程中保护著作权人对美术作品的知识产权,一直是美术馆面临的一项重大课题。当前,随着网络和数字技术的迅猛发展,美术馆对馆藏美术作品的展示不再局限于线下,而是逐步走向数字化、走向线上,这必然使这项课题更加复杂。文章聚焦作品展示这一场景,以数字化美术作品为切入点,探讨美术馆工作中数字化美术作品展示与知识产权保护之间的潜在冲突,提出通过加强技术手段、强化内部管理及行业合作等平衡两者之间关系的策略。

丝绸之路与美术创作之关系反思

丝绸之路不仅是一个地理概念,它也是对接我国"一带一路"战略的纽带,该文从丝绸之路概念、"一带一路"布局、丝绸之路作为文化交流之路、丝绸之路作为艺术交流之路、"丝绸之路"美术创作应该体现民族形象和中国气派五个方面对丝绸之路与美术创作之关系予以了较为全面而深入的反思,希冀借助丝绸之路与"一带一路"对当代美术创作的建构有所启迪。

“四大体系”视野下的美术博物馆——兼谈新时期美术博物馆的职能定位

本文讨论了美术博物馆在公共文化服务体系、国民教育体系、国家博物馆体系和国家美术收藏体系视野下的地位、作用,并通过"四大体系"的有关要求探讨了新时期美术博物馆的职能定位问题。