中国书法形式研究述评(1979-1999)

形式研究不只在书法领域,在美学界、文学界等相关领域也有发生。这些领域的书法形式研究与书法学者的书法本体研究之间进行了有效对话,书法学科的发展与建构从美学、文学等其他学科吸收了大量理论方法和学术思想。基于此,本文将对学界学者们在1979—1999年的研究成果进行简要述评,以探讨21世纪中国书法形式研究的理论定位与理论建构的可能性。

中国书法理论的当代进展

中国书法历经几千年的发展,其变化无穷的笔触、结构以及丰富的表现内涵,渗透在整个民族的灵魂中,无数人为之痴迷,为之贡献出自己的才华、心力.书法成为中华文化中一道独特的风景线.中国书法通过视觉控制文字的书写,把操作与使用语言,与观看、感受图形以及复杂的精神活动牢牢结合在一起.

书法中的书写性与图形生成——中国人民大学美学与当代艺术研究所同名讨论会主旨发言

书法曾是中国历代精英极其热衷之事,随着书写工具的替换,它早已风光不再。然而,作为一种传统,书法又是无法回避的存在,它仍然令无数人怦然心动。邱振中是推进书法的当代转化的重要人物。邱振中与书法注定有一种不解之缘。他发誓要通过努力,让书法在当代文化中重新占有它应有的地位。怀着此种宏愿,邱振中以坚忍的意志在书法艺术领域探索跋涉三十余年。邱振中坚信,书法中可以生长出真正的当代艺术。邱振中努力寻找一条从书法出发的当代艺术之路:在别人视而不见的地方,他义无反顾地深入;拥有深厚的传统书法功力,又致力于创造新颖的当代视觉图武;作品既有传统笔墨的精彩,又有独特的当代气质。2015年中国美术馆举办的"邱振中:起点与生成"展览,首次集中展示了邱振中从书法出发而深入当代艺术所取得的成就,引起艺术界的关注,引发巨大的社会反响。为此,我们编发此专题,作为探讨邱振中艺术道路的开端。

论草书

中国书法有各种书体,但是草书无疑是最为充分展现中国书法书写性的书体。很多人认为《古诗四帖》不是张旭的作品,但有意思的是,所有擅长草书的书家都对这件作品赞赏不已。在他们心中,这件作品到底是不是张旭写的已经不重要,重要的是这件作品已经成为狂草所取得成就的一个标志。草书线条的流动性、连续性—也就是我们说的书写性,在这一类作品中得到充分的发挥。书写中推移速度的变化、线条形状的变化和线条内部运动的变化结合在一起,令人目不暇接。这种自由,这种节奏变化范围的广阔,是其他书体不能相比的。

在书法与绘画之间

一书法与绘画的关系是中国美术史上最重要的命题之一。由于书法成熟早,绘画在很长的时间里受书法的影响。后来情况有了很大的变化,绘画技巧日益丰富,转而对书法产生了影响。后世参与书法与绘画创作的人们往往有交集,不少人兼擅书法与绘画。这种情况一直持续到近代,虽然一位艺术家书法与绘画同臻一流的情况越来越罕见,但书法与绘画的关系却很少受到质疑。一般而言,画家普遍具有相当的书法水准。问题出在现代。现代美术教育受到西方影响。

当代书法创作：理想与批评

邱振中：前几天把这次论坛推荐的题目发给了大家，里面有几个主题词。第一个是“自我”。你和书法的关系，你做得怎样？你有什么好的经验和碰到的困惑和问题？第二个是“书坛”，是你对这个领域，对书坛整个状态的思考。第三个是“历史”。不管你承认不承认，有没有意识到——包括你写得好还是坏，你肯定是在历史之中。每个人都在历史之中，时间、社会、专业、作品就像潮水一样从你身边流过，不管你是否意识到，它都跟你有关。在这个讨论会上，我们来思考和讨论这样几个方面。我希望能听到大家精彩的发言。

邱振中书法作品

邱振中，当代艺术家、艺术理论家中央美术学院教授、博士生导师，中央美术学院书法与绘画比较研究中心主任，中国美术馆专家委员会委员曾于北京、日内瓦、奈良、香港等地举办个人作品展览，参加国内外多种重要展览、获第十届“上海文学奖”诗歌奖，中国书法兰亭奖理论奖、教育奖、艺术奖等著有《书法的形态与阐释》《神居何所》与诗集《状态-Ⅳ》等。

当代书法状况

张培元:《书谱》一百期打算对当代书法做一个回顾,分四个部分:第一,关于理论研究,涉及到书法史、美学,学科建设等方面;第二,关于技法及当代的创作思潮;第三,学术交流与新闻出版;第四,关于人才交流与教育培训。可不可以根据您的研究来谈一谈您对这些问题的理解?邱振中:这些问题实际上包括了整个当代书坛的现状。整体的回顾很重要,但涉及到这么多"门类",不容易做好。一般来说,每个人致力的都是一个方面,很少会这样全面地去思考书坛。即使是关心书坛的人们,说到书法。

书法理论与当代学术

周勋君:邱先生,去年十月份您应邀访问斯坦福大学,做了关于中国书法的讲座,能否请您谈谈有关的情况?邱振中:我应邀访问美国三周,在斯坦福做了一个讲座,在哥伦比亚大学开了一个小型的座谈会,访问了一些美国汉学家,会见了一些朋友,在纽约参观了德·库宁的回顾展——主要活动就是这些。——哦,还在伯克利加州大学考察了东亚图书馆的善本收藏,看了一些珍贵的稿本和刻本。斯坦福讲座的内容由我与美方商定。

书法:感悟与言说

在书法理论研究中,"感悟"与"言说"是两个关键的概念,关于这两个概念,我有一些体会。这是一个很大的题目,可说的东西很多,我只能选择其中几个问题。我的工作领域是书法理论研究——书法理论与书法史关系如何,成为我首先要思考的一个问题。我们今天的讲述,就从这个问题开始。一、书法史研究与书法理论研究书法史研究和书法理论研究。

行者无疆

宋涛:访谈题目选取"行者无疆",是因为邱老师不光是在书法理论与创作方面成绩斐然,而且在诗歌、绘画创作中都形成了自己独特的面目。您作为一位"思行合一"的人,如何理解"行者无疆"?邱振中:人们在谈到这个问题的时候,都会说到各种艺术之间的关联,它们肯定是有关系的,比如敏感、想象力等,这些方面,各种艺术的要求都是相同的,都是要求尽可能高水准,但是我更多的是从另一个角度来看这个问题。比如说,你对戏剧,对诗歌的感受、修养、认识。

名家品谈刘云泉书画艺术小辑

刘云泉先生书画作品的笔墨结构、形式感和组构能力,在当今绘画界玩出了新感觉,新价值,这也证明他在根植于书法的审美经验和笔墨实践能力中将笔墨结构予以新的审美境界,这值得我们学习。

引语:从一九八九到二○一五

一九八九年七月,我在中国美术馆举办个展《最初的四个系列》,这个展览的目的,是在日本现代书法之外,探索中国当代书法创作的道路。当时中国书法创作有两种趋势,一种承续传统,一种在日本现代书法的影响下进行各种探索。我进入书法专业已有十年,探究书法传统的同时,亦希望找到书法创作与当代艺术、当代文化交融的途径。我受惠于传统,亦受惠于现当代艺术——包括日本现代书法,同时又不满足于此。我从题材、笔法、线质、构成、蕴涵等所有能想到的方面去思考、发掘,做成了新诗系列、语词系列。