中央人民广播电台在有声阅读领域的探索与实践

中央人民广播电台有声阅读节目有着悠久的历史传承,如今,中央人民广播电台有声阅读频率AM747在"全民阅读"推进中,通过购买重点图书声音使用版权,制作播出了大量有声书精品节目,深受各方好评。而保证有声书节目质量、与新媒体进一步融合、进行版权后期开发是其发展探索的主要方向。

坚持声音特色坚守文化品位打造全媒体传播的广播精品节目--以中央电台《中国声音中国年》为例

本文以中央电台春节特别节目《中国声音中国年》为样本,分析了当前广播节目创新与创优的方法与途径。面对日益激烈的媒体竞争,广播节目必须坚持正确的方向、坚守文化品位,不断强化声音特色,巩固相对优势,借助新媒体传播优势,才能完成节目的创新,赢得市场与听众。

论广播文艺节目在文化传承中的担当

广播文艺工作者在新时代的大背景下,义不容辞地担负着传播和传承中国优秀传统文化的重任。笔者认为,做好这项工作要注意三点:发挥广播特色,选取适合用声音表现的优秀传统文化项目;遵循文艺规律,采制精品化的广播文艺节目;以时代精神,为文化节目注入新的活力,力求节目内容和形式的不断创新。

城市化进程中城市音乐广播的现状分析和重塑思路

在中国城市化进程的背景下,本文着重分析了城市音乐广播在媒介市场竞争中的现状,梳理了城市音乐的特征优势和新媒体时期的新形态,并尝试对城市音乐广播的重塑提供思路。

浅析广播特写对精品节目创作的启示

广播特写作为国际广播界评奖中的一个重要奖项,与日常的广播节目形态不同,但它的理念和节目形态对广播精品节目的创作具有启示和借鉴意义,比如聚焦某件事或某个人、讲述一个好故事、挖掘和展现冲突、体现人文关怀、表达独特的意蕴、运用音响说话等。

广播文艺评论节目的特性及表现技巧

广播文艺评论是运用广播手段对作家、艺术家、文艺作品、文艺思潮、文艺运动等文艺现象进行探讨、分析和评价的广播节目形式。本文结合近年来广播文艺评论节目的创作得失,探讨其特性和表现技巧。

广播节目创意与策划之比较

广播节目策划是对运用广播技术手段构思声音产品并进行制作、开发等环节的设计,以达到预期市场目标的行为。策划强调项目的效率最大化与可持续性,创意只是其中的一个环节。本文分析创意与策划的区别及策划的三个阶段,指出策划的水平将直接影响媒体的市场竞争力。

浅谈广播节目团队化运作经验

新的媒介环境下,传统广播节目"单打独斗""低成本"的生产模式已经不能应付复杂多变的竞争环境,以"工作室"为名的广播节目团队纷纷成立。但是传统广播节目工作室发展也面临诸多窘境,亟待理论与实践的突破。中央人民广播电台"海阳工作室"通过梳理行业工作室普遍存在的问题以及自身发展遇到的问题与经验,认为:广播节目团队首先要做到责权明确;其次,要生产与营销并重;再次,要实行项目化管理。

关于广播剧创新的几点思考

针对近几年来广播剧的创新实践,本文作者有自己的见解,包括怎样认知广播剧、对新闻广播剧的质疑与肯定等;并提出在融媒体环境下广播剧发展思路的设想。

创作表现非物质文化遗产节目的三重境界

作为广播人,有责任用声音去记录人类非物质文化遗产。但是,如何更好地记录呢?笔者认为做此类节目可分为"三重境界":专注本体,展现"非遗"的文化价值与传承;超越本体,凸显"非遗"的现实处境和哲学思考;回归本体:还原"非遗"乃人类共同精神文化遗产的本质。

对广播“声音”的价值分析

在媒体融合的今天,广播作为一种以"声音"为传播介质的媒介,必须把"声音"发挥到极致,关注其最本真、最不可替代的优势。本文从语言、音响和声音的有机结合三个方面入手,分析"声音"如何在广播中得以最好的发挥。同时,笔者也提出随着广播声音在互联网平台的延伸和拓展,声音产品化成为传统广播探索融合转型的路径。

不一样的教师才让旦——广播特写《听见童年 相会祖先》创作谈

由中央人民广播电台综艺中心和藏语广播采访制作的广播特写《听见童年 相会祖先》,获亚太广播发展机构(AIBD)2015年雷恩哈德·昆纳(The Reinhard Keune)纪念奖。本文从选题、音乐音响的运用、独白的录制、后期编辑等方面分享了创作感悟。

用新闻笔法丰富广播纪实文学的表现力

本文结合近年来长篇纪实文学连播的创作,集中阐述了通过借助人物采访、现场播报、作者演播等方式来增添广播纪实文学的真实感、现场感、感染力。新闻与文艺的融合,使广播纪实文学呈现出一种全新的听觉体验和审美享受。

广播评书在新兴传媒条件下发展探析

面对新兴媒体覆盖广、传播迅速的特质,传统广播评书如何应对新媒体的冲击?本文结合新形势进行系统分析,并从广播整体发展前景和实践中,对广播评书生存现状、适应新媒体创新空间、在实现其公益性前提下如何跨入市场等问题,提出解决的途径。

长篇连播编导如何执导叙述语言的演播

叙述语言是长篇连播文本构筑的基础,演播好叙述语言就做好了演播工作的一大半。长篇连播的编导可以通过讲解、引导、演示、示例等几种方式帮助演播者确定叙述语言的整体风格定位、培养节目的对象感、掌握语言的内在律动感。

听众关注心理对评书编辑的素质要求

新媒体传播的快捷特质,大大加快了人们的生活节奏。在人们的娱乐生活方式日趋多元化的今天,广播评书失去了往日的辉煌,但仍占有一席之地。本文就广播评书编辑如何更好关注听众心理,从听众需求出发,提高自身素质和编辑技能,制作更多、更好的听众喜闻乐享的评书节目,提出了自己的观点。

长篇连播节目演播方式初探

长篇连播节目是广播电台历史最悠久、影响最广泛的文艺节目形态,是通过编辑的改编和演播者的声音表达,将文学作品二度创作为广播作品,从而传达给受众的最有声音艺术魅力的广播节目形式之一。本文结合长篇连播的创作经验,着重分析长篇连播节目的演播方式和特点,从而有助于为文学作品找到最适宜的演播方式和最佳的演播者。