悲鸿生命:徐悲鸿艺术大展——记中央美术学院百年校庆特展

2018年是中央美术学院的百年校庆,在这百年一遇的重要历史时刻,全面而系统梳理中央美术学院及其前身在20世纪中国美术发展历程中做出的独特、卓越而不可替代的重大贡献,具有历史及现实的双重意义。其中,全面而深入梳理新中国成立后的中央美术学院首任院长徐悲鸿的历史贡献,不仅对于走到百年这一节点的中央美术学院自身意义重大,对于廓清20世纪中国美术发展的历史脉络,对于追溯20世纪中国美术基本面貌的形成,对于发展当下的中国美术事业,皆意义深远。

“徐君倾胆”与“倾胆徐君”——徐悲鸿和中央美术学院

本文以中央美术学院百年校庆特展:悲鸿生命——徐悲鸿艺术大展为切入点,梳理徐悲鸿与中央美术学院及其前身国立北平大学艺术学院和北平艺专的关系,管窥徐悲鸿艺术主张、艺术理想、教育教学革新在中央美术学院及其前身的历史发展轨迹。结合丰富材料尝试全面梳理中央美术学院首任院长徐悲鸿,在廓清20世纪中国美术发展的历史脉络、追溯20世纪中国美术基本面貌的过程中作出的独特贡献,从而确定行至百年这一节点的中央美术学院自身发展的意义,以及对于发展当下的中国美术事业的启迪。

20世纪上半叶中国美术现代性的两种叙事——以“先驱之路:留法艺术家与中国现代美术(1911-1949)展”为例

本文是"先驱之路:留法艺术家与中国现代美术(1911-1949)展"策展理念的深化,旨在研究在20世纪上半叶中国美术转型的历史节点上,那些选择了将中国美术由传统走向现代的发展之路的留法艺术家们。无论是倾向于西方学院派古典主义、写实主义、现实主义的"科学"的现代性诉求之路探索的先驱们,还是那些接近西方现代主义诸流派的"民主"的现代性诉求之路的前行者们,都殊途同归,共同促进了20世纪上半叶中国美术现代性的发展,并推动了20世纪中国美术基本面貌的形成与演变。

中国现代美术史上的“重庆叙事”

1937年至1949年,重庆成为中国现代艺术的中心,大量艺术家聚集于此,不但践行着“艺为人生”、以艺救国的历史使命,同时秉承“人生为艺”的理想,共同推动中国美术事业的转折与发展。本文通过阐述“星汉灿烂:中国现代美术在重庆(1937一1949)”展览的策展理念及思路,论述重庆在20世纪中国美术史发展中的历史地位与杰出贡献。

炁象·埴象——马路&吕品昌的艺术

本次展览是“中央美术学院造型艺术年度提名展”的第10届,展出造型学院院长、油画系主任马路和造型学院副院长、雕塑系主任吕品昌两位老师的作品。“中央美术学院造型艺术年度提名展”在艺术界享有很高的学术声誉,因为严格的遴选标准和参展艺术家在本领域内所取得的杰出成就。