柳琴戏《福大妮和山杠子》中“花媒婆”的人物形象塑造

新编柳琴戏《福大妮和山杠子》中“花媒婆”这一人物的塑造,生动诠释了山东传统地方戏曲中小人物身上闪现的醇厚品质。“花媒婆”这个舞台艺术形象之所以灵动传神,得益于柳琴戏演员在人物塑造方面精益求精。首先,表演者立足传统戏曲中彩婆子的行当定位,又大胆冲破传统柳琴戏中彩婆子的表演固态,借影视表演思路,多维度焕活了这一舞台艺术形象。其次,演员发挥了柳琴戏的唱腔个性,用柳琴戏浓郁的乡土味道和生活气息将人物性格塑造得鲜活、明晰。同时,又借现实生活的细节为角色的小动作和小心机进行微妙的设计处理,有效沉淀了人物个性中的“真”和“实”。

戏曲表演中的情感表达与技巧探析

在社会发展历程中,人们物质生活得到满足的同时,对文化生活也会有所追求,无论是脍炙人口的诗词,还是朗朗上口的戏曲,都以其独特魅力在历史长河中烙下深刻印记。 其中,戏曲作为广为流传的文化之一,不仅赋予了文化工作者一定期望,还逐渐成为人们娱乐的媒介。 基于此,追溯到戏曲表演当中,情感表达和行为表现技巧是最耐人寻味的两个关键节点,为了让戏曲整体呈现出来的情感更为真实撼人,表演者会通过一定技巧达到此目的。 无论是“唱念做打”的灵活运用,还是各种情感的渗透,都让戏曲整体给人以绝妙的感觉,成功塑造不同人物形象,给观众留下深刻印象。 文章立足于戏曲表演,从情感表达和技巧两个方面进行探析,希望可以为戏曲表演人员和戏曲研究者以指引,提供更多参考。

舞蹈演员表情与气质在舞蹈表演艺术中的重要性

现代社会,经济不断发展对我国文化事业提出了更高的要求。由于在表现舞蹈表演艺术时,表情和气质对艺术表现效果具有一定程度的影响,舞蹈演员必须对其加强重视,从而提升舞蹈表演效果。本文分别从舞蹈形象、舞蹈情感、演员表演意识和舞蹈表演气氛四个方面,综合探究舞蹈表演艺术中舞蹈演员气质和表情的重要性,希望能够为舞蹈演员的具体工作提供更为丰富的理论依据。

浅谈实景演出《蒙山沂水》的服装设计

近年来,中国的实景演出总体上呈现出一种多元发展的态势,本文从《蒙山沂水》实景演出个案的服装设计出发,以服装色彩设计的空间暗示、体积表达、情境融合和综合设计的协调统筹为切入点,分析室外版、室内版场景转换中的服装设计实例,重点思考实景演出服装设计的增量与增质、可变性和多向性、客观要素利用和服装设计的创作、舞台的统一等问题,通过横向比对国内其他实景演出案例数据,剖析服装设计在实景演出中出现的问题和未来发展的方向,在解决问题的同时,为目前国内大型实景演出的服装设计提供参考。

追“魂”

时间：现代地点：某副食市场内人物：秦无病——男，50多岁，“勤劳粮油批发”原老板，简称“病”。秦吉良——男，20多岁，“勤劳粮油批发”现老板。简称“良”。秋霜——女，40多岁，“吉祥副食”老板娘，简称“霜”。柳絮——女，30多岁，大酒店老板，简称“絮”。

情感表达在舞蹈表演中的运用

在艺术的发展史上,舞蹈是不可磨灭的存在,人们欣赏舞者优美的肢体动作、绚丽的舞台效果,但其实更多的是欣赏舞者的情感表达。舞者的情感表达就像整场舞蹈演出的灵魂,缺少了这个灵魂,舞蹈表演必定不完美。舞者只有真正把情感融入舞蹈中才能跳出舞蹈的精髓。舞蹈是肢体动作的表演,也是情感表达的形式。决定舞蹈表演是否有价值的因素有很多,但是情感的融入是影响舞蹈表演的重要因素。优秀的舞蹈教师都会把情感表达作为教学的重要内容教授给学生,把情感融入舞蹈,使舞蹈变得有灵魂、有思想,从而达到最好的演出效果。

数字媒体时代下的艺术创作研究

互联网的普及让数字媒体时代迅速到来,它改变了我们的传统生活方式,也给艺术带来了巨大的冲击和影响,本文简要论述了数字媒体时代的艺术特点以及带来的改变,技术与艺术的关系以及他们对我们生活的渗透,传统艺术强调物质,数字媒体强调虚拟,但是他们并不是相互抵触的,而是相互影响、相互衬托,彼此递进。物质与虚拟的融合构成了当代艺术理念的新特征、新逻辑、新思维。