中国音乐剧的现状与发展

5月19日,首届"中国音乐剧发展论坛"在上海文化广场举行。会议请到的主讲嘉宾有中国歌剧研究会会长、总政歌剧团国家一级作曲王祖皆将军,台湾著名乐评人、音乐剧场艺术总监杨忠衡,中国著名音乐剧制作人李盾,亚洲联创(上海)文化发展有限公司总经理田元,国外音乐剧制作人托本·布鲁克曼和音乐剧导演保罗·瓦维克·格里芬,以及上海文化广场节目总监费元洪等七人。他们以各自在音乐剧产业中所担当的不同角色为背景,从多个角度对目前中国音乐剧发展的动态进行了分析、展望并同与会者分享了业内的经验。金复载、钱世锦、王作欣等十多位嘉宾在研讨部分中,就音乐剧创作与制作、音乐剧经营与管理、音乐剧教育、表演与普及等诸多课题展开了深入的探讨。从本期起,我们将陆续摘录此次"中国音乐剧发展论坛"中的六个主题发言与大家分享。以此,望能使更多国内音乐剧事业从业人员及音乐剧爱好者们,一同获取代表中国音乐剧事业发展最前沿的行业动态信息。

从音乐剧《米脂婆姨绥德汉》谈中国民族音乐剧的创作

看了由白阿莹编剧、赵季平作曲、陈薪伊导演、陕西省榆林市民间艺术团演出的音乐剧《米脂婆姨绥德汉》,我的眼前为之一亮,灵魂受到了深深的震撼。这种震撼不仅在于男女主角的那种坚韧和大爱,更在于当我们为如何在我国发展民族音乐剧而苦苦思索的时候,《米脂婆姨绥德汉》带给了我们许多的兴奋和思考。音乐剧从上世纪70年代末传入我国至今,已经有三十多年的历史,对于如何发展我们的原创音乐剧,

吹响中国音乐剧发展繁荣的集结号——谈音乐剧引进与创作的价值取向

近二三十年来,音乐剧作为一种舞台剧文化,已逐渐跨越了国别的界限,不再只属于欧美西方的音乐戏剧舞台,在东方各国也得已发展。当代音乐剧的魅力之一就在于它是一种国际性舞台艺术,代表着一种国际的现代都市文化。随着我国经济的快速发展,人民群众对文化娱乐的需求也在加大增强并呈多元化趋势,音乐剧这种新的艺术样式很快以其有说有唱、

音乐剧《王二的长征》之美学突破

从十年前的浪漫神话、传奇寓言到近年的现实题材，“三宝作曲、关山作词”已经成为中国原创音乐剧创作的一个符号，继《三毛流浪记》（2011）后，“三宝＆关山”又联手推出了音乐剧《钢的琴》（2012）、《王二的长征》（2013），进一步寻求有国际视野的本土题材，显示出对于题材把握越来越得心应手，也越来越贴合国际音乐剧艺术的直视现实、顾及当下的立意。

一部具有整体艺术美的音乐剧——浅谈音乐剧《星》

音乐剧《星》是一部具有整体艺术美的现实题材都市原创音乐剧，在第八届中国艺术节上荣获了引人注目的文化部第十二届“文华大奖”。我认为，它的成功要素主要有以下三点： 第一，抓住了音乐剧的综合性、现代性、多元性、灵活性、商业性特征和都市文化属性。

一部具有开拓性意义的原创音乐剧——音乐剧《王二的长征》观后感

在中国音乐剧的发展史上,《王二的长征》是一部具有开拓性意义的原创音乐剧,它拓宽了音乐剧的表现题材,拓展了音乐剧的表现形式,凸显了主创们的创新追求,为纪念伟大的红军长征80周年献了一份厚礼。

一部难以复制的戏曲音乐剧——让戏曲“high”起来!

新编大型原创广东汉剧《梦@时代》是广东汉剧传承研究院创作的原创汉调音乐剧,于今年三月在广东梅州首演。这是一部集思想性、艺术性、欣赏性为一体的一台新戏,业界和热心的观众期待已久,热议不断。该剧表现的'传承不守旧,创新不离根'的主题,仍是我们过去、现在和将来应该秉承的艺术宗旨。