京剧声腔与钢琴艺术的完美结合——张朝先生钢琴曲《皮黄》的音乐特征及其演奏

作为当代中国钢琴音乐创作中的经典作品,作曲家张朝的钢琴曲《皮黄》以其独特的创作思维方式将中国传统艺术京剧与钢琴艺术完美的融合在一起。文章以此曲为例,从分析、总结这部作品的背景、创作特征及演奏特点入手,揭示这部作品深刻的意韵与内涵,探究中国钢琴音乐作品独特的表达方式,以期对中国风格钢琴作品的演奏与发展产生有益推动。

从利盖蒂作品《音乐探索》探讨钢琴演奏的处理方式

奥地利籍匈牙利犹太后裔利盖蒂是20世纪最具有代表性的先锋派作曲家之一。利盖蒂于1951-1953年创作的《音乐探索》,是早期带有明显"探索"意味的作品范例,并对他后期风格的逐渐形成影响深远。该文从钢琴演奏的角度出发,详细阐述作为演奏者在二度创作中通过对作品形式、素材、结构方式、表现手法等诸多方面进行分析比较,梳理归类,通过论证作品结构的内在逻辑和演奏处理两者之间的必然关系,探寻通过作品形态特征准确有效地判断指引演奏处理,进而转化为合理而富于创造力的演奏特征和音响表达。

为新时代奏响最美的乐章——中央音乐学院第三届国际手风琴艺术节带来的思考

2017年11月14日至18日,由中央音乐学院主办、中央音乐学院钢琴系承办的第三届国际手风琴艺术节成功举办。作为手风琴青年教师、工作委员会成员和演员三重身份参与此次艺术节,给了我观察与思考手风琴艺术的难得机会。本文尝试立足于此次艺术节的主要活动环节,从重新梳理手风琴的含义、确定广义手风琴观出发,引出创作问题,最终落实于手风琴教育,试图将艺术节背后的要义提炼、总结,并结合我国手风琴实际情况进行探讨。

2019“中央音乐学院·北京国际管风琴音乐节”简讯

自2013年起,"中央音乐学院·北京国际管风琴音乐节"已成功举办了7届,并发展为我国管风琴著名学术品牌。2019年9月4日至11日,本年度管风琴音乐节如期举行,吸引了大批世界顶级演奏家亮相。来自全国各地的参会者中既有当代著名的演奏家、作曲家和教育家,也有国内各大音乐院校和高师音乐专业的师生。

中央音乐学院第三届(北京)国际手风琴艺术节开幕式音乐会隆重举行

中央音乐学院第三届（北京）国际手风琴艺术节（TheThirdInternationalAccordionFestival-Bei—jing）于2017年11月14日拉开序幕。本项艺术节每3年举办一届，具有极高的国际性、专业性，堪称世界手风琴艺术的盛会。

认知负荷理论视域下高中语文深度学习课堂的建构——以李慧老师两首民歌联读课为例

深度学习的理念日渐深入人心,建构深度学习课堂已成为一线教师课堂创建的应有之义。但是,很多标榜深度学习的课堂,存在学生认知负荷过低或过重的问题,不能有效激发学生的高阶思维,无法真正实现学生的深度学习。由此,有必要引进认知负荷理论,以调控并实现深度学习课堂的建构。文章尝试运用认知负荷理论去指导语文深度学习课堂的建构,形成相关策略,并以李慧老师的两首民歌联读课为例,具体阐释并深入探讨认知负荷理论视域下高中语文深度学习课堂如何建构的问题。

将音乐融入思想品德课堂,增强教学效果的尝试

把音乐融入思想品德课堂,打破传统封闭、单项、机械的"灌输式"教学法,可以借助音乐重现历史,激发情感;借助音乐感受传统,认同文化;借助音乐触动灵魂,亲师乐学;提高思想品德课的教学效果。

音乐技巧课“分层教学”刍议

20世纪80年代,我国开始对"分层教学"有所关注,经过几十年的研究和实践,分层教学得到了一定的认可,但是还存在许多问题,对其评价仍褒贬不一,近年来更是引起国内教育界专家的高度关注。音乐技巧课普遍采用单独或分组的方式授课,与分层教学相类似,文章结合教学实践阐述音乐技巧课"分层教学"的可行性,并就如何实施进行探讨。

浅谈音乐艺术类院校图书馆的“静”与“动”

从工作实践出发,利用动静理论知识指导创新音乐艺术类院校图书馆服务工作,并论证其可行性。

王兆乾:黄梅戏音乐与理论的奠基者

20世纪是黄梅戏曲折生成、发展进而走向辉煌的世纪。王兆乾作为剧作家、作曲家和理论家,对黄梅戏在20世纪后半叶的崛起作出了不可磨灭的重要贡献;尤其在黄梅戏配曲和乐理方面,王兆乾堪称最早的先行者和开山者(没有之一)。疏理并阐扬王兆乾从事黄梅戏源流、唱腔之田野调查的史实,改编黄梅戏并为之配曲的创作实践,创构黄梅戏音乐理论的方法与成果,对于促进黄梅戏,及其音乐的革新与发展,对于研究戏曲音乐在二十世纪后半叶的最新进展无疑具有重要意义。

钢琴组曲《伊比利亚》的艺术特色

著名钢琴组曲《伊比利亚》是西班牙作曲家伊萨克?阿尔贝尼斯的作品，最大特点是体现多元化的艺术特征。用钢琴语言展现了多种民族音乐素材，将原本与钢琴不和谐元素自然融入钢琴作品之中。并用钢琴和声特有优势将音乐配器的多层次及丰满的立体感放大到极致，作品音阶调式、和声语汇、曲式结构、节奏特点，等内涵极为丰富，多元化艺术特征是这部作品最耀眼的标签。《伊比利亚》超越了一般钢琴组曲作品，是西班牙多元文化与多元艺术特征完美结合的典范，从这部作品中可以领略到阿尔贝尼斯独特的艺术魅力，对研究和演奏其他西班牙钢琴作品也有着重要的实际意义。

音乐评论与争鸣

“巴赫的作品自然不足,浮夸和混淆有余,它的美感被过多地雕琢掩盖……人们为巴赫工作之异常努力感到惊叹,但是这一切都是徒劳,因为他的作品无法让人理解。”“……对胡梅尔的《钢琴练习详解》,我也开始怀疑,作为一位优秀的演奏家,在当时对于那些追随他的人来说是否是最好的教师。很多东西是有用的,也有很多是无目的、仅仅是垫充的;有些是好的忠告,也有很多简直是荒谬可笑……我没有认识到的是,胡梅尔完全没有跟上时代。”

钢琴曲《盘索里印象》《“长短”韵》的创作与诠释

文章对作曲家权吉浩的两首钢琴作品《盘索里印象》《“长短”韵》进行创作意图的探析:在音乐本体分析的基础上,探究了朝鲜族“长短”节奏形式在两首作品中的“内化”一“呈现”之过程;并针对作品细节融入笔者的审美意识,从钢琴演奏的角度对两首作品进行风格诠释和“再创造”的艺术处理;最后通过总结形成了笔者对于两首作品的句法、过程、等级结构的表演直觉,意在为理解、诠释该两首作品提供新的视野。

翻转课堂在高中语文诗歌教学中的实践与探索——结合《定风波》课例的教学反思

在教育信息化背景下借助网络平台推进“翻转课堂”教学，促进学生的个性化学习，培养学生的合作探究质疑精神，是突破传统课堂的有效方式，可以借助网络平台，实现教学的智慧翻转；采取任务驱动，检验导学预习的效果；利用微课视频，提高课堂教学的质量；鼓励探究质疑，提高学生的综合能力。

问题式政治课堂教学的有效性探讨

教学就是教会学生学习。孔子曰：“疑是思之始，学之端”。疑问是学生思维的触发点，没有问题就没有真正的思考，没有问题，也就没有创造。所以教学生学会学习，首先在于教会学生从问题出发，发现问题、分析问题、解决问题。因此，教师应努力从传统的“传授知识”的模式更多地转变到构建“以问题为中心”的问题式课堂教学模式，把功夫下到培养学生的问题意识上，进而培养学生解决问题的能力和手法。 学生在认识活动中面对一些难以解决的疑惑和问题时容易产生一种怀疑、困惑、探究的心理状态，在教师的积极、有效引导下，这种心理状态又可以驱使学生积极思维不断的提出问题和解决问题，思维的这种问题性心理品质，称为问题意识。

构建新时期优秀校园文化的方法

校园文化是由物质文化、制度文化和精神文化组成的有机整体，是学校教育的重要组成部分，校园文化表现一个学校精神的价值取向，是具有强大引导功能的教育资源。中小学校园文化是一种以社会文化为背景，以校园为主要空间，以学校管理者和全体师生员工组成的校园人为主体，以校园环境和师生实践活动为载体，以精神文化为核心的物质文化、制度文化、精神文化相统一的一种具有时代特征的群体文化。