展览的视觉延异——“文献展的神话”展览设计思考

今天,一个充满勃勃生机的展览时代,策展与设计的“协商”与“博弈”在展览中越来越起到主导性作用,并逐渐引发展览功能的转向:从感受艺术、认知艺术,逐渐延伸至引导公众去理解和思考艺术本质、哲学议题、社会问题及文化发展等,以润物细无声的方式影响和改变着当代艺术的发展。在纷繁的展览案例中,卡塞尔文献展(Kassel Documenta)是一个具有教科书般意义的样本,在国际当代艺术领域中,持续引发学术话题。

预测未来的设计力量——思于未然的设计展策展研究

安东尼·邓恩与菲奥娜·雷比(Antony Dunne&Fiona Raby)认为:“从某种程度上来说,所有的设计都是以未来为导向的。”未来世界由新兴设计和不断发展的科技塑造,想象一下人类社会可能会走向何方—智能可爱的机器人、互联网准入的大型无人驾驶飞机、众筹建筑、太空打印的工具、了解人类遗传密码的神秘黑匣子……未来的到来将给人类社会和生活方式带来巨大变化:区块链技术的发展将在社会系统中建立新的信任和价值体系;生物技术的进步将对食品、医学和环境产生重大影响;人类将能够扩展身体机能并延长寿命——这些变化不一定是正面积极的,但至少促使人们展望并思考未来世界的可能性。

视觉转译、空间叙事与思维赋能——设计之于策展的价值初探

本文从视觉转译、空间叙事、思维赋能三个方面展开设计对策展的价值研究。从实践层面看,设计为展览提供视觉与空间解决方案,在传达展览主旨、提升展览视觉品质、促进展览传播等方面发挥关键性作用。从思维角度看,设计在责任、创新、思辨、战略规划等方面的优长可为策展思维所用,为观念构思和语法构筑提供多维的引导与启发。由此,设计之于策展具有重要的支撑作用与建构价值,是探索策展实践、策展研究的创新发展极为关键的视角与路径。