佛山剪纸的艺术特色及其在现代设计中的应用

佛山剪纸在现代设计各种载体中的创新应用,有利于本土设计注入民族特色、地域特色,为民间艺术融入现代设计提供有益的借鉴。本文主要从工艺、材料、色彩、造型、题材等方面探讨佛山剪纸的艺术特色和文化内涵,分析佛山剪纸在平面设计、文创产品设计、空间设计中的应用案例,总结佛山剪纸在现代设计中创新应用的价值和意义,以期为我国其他非物质文化遗产的传播和创新应用带来一定的启发。

陶瓷雕塑创作中艺术审美体现与文化内涵

陶瓷艺术是中国传统文化中的一门综合艺术,它与绘画、雕塑、设计等工艺美术都密切相关,分为传统陶艺和现代陶艺两部分。陶艺是作者与观者心理共鸣的纽带,需要手和心灵相互交流,从而创造出属于自己独一无二的作品。本文基于现代陶瓷雕塑发展,探索陶瓷雕塑创作中艺术审美体现与文化内涵及现代陶瓷雕塑创作新手法,进一步赏析现代陶瓷雕塑。

现代化背景下传统文化在油画创作中的创新表达

在现代化背景下,传统文化与油画创作的结合呈现出清晰的历史脉络和发展方向。本文旨在系统分析现代化背景下传统文化在油画创作中的融合与表现。通过深入挖掘传统文化的历史脉络和其在油画中的发展方向,试图揭示这一融合如何回应人的基本需求、时代的诉求以及艺术的效能要求,并进一步探索如何将先进的文化元素与民众紧密联系,以及如何通过人文关怀和新工业风格来展现中国文化的精髓,以期为艺术家的创作方向提供理论指导,以高质量发展推动现代化进程。

黄河中上游流域彩陶制作技艺管窥

黄河与长江并称为中国的母亲河,孕育了璀璨的中华文明。在黄河中上游流域,先民们留下了大量文明痕迹。但因年代久远、环境等因素,导致了我们今天只能在各大博物馆见到留存下来的彩陶与各地的遗址。这些痕迹是华夏文明的重要组成部分。

浅谈陶瓷绘画创作

陶瓷艺术有着悠久的历史,无论是在闻名遐迩的江西景德镇还是商业氛围颇浓的广东佛山,作为绘画的一种表现形式,却是近几十年来陶瓷艺术的拓展和创新。近几年来通过利用石湾釉彩进行绘画艺术创作实践,同时与景德镇釉彩绘画进行比较研究,试图从地域釉彩绘画比较、技术手段、表现形式等几个方面探讨当代石湾釉彩的绘画创作走向。

传统漆工艺对现代漆艺创作产生的影响

漆工艺拥有悠久的发展历史,经过千年的传承、创新,我国漆艺创作拥有独特的制漆、用漆技术,各种漆艺作品通过运用优良的漆工艺,饱含含蓄、优雅之美。我国传统漆工艺经过历史的沉淀,发展至今,依然对现代漆艺创作具有重要的影响。该文阐述现代漆艺的发展过程,通过研究传统漆工艺的类型,探讨传统漆工艺对现代漆艺创作产生的影响。

艺术的模样

当代艺术不是一个静止的时间节点,它是动态的,并随着社会形态,审美,人类生活水平的变化而变化,而艺术家便如茫茫历史洪流中那颗或明或暗的星,我们其实便在体味当下,记录当下,从浮躁的生活表面沉下,挖掘灵魂深处,对话本质的自我。而这场对话,有时候像是在喃喃自语,有时候却争论的面红耳赤,甚至互相大声吼叫,而这,或许就是生活本身,也是艺术本身的状态。

从顺德水乡村镇居民祈福的纸马看传统艺术形式的延续

现阶段,人们对于传统图案认知和需求,随着现代社会文化大爆炸的冲击,现代艺术表现形式中少了许多的宗教、哲学、图腾崇拜等性质,转而追求图案视觉形象的艺术性、构成性、实用性。当前,传统图案视觉的生存空间不断被压缩,文化的多元化对传统图案视觉产生巨大的影响。纸马是中国民间祭祀用品,丰富的图像反映了民间信仰中庞大而繁杂的神灵体系。纸马现今存续于广东地区,在这块文化底蕴深厚的土地上,并没有被经济发展的浪潮所湮没。该文以顺德水乡村镇居民祈福的纸马为例,探究传统图案视觉形象的流变、传承和发展,以期在新时代为广东传统文化的延续贡献自己的一份力量。

论当下中国油画创作中的书写性

"书写性"是一种将书写笔意融入绘画造型,追求画面意象造型的表现语言,呈现笔精墨妙的绘画元素。书法是一种最为抽象,观念形态也最为纯粹的艺术门类,它最集中地体现出了中国人的美学观和艺术观。书写性是中国式绘画区别于其他民族绘画的一大特征,也是当下中国油画发展的一条可行之路。因为没有任何一个民族的语言文字像中国汉字这样上升到艺术的高度,这为发展中国式油画提供了重要的范式,这也是中华民族艺术立于世界之林的重要标志。特别是在当下西方绘画样式和观念涌入,国内一些画家已渐渐迷失了自己,很多只是相互模仿的样式和空泛的观念,所以从当下中国油画的"书写性"展开论述和实践显得特别有意义,而"书写性"不是为了书写而书写,是书写作者之意,造其意境,是具有中国当下时代精神的书写。

当代漆画创作现状及其收藏价值

漆画是中国最具有民族特色的古老画种又是一个年青的画种,当代漆画创作,非常重传统文化内涵,其通过在铝箔上刻、划、擦、刮、染、磨等手法,形成了丰富的视觉效果,涌现出不少实验与探索精神的力作。由于漆画制作工艺的特殊性、制作周期过长,天然不可复制性,收藏价值得以体现。漆画艺术市场目前仍是一块有待开发的处女地,正因漆画的不为人熟知,其市场的不成熟,也意味着当代漆画艺术投资、收藏领域潜藏着巨大的发展空间,被称之为"原始股"。

现代玻璃艺术的材料特性与工艺的关系

从广义上讲,每一种材料的特性都是无限的,玻璃亦如此。本文只能就几种相对突出的材料特性进行讲述,着力呈现出材料语言与工艺的关系。玻璃材料最具代表的性的材料特性有:通透性、混色流动性、气泡性、可塑性及与副材料结合的兼容性。而从玻璃工艺上讲,现流通于市场的相对比较适合架上雕塑工艺的有:玻璃冷加工、玻璃灯工吹制、玻璃炉台吹制、玻璃铸造及玻璃热弯与热溶。文章主要是想讲述玻璃铸造工艺与上面几种材料特性的关系,可能在某个材料特性上会略微比较一下其他工艺在同一特性上的异同之处。重点是通过现有艺术家作品进行比较详细的解释,让材料特性与工艺进行对话。

佛山话剧概况初探

佛山是具有深厚历史文化底蕴的岭南名城之一。在文化方面,不仅是中国传统舞台剧粤剧的发源地之一,其他舞台剧也很活跃。佛山话剧从20世纪20年代开始至今已近一百年的历史,佛山话剧人在这个舞台上默默耕耘孜孜探索,创作了许多优秀的作品。话剧已成为了佛山舞台剧艺术的不可或缺的组成部分,促进了佛山本土的文学艺术的蓬勃发展。

艺用解剖——论列宾美院解剖课程的基础训练及影响

俄罗斯圣彼得堡列宾美术学院作为俄罗斯美术教育体系里现实主义创作的最高学府,从1757年创立起,在美院的整个教学体系中,造型艺术的解剖课是雕塑系公共课程最重要的基础性教育课程之一,系统、科学的艺用解剖作为学生必修的基础课程严格贯穿整个学习过程,目的就是要培养学生们打下坚实的艺术造型基础,掌握一种把科学规律和艺术法则相结合的自觉思维习惯。

论朱熹“格君心之非”思想的形成与践行——朱熹兴办书院的目的

书院历史悠久,真正的兴起在南宋时,而南宋书院的发达又始于朱熹修复白鹿洞书院。朱熹一生把很多时间和精力都用在兴办书院上面,朱熹这样热衷于兴办书院和他一生都为之奋斗的"格君心之非"目标有很大的关联。

《伤逝》研究90年综述

鲁迅的小说《伤逝》诞生90年来,一直受到读者和批评家特别的关注,对它的解读、评价和争议一直存在。以1930年代中期和1980年代中期为界,可将《伤逝》研究分为三个阶段:第一个阶段评论数量虽少却个性鲜明;第二个阶段由于时代氛围与政治环境的影响,研究模式相对比较单一;而第三阶段在政治环境松动与西方理论思潮输入双重因素助推下呈现出百家争鸣的多元化局面。三个阶段各有特色,充分体现了社会思潮、政治动向和个人主观动机等因素对文学批评的复杂影响。

论台湾青春片的权力意识及其运作

与其他任何以"违禁"作为影片核心价值的电影类型一样,青春片对于叛逆的浓厚兴趣直接指向了它对于权力的特殊爱好。出生于集权统治与民主开放交替时代的台湾青春片自一出现就必然混合了权力意志的复杂血型,既有反抗统治威权的叛逆一面,也始终无法摆脱统治权力对其的深层次操纵的一面。

“轻”与“重”的选择——论“鲁迅风”杂文作家兼及当下

"鲁迅风"杂文的兴衰伴随着时代的风云激荡和作家命运的跌宕起伏。作为一种似"轻"实"重"的文体,"鲁迅风"杂文被时代取舍,同时又选择和考验着"鲁迅风"杂文作家。"鲁迅风"杂文的特点和品格要求作家必须具备相应的素质和人格——敏锐的洞察力、强烈的批判性、直面现实的勇气和独立自主的精神。选择"重"还是选择"轻"是衡量文人价值和知识分子良知的关键所在。中国现当代文学史中中的"鲁迅风"杂文作家取"重"舍"轻"的选择为我们做了典范。

无处安放的雌性之身——董启章小说的身体寓言和性别想象

香港作家董启章的小说创作素以思想的前卫性、意义的丰富性、叙述方式的独特性以及知性与感性的兼得而享负盛名,其中篇小说《安卓珍尼》和长篇小说《双身》以独特的叙述视角对"双性同体"进行了极富想象力的文学描述和思想探究,可以看作是关于人类的身体寓言和性别想象。

五四“出走”文学——“私奔”传统的现代诠释

"娜拉出走"是五四文学中一个具有代表性的文学现象。五四"出走"文学从主题、模式、结局上都与中国古典文学中传统女性的私奔故事有异曲同工之处,由此拆穿了五四时期男性知识精英宣扬的打破传统、寻求"女性解放"时代话语的谎言,揭示出了中国"新女性"西方外壳下的传统内蕴以及女性群体在男性启蒙运动中扮演的牺牲品的角色。

话语、影像与神话生产:论贺照缇纪录片“服饰”议题及其反思

作为女性创作者,贺照缇的全球化题材纪录片具备了当前台湾女性纪录片创作者少有的全球视野和宏观格局。在努力跳脱个体经验与族群关系,放眼世界的同时,其问题聚焦之处亦不乏女性知识分子特有的敏感与尖锐。在《穿在中途岛》系列、《我爱高跟鞋》、《台湾黑狗兄》等数部作品中,导演藉由"胸罩"、"洋装"、"牛仔裤"、"高跟鞋"等服饰语言符号所建构的"神话"既成为戳破产业资本构筑自己的财富王国(获得市场)与意义王国(形塑审美)的重要路径,又成为其在全球化浪潮中完成身份指认与伦理归属的重要助力。