中国艺术研究院藏单弦牌子曲抄本研究初探(上)

对于探究清末以来的北方曲种音乐发展规律、曲艺曲种与戏曲剧种之间的共生关系等,单弦牌子曲都具有研究个案的典型性.而单弦牌子曲形成、发展与衍变的研究,又无法回避自清末以来民间流传的大量曲本的梳理与辨析.本文试图对中国艺术研究院所藏的大量而珍贵的单弦牌子曲抄本文献进行初步的梳理,以期引起学界对这批文献的关注.

中国艺术研究院藏单弦牌子曲抄本研究初探(下)

单弦牌子曲对于探究清末以来的北方曲种音乐发展规律、曲艺曲种与戏曲剧种之间的共生关系等,都具有研究个案的典型性.而对单弦牌子曲形成、发展与衍变的研究,又无法回避对自清末以来民间流传的大量曲本的梳理与辨析.本文试图对中国艺术研究院所藏的大量而珍贵的单弦牌子曲抄本文献进行初步梳理,以期引起学界对这批文献的关注.

2017年度中国曲艺发展研究报告

2017年的中国曲艺发展态势比较复杂。整个业界的交流展演活动依然比较活跃,但新秀和佳作不是很多。"过场多"但"落实少","活动多"而"效果弱",表面的热闹难掩内在的贫弱。同时,创演观念时见偏颇,改革创新多有盲目;学术研究正常推进,学术情怀比较热切;教育培训虽有起色,存在问题却也不少;艺术传承成绩突出,文化传播备受关切;政策条件日益向好,业态生态仍不乐观。大力培养专业人才,强力推出精品力作,科学优化顶层设计,恢复完善行业伦理,依然是未来发展的核心议题。

2014年度中国曲艺发展研究报告

2014年中国曲艺的创作表演、学术研究、艺术传承和文化传播等都出现了较为活跃的局面,尤其是全国性的展演交流和业界的评选竞赛频繁而集中。但是,表面活跃的背后隐藏着不少隐忧,积极努力的效果并不尽如人意。特别是艺术传承的艰巨任务和文化传播的尴尬局面,使得业界内外对曲艺本身的规律性认识包括基本知识的普及严重滞后,并成为直接掣肘曲艺在当今健康持续发展的主要根由。而精品力作的欠缺与优秀人才的匮乏更是影响曲艺发展的两大主要瓶颈。尊重曲艺艺术规律,矫正曲艺创演观念,强化曲艺文化传承、培养曲艺专业人才,成为中国曲艺当代发展的主要任务。

2020年度中国曲艺发展研究报告

2020年是人类社会发展史上的特殊年份。由于新冠肺炎疫情的突然暴发,给世界范围内人们的正常生产与生活带来了巨大灾难。包括中国曲艺在内各种文艺创演的外部环境因之发生了重大变化,内部业态也受到剧烈冲击。但我国全面进入小康社会的前进步履并未因此停滞。这使围绕抗疫及"脱贫攻坚"等社会生活开展的主题性创演及其网络化传播,成为本年度曲艺发展的一个重要特点。曲艺各类的活动及其在文化传承、人才培养、艺术传播和学术研究等方面的诸多实践,也有不同程度的推进,并体现出对现实的关切、对时代的回应、对问题的解答和对事业的担当。其间不可避免地存在着种种问题与不足:或是旧问题的延续,或是新问题的暴露,都需认真面对、深入思索和逐步克服。

2016年度中国曲艺发展研究报告

刚刚过去的2016年度,中国曲艺的创作表演、学术研究、艺术传承、交流传播等,出现了较为活跃的局面。全国性范围较大且层级较高的赛事与评奖,尤其比较集中和频繁。但是,活跃的表象之下,并不全是活力;成绩的光环之外,更多属于隐忧;积极努力的效果,不能尽如人意;超越"高原"并攀登"高峰"的追求,依然处于"爬坡"的状态。特别是艺术传承的艰巨任务和文化传播的尴尬局面,使得业界内外对于曲艺本体的规律性认识包括基本知识的普及严重滞后,依然是长期掣肘曲艺在当今健康持续发展的主要根由。而曲本原创的贫弱,更使精气神的短缺在声光电的映衬下愈加凸显。尊重曲艺规律,矫正创新理念,强化文化传承、培养专业人才,仍是中国曲艺当代发展的主要任务。

2021年度中国曲艺发展研究报告

尽管新冠肺炎疫情继续时有反复,但是2021年度中国曲艺的发展状态,较之2020年度总体有所好转。为庆祝中国共产党成立100周年普遍开展的主题性创演,成为本年度曲艺发展的一大亮点。借助互联网络进行的各种线上交流与展演,在弥补疫情拉低的曲艺传播效能的同时也形塑着新的创演发展业态。有关曲艺的人才培养和学科建设以及高等教育,随着相关政策的开始松动与修订完善,有望促使其艺术文化的全面、系统、深度传承真正走上正轨。学术研究在诸多方面的相应推进,也为新时代曲艺创演的健康开展和文化传承的深度拓展进一步赋能。而长期以来形成的一些创新偏误及发展遗憾,同样值得特别关切并反思矫正。

近百年来中国曲艺之研究

长期以来 ,曲艺在文学艺术中的地位没有得到足够的重视。真正意义上的中国曲艺研究出现在 2 0世纪 ,以新中国成立为界 ,分为前后两个阶段。前一阶段 ,是中国曲艺研究的拓荒与奠基期。“五四”前后学术观念的更新 ,使一向被文人士大夫看不起的民间艺术———曲艺成为重要的研究对象 ,曲艺研究产生了一系列成果 ,并建立了独立的曲艺学科。但其重点在于梳理曲艺的发展脉络 ,描述部分曲种的艺术特色 ,对一些重大理论问题尚缺乏深入探讨。后一阶段 ,是曲艺研究的学科建设与发展期 ,这一时期 ,扩大了学科研究的领域 ,深化了对一些基本问题的研究 ,成绩显著。但曲艺学科的发展在总体上还比较滞后 ,尚未建立起一个自成体系的曲艺理论框架 ,这就给今后的曲艺研究提出了重要的研究课题。

曲艺网络传播的对策研究

高速发展的网络及新媒体技术,为曲艺的传播提供了广阔的阵地和极大的红利,但在传播内容和质量上,网络曲艺作品也存在不容忽视的问题,如作品基本信息不全、内容完整性缺失及内容偏离正能量等。这些问题影响着曲艺的传播效果。对此,可以从外部和内容两个角度、多层面地进行调整,促进曲艺的健康传播。

2023曲艺:传承中创新 探索中进取

2023年度曲艺艺术的发展与成果集中体现在三个方面:一是创演活动频繁,许多新创节目反映了曲艺工作者的创新精神,探索中亦有深入的思考;二是青年曲艺人才的集中亮相,积极发挥其在业界的引领作用,亦凸显出人才队伍建设的必要性;三是曲艺理论评论与创作、演出的有机融合,对于曲艺学科建设的不断完善和曲艺事业的整体发展必将起到有力的推动和促进作用。用人民群众喜闻乐见的、说唱相间的表达方式,坚持讲好中国故事、传播好中国声音,既是曲艺工作者的职责和优势,更是实现新时代新的文化使命的必然要求。

“曲艺”与“说唱”及“说唱艺术”关系考辨

“曲艺”与“说唱”和“说唱艺术”,向来作为三个内涵与外延相同的概念而被广泛地使用着。但在严格的史论意义上,这是三个既相互关联又确乎有别的学术概念。事实上,“说唱”作为联结另外两个概念的专业术语,从历史上的运用和指代看,实未被作为“曲艺”的艺术门类概念而使用过。这就给与之相关的曲艺艺术的基本理论建构,及其学术探讨与认知交流,带来不少的麻烦,也不利于曲艺艺术的学术研究与理论建设。本文通过对这三个概念的历史考察,及其在现实的学术运作中所出现的逻辑尴尬的比照分析,廓清了长期以来有关这三个概念的理解迷误,并对这三个概念的内涵及其适用范围,给出了相对合理的界定。

论《中国曲艺志》编纂对曲艺学科建设的价值与意义

曲艺是重要的传统艺术门类,历史悠久,品种繁多,传统深厚。但关于曲艺的学术研究及其文化传播,一直以来都比较贫弱。其中一个十分重要的原因,就是史料文献的缺乏和整理发掘的不够。长期以来不仅严重影响着人们对其文化价值的深刻认识,也制约着其在传统继承与创新发展等方面的良性演进。20世纪80年代中期起,由国家组织开展的重大科研项目《中国曲艺志》大型艺术方志丛书的编纂,对于摸清中国曲艺的历史家底,考订已知曲种的源流关系,廓清学科构成的逻辑边际,构建有关曲艺的知识体系,发掘整理和记录保存文献资料,聚拢锻炼专业研究的学术队伍,都具有十分重要的价值与意义。不仅彻底改变了曲艺"有史无书"的贫困面貌,而且为曲艺学的真正确立,奠定了非常坚实的学术基础。即便由于种种原因而遗留的诸多不足与缺憾,对于未来的相关研究及其学科建设,也属别一种富有价值的启迪和参考。

当代两汉鼓吹乐研究的面向及问题

两汉鼓吹乐是中国音乐史研究中的一个重要论题,当代学者对其起源、分类及人文属性等问题均有较为丰富的研究成果。关于它的起源,学者们根据对不同文献的梳理和解读,得出了"北方民族音乐"论、"先秦音乐+少数民族音乐"论和"中国本土音乐"论等多种不同观点;关于它的分类,学界观点尚未达成一致,但"黄门鼓吹""横吹""骑吹"和"短箫铙歌"四分法一直以来影响较大;关于它的人文属性,学者们也分别从鼓吹乐与社会的关系、鼓吹乐的政治功能及乐人身份等角度展开了多元解读。但在鼓吹乐的起源方面还存在对相关文献解读主观化、随意性等问题,在其分类上还存在因文献转抄引发的错误理解及缺乏辨伪意识等问题,这些问题需要我们借助政治史、图像资料及中国传统礼乐制度等进行综合阐释。

曲艺网络展播指瑕--评“庆祝中国共产党成立100周年优秀曲艺作品展播”

为庆祝中国共产党成立100周年,中国曲协组织了“庆祝中国共产党成立100周年优秀曲艺作品征集”活动,共征集到370个曲艺作品,经过认真审看,从中遴选出107个优秀作品。自2021年5月25日开始,《曲艺》杂志融媒陆续将其中部分优秀曲种的作品进行网上展播。

论融媒体时代网络曲艺评论的发展

当前,网络成为中国曲艺创作、观演、传承、传播及评论等的重要阵地。网络曲艺评论对曲艺作品的创作、表演、传播等具有重要影响。网络曲艺评论的繁荣,需要从评论人才培养机制建设、评论人才专业素养提升及评论发表与传播平台拓展等多个层面着手。我们应充分发挥网络传播的优势,使曲艺评论与曲艺创演形成有效互动,为构建和谐的网络文艺发展生态及新时代精神文明建设做出贡献,最终推动中国曲艺事业的繁荣和中华优秀传统文化的复兴。

单弦牌子曲研究综述(下)

真正在学术意义上对单弦牌子曲进行较为系统的研究始于20世纪初。在几代学者的不懈努力下,其研究成果不断得到丰富,成为我们认识和把握单弦艺术的本体的重要基础,但同时我们也发现仍有很多领域值得进一步开拓。文章试从四个阶段对其进行梳理和述评,以期提供一些有益的研究思路和方向。

单弦牌子曲研究综述(上)

真正在学术意义上对单弦牌子曲进行较为系统地研究始于二十世纪初。在几代学者的不懈努力下,其研究成果不断得到丰富,成为我们认识和把握单弦艺术的本体的重要基础,但同时我们也发现仍有很多领域值得进一步地开拓。文章试从四个阶段对其进行梳理和述评,以期提供一些有益的研究思路和方向。

曲艺人才培养亟待突破制度瓶颈——写在“第四届中国曲艺团长高峰论坛”成功举办之际

人才资源是第一资源。任何一项事业的繁荣与发展．都离不开大批杰出人才的倾心投入与经营支撑。这里所说的“人才”，并非简单意义上的“人力”，而是具有较高的专业素养并可真正支撑一个行业健康持续发展的“有才之人”和“有用之才”。对于有着1500多年信史的中国曲艺来说，各类专业人才的普遍匮乏。已经成为制约其在当今时代持续繁荣和健康发展的主要障碍。比如，曲本创作人才的严重匮乏。使得曲艺节目的内容成色严重不足：语言缺少智慧，形象苍白干瘪，思想含量较低，感人程度不够，欣．赏起来不痛不痒，味同嚼蜡；

网络展演与曲艺传播——“第三届中国东部优秀曲艺节目展演”观察与反思

"中国东部优秀曲艺节目展演"活动创设于2017年,是中国曲协为推动东部地区曲艺事业繁荣发展而举办的重要区域性品牌活动。旨在以曲艺之力服务国家创新,引领率先实现东部优化发展战略,推动东部地区曲艺艺术协同发展、高质量发展。该主题活动已先后在山东菏泽、浙江台州成功举办了两届,在东部地区曲艺艺术互通互鉴、新人新作交流展示方面,发挥了重要作用。今年,由中国曲协、江苏省曲协等多部门主办的"牡丹花开心向党—第三届中国东部优秀曲艺节目展演"因新冠肺炎疫情的原因而转至云端举办。

中国艺术研究院傅藏中单弦牌子曲抄本述略

单弦牌子曲,因一人操三弦、自弹自唱而得名。作为八角鼓艺术的一种演唱形式,该曲种主要流行于北京、天津及华北、东北等部分地区。通过对单弦牌子曲的长期关注和研究,笔者认为,该曲种对于探究清末以来的北方曲种音乐发展规律、曲艺曲种与戏曲剧种之间的共生关系等具有研究个案的典型性。而单弦牌子曲形成、发展与衍变的研究,又无法回避自清末以来民间流传的大量曲本的梳理与辨析。