浅析数字绘画对传统绘画艺术的影响

数字绘画的发展和广泛应用,在带来绘画艺术大众化和更具娱乐性的同时,也导致数字绘画作品整体艺术水平的低落和对传统绘画技巧运用的衰落,如何解决绘画艺术在民众中普及广度与绘画艺术自身发展所需深度的矛盾,值得大家去思索。

设计素描教学的思考与研究

随着设计艺术专业的发展,设计素描作为设计教学中一门极其重要的基础课程已被普遍认同和设置。但教学的方式和内容却一直在不断的探索和变革中。对于当前的设计素描教育,如何更有效的提高学生的审美修养,训练学生的基础表现能力、想象力、创造力及造型意识,以适应设计学科时代发展的需要,已成为当前高等教育艺术设计专业教师必须思考和解决的问题。

木版画教学模式的构建

在当今社会，版画教学和所有其他艺术学科教学一样，已不再是一种纯技术的传授，而是体现学生创造性的一种必不可少的工作，它要求学生在接受教育的过程中不断开发创造力，要求教师在各个教学环节中能切实有效地运作创造性的教学模式。

论中国当代艺术创作中的暴力情结

暴力情结是当代艺术中不可忽视的现象之一。文章结合一些案例作品,通过研究作品中暴力的表达方式及特点,探讨当代艺术中的暴力情结存在的现实意义。

王晓斌作品 新材料《意象》

白石老人说“学我者生,似我者死。”言外之意,艺术应该是不可模仿、不可复制的。诚然,新材料之于绘画打破了“意在笔先”的创作手法,住往会带来艺术的创新,产生一种天成的“意象”,这种“意象”是唯一的不可再生的。

对综合性大学中油画教学的几点思考

近几十年,中国艺术教育发展迅猛,很多综合性大学都开设了美术学专业,但在教学中存在很多问题,教学改革势在必行。本文以油画教学为例,深入分析目前综合性大学中美术专业教育中存在的问题,不断总结教学经验,探索出适合我国实际的教学方法和培养方案。

唐代墓室壁画禽鸟图像研究

壁画是当下美术院校中的主要学科之一,中国有着悠久的绘制壁画的传统,现在的壁画创作学习都需要从中吸取养分。本文以唐代墓室壁画中的禽鸟为研究对象,探索唐代壁画的风格特征,对我们的美术教育和创作都具有重要意义。

传统中国绘画空间意识的表现方式

传统中国绘画由于长期受道家、儒家的影响,在绘画表现上形成了中国绘画所独有的意象性。由此在空间意识的表现上也具有"以意补景"、"以意扩景"等独特的手法。

滇东北地域文化与当代山水画的嫁接

滇东北独特的地理、地貌、历史、人文特点造就了独特的高原自然景观,这给艺术工作者提供了一种独特的景观符号和审美境界,生活于这一特点环境中的艺术工作者应着力通过生活来提高艺术语言和形式的表现力,以富于内涵的作品体现艺术语言和形式背后的文化内容。

论民族色彩在中国油画中的体现

中国油画是西方油画与中国传统绘画艺术的融合，也是一种东西方不同文化的交融。中国油画具有民族性特征，并隐含丰富的文化传统。坚持中国油画的民族色彩性与特色，是中国油画不断完善和发展的方向。

云南民间美术造型对云南油画的影响

全球文化的交流促使艺术家回归本民族文化,云南民间美术造型由于云南的地理、历史和本地民族特点形成了"神秘、宗教、古朴"的云南民间特征。本地艺术家通过对其的吸收和转化,形成了"写意性"和"写实性"两种表现手法。在当代全球文化交流中文化特征变得越来越凸显,艺术家们开始转向从自己的本土文化和民间美术来汲取营养,通过自身对其重新的审视来进一步塑造自己的艺术表现风格。由于在云南主流传统文化和西画传统相对比较薄弱,一定程度上云南艺术家在创作思维中相对自由,从而使得当代文化多元化的价值取向对本土民间美术元素在当代油画艺术的创作中生发出新的意义成为可能。

浅析版画装饰性的表现

随着我国人们生活水平的提高和生活内容的多样化,版画也随之向着多元化的方向发展,其中版画的装饰性作为一种艺术表现形式也越来越得到大家的关注。在西方艺术品市场上,版画就以其丰富的品种满足着不同层次人们的需求。对于有装饰性的版画而言,主要通过造型、色彩、肌理等方面来展现作者的情感世界。以下就从版画的表现语言和工艺特点来对版画的装饰性做一论述。

云南民间工艺美术的保护与发展

云南民间工艺美术作为典型的非物质文化遗产,近年来愈发受到人们的关注。然而随着全球工业文明的迅速发展,人们的生活方式发生了巨大的变化,老一辈艺人的故去和新一代对传统文化的漠视,以及人们对西方经济文化的追捧使得民间工艺美术的传承出现了断层。从创造者到传播者,再到受众,与民间工艺美术息息相关的人群正在疏离这一宝贵而脆弱的文化遗产。而作为民间工艺美术是一种活态的文化,其保护不是一己之力所能做到的,这是一项系统工程。

论数字技术在云南古建筑保护中的作用

数字化虚拟复原技术是一种新的方法,虚拟复原技术属于计算机仿真技术的一个重要部分,它的基本特征决定了其在古文化遗产的保护和传承中的可行性,数字虚拟复原技术对云南古老建筑的数字存档、修复改造、再现、展示、保护等方面都具有非常重要的意义。

探析云南油画"民族化"的客观成因

艺术的主体决定了作品的表现内容和手法。云南油画依托着云南特有人文、地域和民族文化而形成其独特之处。它的"表现语言雷同、普遍风格迥异、"民族化""特征将在很长一段时间内将一直存在。

当代美术教育中的缺失研究

美术作为一种艺术形式,是一种精神文化产品,要想传承下去,美术教育就必不可少。但是,中国当代美术教育是朝着技术教育的方向在发展,美术教育中缺失了艺术、文化、学术等。美术教育的缺失使得我国的美术教育效果不佳,美术人才稀缺,不利于我国美术艺术的发展。本文就中国当代美术教育中的缺失内容进行分析探讨。

写实油画在当今存在的意义

写实油画是以油画为材料,在语言上不过分远离自然的绘画形态,依据自然进行审美的判断和表达。随着摄影和图像技术的出现和不断进步,被许多人认为是一种类似于照片的写实油画已远远落后于"照片",此就被认为以准确模仿为目的的写实油画来说,着实没有存在的意义。那么它存在的意义何在呢?在这科技不断更新的时代,只有清楚认识写实油画,才能更好的绽放它的光彩。写实油画的存在,首先是因为自身无可替代的审美特性和审美价值。写实油画的"写实"也只不过是写实油画的表象,语言的高度才是写实油画的实际评判标准。"写实"并非指无限接近真实的自然,而是画家因为承认自然的伟大,以自然作为自己艺术实践的依托而产生的结果。所以在现今社会中,写实油画仍无法被取代。

论现今中国西部地区中小型企业的CI运用

近年,中国加大了对内地及西部企业的扶持。在这样的大环境之下西部出现了一批有一定发展需求与潜力的中小企业,他们不但对本身技术、人才等要素需求,同时对自身形象也有了急切的需求。使得企业对企业形象设计发生了一些新的改变。文章主要探讨西部中小企业中CI的基础应用问题。

探析环境对壁画的影响

壁画是画与壁结合是以改善装饰、强化空间环境的一种艺术形式。当今又被称为环境艺术;由于它是各类绘画形式中最有公众性、社会性的形式,故又称为公共艺术。壁画是艺术的一种语言表达方式,是与一定的人文环境和物质环境相互联系的,是对一某时期一种审美观念的表达,传达了当时社会的内在要求,同时又是作为一种意识形态是引导和带领着大众的审美取向。装饰画家库马拉斯瓦特对壁画艺术形式曾说过,"壁画适合于某一时代、某一地方、某一情景的特征"。因此。

眠·城关

时间、生存、死亡，是我近几年思考与创作的主题，当我陷入对时间、生存、死亡思考时，常进入异质状态，在异质状态中我观看周围生活景象，发现许多与我内心思考、情感相共鸣的景象；这些过去从未注意到甚至毫不起眼的景象，在向你轻声诉说，让你的思想、情感与之共鸣我用文字、速写、相机保留下这些饱含思考与情感的景象，回到画室选用恰当的艺术表现方式做出作品，希望用作品牵引观看者进入到新颖的非常态化的情绪与思考中，唤醒观看者以新的角度、新的状态内观自己心灵世界。