音乐的分析哲学:评彼得·基维的《音乐哲学导论:一家之言》

作者首先交代了西方近现代音乐哲学特别是英美分析性音乐哲学的发展概况,在此基础上针对美国当代音乐哲学的代表人物彼得.基维的论著《音乐哲学导论:一家之言》展开全面和深入的评述和讨论。文章以批评性的眼光梳理和回应了基维在音乐与情感、形式主义理论、音乐的叙事与再现、作品、表演、鉴赏等课题上的观点和学说,论及基维音乐思想的优势和缺陷,并呼吁通过吸收外来的理论资源来刺激和建构我们自己的音乐美学理论。

《五首叠歌》的分析与启示——梅西安音乐创作中印度素材的运用技法

在法国当代极具影响力的作曲家梅西安的音乐创作中有着强烈的"印度情结"。《五首叠歌》是梅西安唯一一首十二声部无伴奏混声合唱作品,同时又是梅西安"特里斯坦三部曲"之一,在梅西安的创作中占据重要地位。本文以《五首叠歌》的个案分析为例,从印度传统音乐的两大基本要素——拉格(音高)与塔拉(节奏)入手,尝试概括梅西安创作中印度音乐素材运用的技法特征,以此折射出梅西安在处理素材与技法时的创作理念。

《阿斯科尔德的坟墓》:俄罗斯浪漫主义歌剧的杰作

目前非俄罗斯语境学界谈及俄罗斯的艺术音乐发展往往是以格林卡的音乐创作为伊始,但实际上,如果以1735年意大利歌剧引进俄罗斯为起点,俄罗斯艺术音乐的发展在格林卡之前已经经历了整整百年的发展历程。

风格、流派和乐派

风格流派组成了音乐史。研究乐派是认识和深层把握“全音乐史”的途径和方法。音乐风格即音响构成因素的模式特征,体裁形式、旋律、和声、节奏是最主要的因素。就技术形态、音乐思想和活动轨迹而言,维也纳古典乐派是真正意义上的乐派。浪漫主义时期的德奥中心不是失去民族性的世界主义,民族主义是其外围和周边民族被浪漫主义思潮主导的结果。创新觉悟、群体建构、束缚破解、途径改造、理论加固和受众培植等是构建“中国乐派”的基础。

风格、流派和乐派

回看西方音乐史学,就史家治史理念而言,风格史仍然是最符合历史实际的一种音乐史类型,这种观念也是研究风格及其与流派、学派、乐派关系的基础。一定意义上,对乐派的研究,不仅关系到对整个音乐史的认识,而且还是更深层次地把握“全音乐史”的途径和方法。