“国风有形——中国美术馆虎年迎春民间美术精品展”策展理念

中国美术馆从建馆初期就开始注重民间美术的收藏工作,这一传统来自延安时期鲁艺美术工作者们对于民间艺术的重视。近六十年来,在几代人的努力下,中国美术馆共收藏了约六万件几乎涵盖所有品种的造型类民间艺术精品,数量占中国美术馆藏品近一半。这些民间美术作品是中华民俗文化的物质形式,它们在国家美术殿堂共同构筑了浩瀚的民族文化精神海洋。

中国美术馆收藏的王老赏剪纸

但凡对中国民间剪纸有一定了解的人，大约都知道王老赏这个名字。王老赏（1890-1951），字清，名赏，俗称王老赏，是河北蔚县染色窗花艺术的一位大师。在蔚县染色窗花约200年的发展历史中，王老赏是一位集前人大成且推陈出新，形成个人风格并被广泛传承的卓越艺术家。

民间美术与京剧艺术的相互影响

1790年“徽班进京”标志着京剧艺术的发端，也开启了京剧与民间美术长达二百余年的不解之缘。一方面，京剧艺术丰富了民间美术的题材内容和表现形式；另一方面，民间美术也丰富了京剧的表演内容、扩大了京剧传播空间，二者相互促进，共同发展。

风筝的诗性想象与世界影响

无论是在民俗、文学、游戏中,还是在科学中,风筝的人文底色都是对自由世界的探索与追求。当代风筝的制作既继承了精良的传统手工艺,又依托物理学加以改进。文章以风筝为研究对象,以风筝的起源、用途、图腾原型、游戏诗性及在西方的传播和产生的影响为要点,以拓展风筝文化价值的思考维度,构建风筝现象学的诗性逻辑,同时分析风筝文化传播与交流的新内涵。

绘画之道

我自幼喜欢涂鸦,印象中我曾照着水浒连环画中鲁智深的形象临摹过,画的形神肖似,家人和亲戚看了都诧异不已,那和尚扛着禅杖,扭头的模样依然还有印象,这或许就是我今天画罗汉的开端。然乡下幼童的喜好,在那个年代,只能自生自灭了。后来稍长读了中师,竟然有机缘将这个喜好重新检拾起来,于是便一直画了下去,即使后来所读博士为艺术理论方向,那也是围绕绘画创作做了一次很好的画理梳理,因而促使我在绘画理论上逐渐构建了一个理论系统,并与我的创作相应。从这点来讲,我的绘画艺术的路子更接近古代文人画家的状态,能够在文人绘画的文脉延续中找到自己的坐标。

“抟土为神——史延春彩塑艺术作品展”学术研讨会

2023年5月9日下午,“抟土为神——史延春彩塑艺术作品展”学术研讨会在中国美术馆举办。史延春,辽宁黑山人,中国工艺美术大师,高级工艺美术师,山西省非物质文化遗产(山西彩塑)代表性传承人。现为中国城市雕塑家协会常务理事,中国民间文艺家协会彩塑专业委员会副主任,中国工艺美术学会彩塑艺术专业委员会副主任,山西长治彩塑艺术研究院院长。主要从事中国古代彩塑的修复、重塑与研究工作。