创作没有捷径——关于中国艺术研究院中国雕塑院的研究生教育

我1997年本科毕业．开始在大学当教员。前7年在建筑学院教建筑学的学生，后来研究生毕业后在中央美术学院教雕塑系的学生．如今在中国艺术研究院中国雕塑院教雕塑专业的研究生。时光如电．一晃也20年过去了。

中国雕塑院国际特聘雕塑家聘任仪式在京隆重举行

为进一步加强中国艺术研究院中国雕塑院专家团队的建设及国际化程度，2011年9月7日上午10时，中国艺术研究院中国雕塑院国际特聘雕塑家聘任仪式在京隆重举行。

中国雕塑院“中国青年雕塑家创作中心”成立

8月18日,中国雕塑院＂中国青年雕塑家创作中心成立仪式暨2010中国青年雕塑家创作中心作品邀请展＂开幕典礼在京隆重举行。文化部副部长、中国艺术研究院院长王文章,中国文联党组副书记、副主席覃志刚,中国美术馆馆长范迪安,文化部艺术司副司长诸迪,以及中国艺术研究院领导和来自全国各地的雕塑家、理论家代表等出席了活动。

我看中国雕塑艺术的风格特质——论中国古代雕塑的八大类型

我之所以要谈中国传统雕塑的艺术风格特质,乃在于近现代以来,西方雕塑的介入,导致了雕塑价值标准的偏离与混乱。原本优秀的中国雕塑传统在本土被排斥于主流之外。这＂主流＂指官方大型展览、重要的学术展览、学院的主干教学以及艺术的评价体系。与雕塑同样受西方影响的绘画则命运不同,因为绘画严格地分类为西洋画与中国画,

雕塑时代——新中国城市雕塑回顾与展望

雕塑的价值不仅在于反映现实、表现生活，从历史的角度讲，它还凝固个人记忆、民族记忆、情感记忆和时代记忆。奥地利沃尔道夫的（维纳斯）、中国红山文化的女人体，均以夸张和直接的表达方式诉述了当时人们的生殖崇拜心理．希腊米洛斯的《维纳斯》和四川大足石窟的供养女,则分别在神话与宗教题材之外表现了艺术的理想美。而作为公共性很强的现代城市雕塑艺术，则不尽按艺术家的个人意志为转移。影响其发展的因素包括政治制度、经济基础、时代审美以及公共意识。更具体一些。

谈中国油画、雕塑民族化与本原文化的关系

20世纪特殊的时代背景,引起了中国文化艺术思想的动荡,从五四时期"美术革命"到改革开放后的"85’思潮",都试图引进西方艺术改造和改良中国艺术。虽然其矛头的主要指向是中国画,使传统中国画遇到格外多的冲击和责难,以往我们也多将视线集中在国画领域,但这些思潮也不可避免的影响到其它艺术门类,并由此引发生了许多的论争。因此本期我们邀请雕塑家钱绍武、油画家靳之林这两位造诣深厚的艺术家进行对话,探讨油画、雕塑等领域同样面临的民族化问题。作为西方传入的画种,油画早已在中国生根发芽,然而中国油画应当如何展现自身特色,表现出自己独有的魅力?自徐悲鸿、吴作人、董希文等老一辈艺术家开始,许多人就已经在思考油画民族化的问题。他们对中国哲学和传统理念有深刻的理解,将卷轴画、壁画、版画等传统风格样式与油画结合,为我们留下了宝贵的艺术财富。与油画不同,雕塑是东西方均有的一种艺术形式,中国的石雕、木雕等一直有着广泛的群众基础,这些扎根于民间的雕塑作品渗透着中国人的性格,富含中国哲学意味,和欧洲强调准确模仿的雕塑完全不同。具有中华民族民族气质的油画和雕塑,实际上都来源于我们的民族本原文化,在社会生活体会中国的本原哲学体系,对中国艺术家们来说是必不可少的一环。

浅谈二十世纪以来具象写实雕塑在中国的发展概况

纵观历史，“雕塑始终没有成为一门具有审美自觉的艺术，它只是工匠们的‘皂隶之事’。”正因如此造成了我们传统雕塑的发展缓慢。但二十世纪以后，中国的雕塑迎来了一个全新的发展期。“二十世纪的雕塑形式语言大大地突破了十九世纪以前的雕塑。多样地、开放地、立体化多层次地表达着人类日益复杂的情感内容。’而我们作为拥有五千年历史的文明古国，在近现代的雕塑形式上并没能建立起自己的一套系统。没有形成自己的民族特色。

浅谈中国当代具象写实雕塑所面临的问题

虽然就世界范围来说“写实主义雕塑传统，在20世纪遭到现代主义的激烈冲击。就现代雕塑的整体格局而言，它失去了以往一统天下的主导地位，仅仅作为多元构成的一部分或一种手法。但是，它不仅从未中断，还通过深刻的价值调整不断向前推进。”。不可否认的是，二十世纪以来，我国具象写实雕塑已达到了相对较高的水平。然而，二十世纪末，随着经济一体化，政治多级化，文化全球化的发展，以及西方各种现代主义思潮涌人我国，同时科技的进步，各种新鲜事物的出现都对我国的具象写实雕塑进行着冲击。

贵在古而新——谈雕塑艺术创新

传统是自然、历史、社会之脉搏。中国传统文化是中华民族的精神支撑,优秀的传统是一个时代的总结,也是另一个时代的预言。在承传嬗变过程中,不断拓展原本的系统。任何创新,包括思想创新、制度创新、科技创新、文化创新、艺术创新等,都离不开传统,因为传统是人类社会发展进程中创造的智慧结晶。它为创新提供源泉,在继承与叛逆中吐故而纳新,以包容的哲学、和谐的文化、和平的诉求,塑造了中国式的时代精神。

写意雕塑论

"写意"作为核心语言贯通于诗书画塑等多种艺术门类,并在诗画理论中得到深刻的阐发和印证,成为中国艺术的审美特质。由于文化断层和理论匮乏,传统写意雕塑却渐趋式微。在当今写实、抽象、波普等西化雕塑潮流外另辟蹊径,振兴写意雕塑,是时代赋予雕塑家的历史使命。在这样的背景下,吴为山于2002年在厦门举行的第八届中国雕塑论坛上提出了"写意雕塑"的观念,并于2005年"首届中国美术金彩·长安论坛"上发表了《我看中国雕塑艺术的风格特质—论中国古代雕塑的八大类型》的报告,在对中国雕塑传统进行梳理的过程中,进一步论证了写意精神在当代艺术发展中的必要性。他提出和践行的"写意雕塑"已经不仅仅是一种艺术创作行为,而是一种结合中国传统哲学理念和美学观念的文化形态,也是一种通过艺术创新形式而弘扬中国文化精神的行动。在本期"创作评述"中,请吴为山先生撰文畅谈"写意雕塑",配合众家对吴先生雕塑的评述,让我们更全面地了解吴为山先生的写意雕塑作品。

学者季羡林(雕塑)

吴为山，1962年1月生，江苏东台市人，哲学博士。全国政协委员，全国城雕委艺委会主任，中国艺术研究院美术研究所所长，中国雕塑院院长，南京大学美术研究院院长、教授、美术学、宗教学、设计学三方向博士生导师，英国皇家雕塑家协会成员（FRBS），英国肖像雕塑家协会会员，中国美术家协会理事。

写意雕塑的生成

“写意”始于“观”,刘熙载说:“学书者有二观,曰观物,曰观我。观物以类情,观我以通德。”讨论了写意雕塑本体的诸多问题之后,人们或许会对它是怎么出现、完成的颇感兴趣,接下来我要做的是为人们模拟一下写意雕塑的创作过程,当然这个过程是心观作品得到的信息,也是自己雕塑创作经验的体会,还有关键一点就是:我曾多次旁观吴为山写意雕塑的创作,这种感官经验对于描述一件写意雕塑的创作过程是无可替代的。

“一带一路”中国名人名家文化世界行名家卷李旺作品欣赏

推介词:李旺先生的作品个性鲜明,展现了明显的个性精神境界,是具有超凡脱俗的高雅精英艺术。他追求闲散宁静的画境,其作品有种如诗如梦的幻象,能将现代表现融入到传统审美中,创造出独特的审美意趣——古意与现代感的自然沟通;在造型上,他吸收了现代审美的精华,与传统造型自然融合;在用线上,他追求中国画传统运线韵味,紧紧抓住,跟随传统并注重挖掘中国画的精神内涵,寻觅传统文化精神内涵与当下图式相交融的可能性;在敷彩上,他用极地道、纯正的中国颜料——石青、石绿、朱砂、赭石等。他的作品呈现的是一种全新的视觉图式感,具有平面性、媒介性,以一种整体的、清晰的、有强烈构成感的画面形式,凝结出单纯的视象,从整体到细节,传统技法与现代形式妥贴融合,产生了过目难忘的现代感,画面显得异常出新。

论晚清民国初期城市雕塑的本土化与民族化

“城市雕塑”并非一个专有名词,但当城市雕塑在中国出现却并非由中国人创造的时候,“城市雕塑”似乎成为当时人们的文化“镜像”。通过“镜像”,中国的有识之士尝试通过城市雕塑唤醒民族精神。本文着眼于晚清租界中的城市雕塑,探讨政治话语和民族精神在晚清至民国初期社会环境中的存在,以及它是如何影响中国城市雕塑的萌芽和发展的。

废塑料在雕塑艺术作品中的应用

塑料污染已经成为一个全球性的环境问题,不仅影响了陆地生态系统,还对海洋生物造成了严重威胁。塑料废弃物在自然环境中不易分解,可能会被动物误食,导致他们死亡。此外,在塑料的生产过程中会产生温室气体,加剧全球气候变化。

雕塑与未来——第四届中国长春世界雕塑大会主旨论坛暨第五届全国城市雕塑高层论坛综述

2014年初秋，吉林省长春市迎来了世界雕塑的盛会。由全国城市雕塑建设指导委员会、文化部艺术司及长春市人民政府共同举办的第四届中国长春世界雕塑大会，在长春雕塑公园举行。本届大会以“雕塑与未来”为主题，突出艺术性、时代性和国际性，会议举办了高层主旨论坛、吴为山创作的巨型雕塑《孔子》落成仪式以及7项专题展览等学术活动。其中，“中国写意雕塑展”、“法兰西学院院士作品邀请展”、“中国青年雕塑家邀请展”等成为最具学术性和观赏性的展览。

中国现代雕塑教育的开拓者——盛杨谈王临乙的雕塑艺术

中国古代有"造像"艺术,其历史也源远流长。这门艺术包含的工艺手段丰富多样,雕与塑只是其中两种。20世纪以来,中国的"造像"艺术衰落了,在人们的意识中逐渐取而代之的是被称为"雕塑"的艺术。看起来这似乎只是概念上的替换,实则意味着中国的社会和文化环境均发生了重大变化。今天,我们对于这个变化的实质及其影响仍需要做更深入的反省和解答。如果我们能真切地从文化变迁的层面上来深入研究上世纪前期出洋学习西方雕塑艺术的前辈雕塑家们,就会发现他们对于这个变化所做过的具体工作及其延续性的影响。本期[时代人物]对王临乙先生的介绍着重于他在美术学院中的雕塑教学工作,希望由此能进一步引起学界和读者更深入的关注。

“新中国城市雕塑建设成就展”在京举办

2010年4月2日，“新中国城市雕塑建设成就展”开幕式暨“新中国城市雕塑建设成就奖”颁奖典礼、《雕塑时代——新中国城市雕塑建设成就奖暨提名奖获奖作品集》首发式在中国美术馆隆重举行。

中国现代雕塑事业的伟大开拓者——曹春生谈刘开渠先生

刘开渠（1904-1993），安徽省萧县人。1927年毕业于北京艺专。翌年赴法国巴黎高等美术专门学校，在著名雕塑家卜舍教授指导下攻读雕塑专业．1933年回国，任杭州艺术专科学校教授兼雕塑系主任1949年出任国立杭州艺术专科学校校长。

冲破绝望的希望之石

长期以来，中国雕塑传统中人像雕塑大多是神佛道仙形象，即便个别有名有姓的人物雕塑也都“神仙化”，真名实姓人物雕塑屈指可数。个中因由，似乎与为仙佛造像和中国谶纬文化的产生及其导致的肖像禁忌不无关系。