浅谈李斯特音乐在手风琴中的运用——《匈牙利第二狂想曲》的美学特征和演奏提示

著名钢琴家李斯特在钢琴艺术发展史上的社会地位和历史作用是不言而喻的，对钢琴音乐史和作品，都有着举足轻重的作用。然而百年之后，他的钢琴曲又成为了手风琴演奏者手中的一只好曲子。

关于高师学前教育专业音乐教育的思考

音乐课是学前教育专业学生必修的一门专业课。主要任务是培养具备音乐教学能力的幼儿园教师。因此提高学前教育学生音乐教学能力直接影响着幼教事业的发展。分析了学前教育专业音乐教学中存在的突出问题,并从提高学生技能、教学内容、教学方法等方面提出了解决问题的主要途径和措施。

浅析学前教育专业钢琴教学

钢琴是高职学前教育专业音乐课目中的一门重要的技能课程。不仅要培养学生扎实的钢琴弹奏基本功,更应注重学生综合能力和实际应用能力的培养。试就学前教育专业钢琴课存在的问题进行深入剖析,并针对幼师钢琴教学的特点,提出相应的解决措施,以期对实际教学能够有所裨益。

学前教育专业声乐教学的社会化方式初探

学前教育专业声乐教学是培养学生艺术技能的重要内容。现阶段高职院校学前教育专业声乐教学工作与幼儿园实际需求还不适应,学生校内学习与校外实践存在学用脱节问题,需要进一步把握关键环节,采取社会化运作方式,不断深化学前教育专业教学改革,创新推进"校企合作",强化学生实践锻炼,切实优化教师队伍,全面提升高职院校的办学水平和学生的就业能力。

高师钢琴教学中的创新与思考

本文对高等师范钢琴教学中的一系列问题进行了理性的思考,并从招生体制创新、课程设置创新、教学形式创新、教学方法创新以及考核方式创新等几个方面,就进一步提高教学质量和学生素质提出了一些建议和想法。

提升学前教育专业学生能力之浅析

随着幼教事业的发展,作为培养幼师的高校学前教育专业越来越受到关注与重视。通过分析学前教育专业学生应具备的基本能力以及影响能力提升的基本因素,提出从强化主体意识,创新课程设置,完善教学体系三个方面深化改革,培养适合时代需求的幼儿教师。

谈钢琴演奏教学中触键技巧

培养学生的钢琴演奏水平，是钢琴教学的主要目标，而在钢琴演奏教学中，触键技巧的培养又是其中的重中之重。在钢琴演奏中手指的触键技巧往往决定了琴声的音色和感染力。在学生触键学习中通过教师正确的指导，学生能够选择正确的训练方法，进而使练琴的效率得到快速提高。

肖邦第一叙事曲分析

《G小调叙事曲》（Op．23）是肖邦本人认为的“第一部成熟作品”。创造性地将奏鸣一变奏一回旋原则融于一体，创造出一种新型综合音乐形式结构。

科学的练习方法对琴技提高的重要性

钢琴的学习过程是动作技能的形成过程，同时也是智慧技能的形成过程，每个钢琴学习者在排出教师的个性心理因素之外，动作技能与智慧技能形成的快慢，高低差异是非常之大的，这里个性因素虽然是个重要因素，但在获得这些技能的过程中方法也是至关重要的，我们这里讨论的将是如何科学地练琴。

钢琴演奏能力的培养

摘要：在演奏过程中，应该一直感受到审美享受，同时，手指永远要感觉到键盘的底，手指应当感到舒服、动作便利。在演奏过程中。手应主动适应风格各异的作品和音乐画面，自动找到能够表现音乐内涵的较为适合的动作。

钢琴技巧教学简史

自十六世纪以来在钢琴表演艺术的实践中，对演奏技术的训练自始至终都占有十分重要的地位。

如何把握语言发音在歌唱中的作用

声乐艺术是通过美声和语言来表达思想内容的,他与其他音乐形式的不同之处就在于他能够更直接地与听众产生交流和共鸣.因此,在声乐基本功训练过程中,除了发声系统训练外,还要注重语言发音的训练,正确理解语言发音在歌唱中的作用.如何把握这一作用,应从以下几个方面理解.

钢琴触键技术

钢琴演奏技术体现着演奏者指、腕、臂等部位之间的运动协调,既要根据钢琴的发声特点来进行运动,又要根据运动科学的原理来进行训练。

以社会化模式为突破口,加快学前教育专业艺术实践教学转型升级

学前教育专业艺术实践教学是整体教学中的重要一环,针对新时期专业学生成才需要和社会实际需求,应广泛采取社会化工作方式,推进院校和社会有关方面加强合作,整合利用好各类社会资源,搭建学前教育专业艺术实践教学平台,探索推行一整套全新的教学模式,抓好专业教师实践教学能力提升,服务专业实践教学,实现均衡科学发展,努力培养一大批优秀的学前教育专业人才。

钢琴学习中的智力因素

钢琴学习在开发智商的同时,将情商提升。同时还要将人格、气度、情操、胸怀等进行提升。

如何把握民族歌曲的演唱风格

民族歌曲能够通过旋律表达不同民族的生活习惯和文化传统,只有抓住特定的民族语言特色,行腔和韵味,民族心理、民族的时代背景才能更好的把握民族歌曲的演唱风格,使民族歌曲的演唱风格更突出、更准确、更到位。

浅谈学前儿童艺术教育的方法

学前艺术教育的重点应放在培养孩子对艺术活动的兴趣和爱好上，掌握学前儿童艺术教育的科学方法，是对幼儿进行系统的艺术启蒙教育的关键。由于幼儿时期是人生艺术能力形成的关键期，幼儿注意力集中的时间较短，他们主要凭兴趣学习、在玩中学，这就要求幼儿教师的教学尽量直观、生动、具体，多用肢体语言引导幼儿学习，增强教育的艺术性与趣味性。

巴赫钢琴作品中装饰音的指法及作用

在巴洛克时代的音乐中，装饰音是一重要组成部分，弹奏巴赫的装饰音时，可能的情况下，尽量避免用弱指（4指和5指）弹奏。装饰音的指法灵活多样，如果没有明确标出指法，我们应该合理的推断出指法。装饰音的指法也影响着装饰音的发挥，其作用就是使装饰音能够更好的融入到乐曲中，也使旋律的音色听起来更加的精细。

浅谈大学开设公共音乐课的作用

在高校教育中,公共音乐教育作为艺术教育的重要组成部分,其主要价值在于让大学生充分体验蕴涵于音乐中的丰富情感,与其产生强烈的情感共鸣,帮助学生建立一种健康向上的心理状态,为学校培养高素质人才,以及以人为本、构建和谐校园做出贡献。文章指出,在高校公共音乐课的教学中,由于大学生具有很强的理解力,大学音乐课的一个重要环节是提高学生对音乐作品的欣赏能力。课堂上老师枯燥的说教,往往是学生厌烦上课的重要原因之一。课堂上大部分的时间应留给学生自己进行欣赏、创作和表演,使学生主动参与教学。如此,可以发挥大学公共音乐课在高等教育中的重要作用,也使每一节音乐课都成为学生大学时代的美好回忆。

数字化多媒体技术在音乐基础理论课程中的应用

数字化多媒体技术的迅猛发展,特别是计算机技术与多媒体技术相结合的人机交互技术的发展,给创造高质量的音乐基础理论多媒体教学模式构建带来了实现的契机。多方案的教学形式,运用数字化多媒体技术就会得以实现,大大减轻了教师的教学负担,增强了学生独立思考、独立学习的能力。