刍议莆田木雕传统文化意蕴的传承与市场发展

莆田木雕是福建传统民间雕刻艺术之一,是中国民间艺术文化产业的重要组成部分,素以“精微透雕”著称。经业内人士判定,莆田木雕是中国历代艺匠文化理念和审美情趣的积淀,其工艺造型千姿百态,做工精细,极具实用价值和审美价值。除此之外,莆田木雕也承载着中华传统文化的思想观念和文化底蕴,其工艺技术和文化都值得我们去保护,并将其发扬光大。

从“圣泉宫”壁画作品谈仙游壁画的艺术特点

仙游壁画艺术历史悠久,大多数应用于宫庙墙壁装饰,独具民间文化艺术特色。从介绍中国壁画的艺术风格入手,解读了仙游县圣泉宫的圣泉妈信俗作为市级非物质文化遗产的背景,重点分析了仙游县圣泉宫壁画《玉手育成郑宅茶》《铁鞭拓湧圣泉水》的独特艺术特征、文化价值,阐述了圣泉宫壁画是“法主仙妃”核心思想的反映。

当代仙游铜器包浆制作及嵌银丝工艺探析

一、铜器的包浆产生铜器包浆又被称为“黑漆古”“传世古”,是指铜器表面由于长时间置于潮湿环境之中形成的氧化层。铜器包浆常见有两种:一种为自然形成,另一种为人为盘磨。自然形成的包浆是由于经过几十年、数百年甚至上千年的氧化,铜器表面和空气中的水以及其他物质发生化学反应,形成氧化铜等物质,这个时候就会出现包浆。

对仙游传统绘画艺术的探析和实践

福建仙游的国画艺术作为中国传统绘画的重要组成部分,其题材广泛,既具有民间艺术审美趣味的“俗”性,又具有文人画的“雅”性。仙游县作为全国著名的“国画之乡”,其国画艺术的发展主要得益于当地深厚的文化底蕴,孕育出一大批民间职业画师,他们不断创新、积极进取,从而形成了独树一帜的“仙游画派”。

中国传统人物题材在莆田木雕创作中的情感化表达

中国传统人物题材具有丰富的审美价值和深厚的文化内涵,它蕴含着历史、文化、思想和情感等方面的信息。本文主要从中国传统人物题材的审美价值和文化内涵、莆田木雕艺术的造物思想和表现技法以及莆田木雕人物形象的造型和表情表达等方面,对中国传统人物题材在莆田木雕创作中的情感化表达进行了系统的分析与探讨。笔者以此为基础进行创作实践,并解析个人设计创作的莆田木雕《弥勒佛》《自在观音》的艺术表现手法,以期从中探析中国传统人物题材在莆田木雕创作中的创新与探索,从而推动木雕艺术的发展与创新。

当代莆田木雕动物题材的表现手法和艺术特点

莆田木雕是指在福建省莆田市境内雕刻生产的木雕艺术品,是我国历史文化的宝贵遗产,其制作技艺于2011年被国务院列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。莆田木雕历史悠久,兴于唐宋,从唐代开始就逐渐形成立体圆雕、精微细雕和三重透雕为主要技艺的独特手法,广泛运用不同的材料,结合中国传统文化和地方特色,因材施艺,创造出独特的雕刻作品。

由《如意观音》谈当代莆田木雕传统题材造型艺术的表现形式

莆田木雕作为我国传统艺术门类之一,始于唐宋,盛于明清,在当代又进入了一个全新的历史发展时期,其历来以“精微透雕”而闻名遐迩,是莆田地区特有的一门传统手工技艺,是我国传统历史文化的宝贵遗产,2011年被国务院列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。莆田木雕在人物题材创作上,追求塑造表现对象的个性化风格特征,把具象转换成意象,通过当代审美视角和艺术语言的充分运用,以达到神似的艺术效果。由笔者设计创作的莆田木雕《如意观音》系列便是这样的作品,其采用莆田木雕传统圆雕技法塑造而成,观音手持如意呈自在坐姿,法相造型庄严.