音乐表演中的音乐演释

近年来,"音乐演释"逐渐受到音乐学界的重视。进入二十一世纪以来,"演释"一词也频频出现于音乐理论界和音乐表演领域。笔者认为音乐演释就是音乐的表演与解释。本文从音乐演释的角度来阐述音乐表演中演释的关键,以及演释者,即二度创作在音乐表演中的重要性。

论声音技术与情感表现的统一关系

声音技术是基础，情感表现是目的，歌唱中声音技术与情感表现间是相互制约、不可分割的辩证统一关系。声为情之本，以情感表达为内容；而情为声之魂，以声音为依托，同时赋予声音丰富的内涵，给声音以情感的魅力。只有运用辨证统一的唯物主义观点认识它们，在声乐艺术活动中相互促进，相互产生积极影响，才能使声乐演唱艺术达到极高的境界。

勋伯格《钢琴组曲》Op．33a音乐分析

勋伯格的《钢琴组曲》Klavierstuck Op．55a是作曲家序列音乐技术的成熟之作；作品以十二音序列替代传统调性的手法，塑造了一个对比，平衡，统一原则的奏呜曲式，这部作品中，序列主义的“强化了的主题一致性”取代了传统意义中的“调性”成为音乐中基础性的因素；作品中正、副主题的鲜明对比，展开部中的积极展开，再现部基本序列的回归，序列的组合严谨，序列布局与曲式的功能协调一致，奏鸣曲式的结构布局十分明显；传统的分析方法反映了作品的序列前景布局及序列与曲式结构的表层关系，而申克式的分析方法则揭示了作品的背景结构和深层的序列内涵，这两种不同的方法，因为分析问题的角度不同，因而对同一作品产生不同的认识。

歌剧《江姐》的表演之路

我国优秀民族歌剧《江姐》自1964年首演至今的40多年期间,不仅每轮演出都受到全国广大观众的热烈欢迎,在社会上引起轰动,在音乐表演界引起注目,而且先后受到毛泽东、周恩来、邓小平。

浅谈巴托克《献给孩子们》的和声特点

《献给孩子们》是巴托克的创作的一部较为独特的钢琴作品集,本文以部分乐曲为例,对其中和声的创作特点进行论述;《献给孩子们》的和声必须先了解作品的调式,在巴托克的音乐作品中广泛地使用了各种各样的中古调式,有了新的调式基础,就有了新的和声思维;《献给孩子们》的风格体现出结构工整的曲式下蕴藏着新思想的冲动,是巴托克创作生涯中不能忽视的一笔。

案例导入式项目制教学的核心动力——构建基于创新能力培养的“学习地图”

文章以探讨创新能力与专业技能的关系作为切入点,结合艺术设计学科的应用型、实践性的特点,借用职业人培养的术语"学习地图",以室内设计专业为例,阐述了创新能力培养的核心原理,绘制了"学习地图",构建了建构性学习的框架。同时,强调了技能训练和创新力培养相辅相成的关系,以及有意识构建"学习地图"的重要性。