森槐南與他的中國戲曲研究

戲曲研究家久保天隨稱'森槐南博士爲明治時代詞曲研究的開山',並坦言自己和塩谷温從事戲曲研究是受到森槐南的影響。但青木正兒却在1948年時説,狩野直喜纔是'日本元曲研究的鼻祖'。青木正兒之説晚出而影響更大,之後,森槐南在戲曲研究領域的開創功績,竟無人問津,即使日本的戲曲研究者對他也是所知甚少。本文通過對森氏所作戲曲研究的研討,認爲森槐南纔是近代學術史上中國戲曲研究的開創者。森槐南從小即廣泛研讀戲曲,並能用漢文撰寫傳奇,還撰有不少題詠戲曲的詩作。後兼任東京專門學校(早稻田大學前身)講師(1890~1895),首次在課堂上講解了戲曲作品。他在1891年3月14日在日本東京的文學會上所做的《支那戲曲一斑》,是近代第一個關於戲曲的公開演講。此後在《支那文學》《早稻田文學》《城南評論》等刊物上發表了諸多戲曲有關論文、譯文。正是在他的影響下,他的弟子、學生如野口寧齋、柳井絅齋等也紛紛涉足戲曲研究。森槐南後來擔任東京帝國大學講師(1899~1911),主要講授詞曲,成爲在帝國大學講壇講授中國戲曲的第一人,其講義《詞曲概論》,對唐宋以後戲曲演進變遷有出色的闡述。1911年3月,因槍傷久治不愈而去世,年僅49歲。森槐南逝後一年,塩谷温擔任東京大學中國文學講座,與京都大學的狩野直喜東西並峙,使戲曲講授研討成爲新的潮流,而森槐南的功績則已被遮掩,竟漸歸於無聞。

日藏弘仁本《文馆词林》与唐修《文馆词林》

弘仁本《文馆词林》的祖本是唐高宗仪凤二年令内廷书手吕神福等人本许敬宗原本《文馆词林》抄写送给日本国天武天皇的礼物。根据弘仁本残卷及现行历史文献,可知唐修《文馆词林》始于显庆元年,撰者除两唐书所举的许敬宗、刘伯庄、高智周外,可能还有杜正伦、李义府、薛元超、顾胤、高若思、令狐德棻、李敬玄等人。是书选录标准一本前代旧式,而体例则有所创新,兼具总集和类书的的特点,且彰显文体源流,有足可称者。此书的修撰是高宗朝再兴文治的开始,它见证了武则天是如何利用弘文馆学士为自己夺取皇后宝座而摇旗呐喊的历史。许敬宗正是因在这场政治斗争中立下的汗马功劳而晋身侍中、监修国史、郡公,并领撰《文馆词林》的。

辞官与颂圣——高启“不合作”说之检讨

朱元璋对高启有征修《元史》、超迁官秩、赐金允归的殊恩。高启自征修《元史》至洪武五年都对朱氏抱有感激之情。其辞官的愿望虽贯穿金陵时期,但随着境遇的改变而强弱有别,直接原因则是洪武三年七月超擢户部侍郎所带来的危机感。辞官后的高启对朱氏心怀歉疚,故退而不隐,诗文颂圣。因此,高启对朱元璋及其明政权并非不合作的态度,"不合作"说属于学人的误读。

论元代采诗的新变

先秦至宋金时期,采诗经历着非常缓慢的渐变过程。《唐御览诗》的编纂,意味着文学审美成为新的动机;金末王郁的行为,标志着民间采诗人的出现,但两者只是个案。元朝以大根脚家族垄断高官显爵,中下层品官多自掾吏入流为核心的铨选制度及其鲜明的族群歧视色彩,颠覆了南方士人"学而优则仕"的传统人生选择,也造就了采诗的突变:其行为主体变更为南人等级的诗人,范围缩减为单个或多个区域,动机则趋于商业化和文学化。这种变革并没有随着元朝的灭亡而完全消失,采诗成为了明清士人的一种生存方式,影响了后世总集的编纂。

法国国家图书馆藏稀见广东俗曲版本述略

法国国家图书馆藏有一批广府地区的俗曲唱本,具体为"杂歌曲"共84种,《第八才子花笺记》3种,《西番宝蝶全本》和其他俗曲共4种。"杂歌曲"中"富桂堂刊本"为现存较早的版本。此外,《大棚朱买臣分妻》《新本今晚水大》等俗曲,版本尤为珍稀,今尚未见有目录著录。这些文献对研究广东俗曲与地方文化具有特殊的价值,值得引起关注。

时间与节奏：书法技艺中的基因性要素

本文通过对古代书论中关于用笔感觉的描述、当代人对时间与空间观念在艺术中的探讨,试图为书法技艺中的时间要素,找到一个既是具体而可用于操作的答案,又能在哲学上加以解释的答案,而不是停留在古代书论那种感觉的陈述与笼统的表达。文章从邱振中的教材中得到启发,找到了书法艺术的时间因素,就在于用笔的节奏,但在第三段,又集中阐述了本文自己的看法,希望从经验提升到理论,从哲学的时空观,来分析书法运笔的节奏内涵。本文的目的,是想通过书法技艺的时间性探讨,让书法作为非物质文化遗产的种类,引起人们去关注文化传承的内在要义,也即传什么承什么,使人们关注非遗传承的基因性要素。

元典如何被接受

人们面对古典,其所诠释的过程,必定不是对原典全部信息的接受,而只是主观上发现了哪些信息,即是选择性接受的过程。在这过程中,古典之"元意"并非可能尽"述",解诗必定有着主观性,注家之意,也必定受到他的身份、学识、注诗出发点的制约。所以"元意"是相对的,"诗无达诂",诗可能被误读,甚至出现"注我"情况。由此,诠释的过程即是接受的过程,因而必然带有主观的性质。注释只有名物的正误,而并没有观点的是非,因为诠释与接受,本身便是一种动态关系。

木陈道忞禅师浅论

围绕佛法传承这个中心,以明末清初广东梅州大埔籍出家高僧、临济宗禅师木陈道忞为个案进行研究,集中讨论以下三个方面:入道因缘与住山时地,师派传承,禅法特点。本文认为,木陈道忞是大埔人而非潮阳人,其入道得益于大经以及大慧宗杲在梅州所传遗籍的熏修;从师承来说,他主要得法于天童圆悟之临济法门;由此继承并发扬了临济禅法向来的宗风。

關漢卿《竇娥冤》雜劇的經典化歷程

關漢卿《竇娥冤》在當下已經成爲文學史與戲曲史上的經典作品。不過,它在元代並未受到關注,《録鬼簿》最初的版本裏甚至没有收録。明人認爲關漢卿擅長寫作風月題材,朱權説他是"可上可下之才",何良俊、胡應麟等認爲他在"元曲四家"中應當排在末尾。《元曲選》收録八種關劇,《竇娥冤》排在倒數第二位。直到王國維在1912年底完成《宋元戲曲史》,纔推許關漢卿爲"元人第一",把《竇娥冤》與《趙氏孤兒》放到與世界大悲劇相並提的高度。王氏的評價,其實是受西方漢學界影響的結果。1958年,關漢卿被推舉爲"世界文化名人",更被强調"鬥士"身份,從此《竇娥冤》作爲反抗黑暗時代的偉大作品,確立了它的經典地位。

八木泽元与他的中国戏曲研究

八木泽元是日本现代著名的中国戏曲研究者。他的博士论文《明代剧作家研究》(1959),以内阁文库所藏明人文集为中心收集材料,较为全面地考述了八位明代重要剧作家的生平,在明代剧作家研究方面,开风气之先,并以此确立他在中国戏曲史研究领域的地位,为中国学者所熟知。此外,八木泽元所著单篇文章在其逝后集结为论文集《霞城之春》,尚未引起中国学者关注。是集汇总了前书之外的与中国文学相关的研究成果,披露新发现的戏曲文献,考述作家生平,亦颇多创获。如书中《明代藩王剧作家朱宪》一文,即更正前人著录之误,值得关注。

《爨龙颜碑》由隐而显的历史过程考略

比照相关历史文献,发现爨龙颜于正史无考,原因是爨氏家族趁中原内乱独步南境、恃远擅命,中原王朝对其心存忌惮又不无鄙夷故不予承认。最终,不受承认的爨龙颜以存之久远的金石实现了传之久远的目的。“汉晋正传”的书法艺术和“向义中州”的精神内涵令《爨龙颜碑》由隐而显,阮元对其大行天下有推举之功。该碑体现了边疆民众对中原文化的主动迎迓和自觉认同,典型地呈现了云南边疆文化与中原汉文化的内在关联性。

粤剧编目整理之回顾与展望

20世纪初，在西方学术观念影响下，现代学术意义上的俗文学研究兴起。粤剧的研究也以此为肇始，进入学术殿堂。

《琼林雅韵》与朱权戏曲创作考--兼论曲韵知行之分

宁王朱权(1378-1448)系朱元璋第十七子,洪武二十四年(1391)封地大宁(今内蒙古一带),永乐元年(1403)改封南昌。别号臞仙、涵虚子、丹丘先生等,谥曰“献”,世称宁献王。朱权著有《臞仙文谱》《臞仙诗谱》等70余种作品,其中包括《太和正音谱》《务头集韵》《琼林雅韵》3种戏曲论著,以及《冲漠子独步大罗天》《卓文君私奔相如》等12种杂剧,开启明代皇室创作戏曲的先河。