陈烈汉陶瓷艺术

作品入选第十二届全国美展，参加全国陶瓷评比获金奖17项，银奖6项。作品被英国珍宝博物馆、中国工艺美术馆、中南海紫光阁、中国外交部、北京工艺美术博物馆、湖南醴陵博物馆、清华大学美术学院、景德镇陶瓷学院、中国陶瓷工业协会等机构收藏。

吴维潮艺术作品欣赏

吴维潮，男，1956年11月生于潮州。毕业于广州美术学院雕塑系瓷塑专修班。中国陶瓷艺术大师，高级工艺美术师，广东工艺美术一级大师，全国工艺美术优秀中青年技艺人员，中国陶瓷协会艺术委员会副会长，中国工艺美术学会高级会员，全国民协陶艺委员会委员，广东省美术家协会会员，广东省美术家协会理事，

汪洋艺术作品欣赏

汪洋号黄山人，中国陶瓷设计艺术大师、省工艺美术大师、北京民族大学美术学院特聘教授、南昌理工学院客座教授，第十二届“中国青年五四奖章”、第十一届“全国职工职业道德建设先进个人”、“江西省十大杰出青年”、“江西省劳动模范”、“景德镇市专业技术拔尖人才”获得者。1973年11月出生于安徽祁门，1994年于天津美术学院国画系进修、2008年由中华全国青年联合会派遣随中国青年研修团赴日本访问研修，2010年进修于中国艺术研究院中国画院研究生班，2011年就读于中国国家画院范扬工作室，清华美院满维起工作室，2012年参加中央党校“中央国家机关领导干部短期培训班”第九期。现为第十、十一届中华全国青联委员、中华文化促进会会员、中华陶瓷大师联盟理事、中国陶瓷协会陶瓷艺术委员会常务理事、安徽省陶瓷协会副会长、安徽省传统工艺美术保护和发展促进会理事、江西省青联常委、景德镇市青年美术家协会副主席兼秘书长。艺术传略及作品被编入《全国梅兰竹菊中国画作品集》、《景德镇陶瓷全集》、《汪洋汪洲陶瓷作品集》等画册，并被中国国家博物馆，中国历史博物馆等单位收藏及中央电视台、江西电视台、陕西卫视、《人民日报》、《中国青年报》、《新民晚报》、《中国陶瓷》等媒体报道。

浅谈紫砂陶刻艺术的运用之美

陶瓷可以说是中国的代名词,其在中国5000年文明历史的发展过程中占有十分重要的地位,而紫砂陶器可以说是陶瓷中的重要组成部分。紫砂陶刻艺术是紫砂艺术作品的装饰技法之一,是人们增加紫砂陶器美感的一种方式,这种雕刻艺术的运用能够充分体现创作者的心境,增加紫砂陶器的艺术美,更是一种文化的体现。现对紫砂陶刻艺术的运用之美进行简要分析。

汪洋

汪洋号黄山人，中国陶瓷设计艺术大师、省工艺美术大师、北京民族大学美术学院特聘教授、南昌理工学院客座教授，第十二届“中国青年五四奖章”、第十一届“全国职工职业道德建设先进个人”、“江西省十大杰出青年”、“江西省劳动模范”、“景德镇市专业技术拔尖人才”获得者。1973年11月出生于安徽祁门，1994年于天津美术学院国画系进修、2008年由中华全国青年联合会派遣随中国青年研修团赴日本访问研修，2010年进修于中国艺术研究院中国画院研究生班，2011年就读于中国国家画院范扬工作室，清华美院满维起工作室，2012年参加中央党校“中央国家机关领导干部短期培训班”第九期。现为第十、十一届中华全国青联委员、中华文化促进会会员、中华陶瓷大师联盟理事、中国陶瓷协会陶瓷艺术委员会常务理事、安徽省陶瓷协会副会长、安徽省传统工艺美术保护和发展促进会理事、江西省青联常委、景德镇市青年美术家协会副主席兼秘书长。

汪洋

汪洋号黄山人，中国陶瓷设计艺术大师、省工艺美术大师、北京民族大学美术学院特聘教授、南昌理工学院客座教授，第十二届“中国青年五四奖章”、第十一届“全国职工职业道德建设先进个人”、“江西省十大杰出青年”、“江西省劳动模范”、“景德镇市专业技术拔尖人才”获得者。

精神的畅游——谈写意陶塑艺术

“写意”是中国文化艺术创作的灵魂,同时也是中国文化艺术创作的最高境界。“意”是博大精深的文化载体,是不同生命情感、品格的精神体现。中国文化艺术的创作是与其民族文化的艺术理念、审美追求、价值取向等因素紧密相连的,无论是平面的中国书画,还是立体的陶塑创作,在艺术形式语言的运用和创作上,都是一脉相通的,只是所运用的工具材料、艺术手法、风格语言不同而已。

评奖环节有待完善

受访人：王建中中国陶瓷协会艺术委员会执行会长记者：在本届陶瓷艺术大展和瓷博会中，你担任什么角色？谈谈您的感受。王建中：本次的陶瓷博览会和中国陶瓷艺术大展一起举办，陶瓷艺术大展是中国陶瓷工艺协会传统的品牌的品牌活动，经理十四年之久。艺术大展的原名叫全国陶瓷艺术与设计创新评比，前两年陶瓷协会的艺委会重新改组以后，我担任艺委会的执行会长，我们在会上决定把大会的名字改成中国陶瓷艺术大展，我们希望陶瓷艺术能够更加贴近主流美术，慢慢成为中国主流美术的部分。