新时代高校外国美术史理论教学中的“大先生”观微探——以佳木斯大学美术学院为例

在新时代中国特色社会主义立德树人的教育指导思想指引下,结合佳木斯大学美术学院理论课教学情况,对在外国美术史理论课教学中教师应该具有的“大先生”观进行分析研究。教师要做“大先生”,首先,教师在教育教学观念上具有大局观;其次,教师在专业学识和教学能力不断提升上具有大视野;第三,教师在道德、品格上具有大魅力。

平面设计教学的多元化尝试——以佳木斯大学美术学院为例

随着科技的进步与时代的发展,平面设计已成为一种国际化的沟通语言和必不可少的视觉信息传播方式。各国的平面设计教学也随着社会需求的不断增加而兴起,新形势、新技术和新材料的出现使得平面设计的形态朝着更为多元的方向发展。本文笔者结合所在教学单位佳木斯大学的教学实践情况,以平面设计教学的多元化尝试为出发点,从创新的思维模式角度来探索新的设计教学模式。

OBE教育理念下高校美术学生创新创业能力教育研究——以佳木斯大学美术学院陶艺教学为例

佳木斯大学美术学院陶艺教学结合地方特色,以地域性、民族性、创新性为原则,以结果为导向,以当地材料为原料,以地方文化魅力打造特色陶瓷体验式教育教学模式。

地方综合性大学助力黑龙江“三皮”技艺传承与创新研究

运用文献资料法、逻辑分析法等对地方综合性大学助力黑龙江“三皮”技艺的传承与创新进行探究。提出以田野调查为基础的理论探究,以课程为支撑的技艺传习,以“大创”为平台的实践导向的高校“三皮”技艺发展模式;认为“三皮”技艺在地方综合性大学的发展存在工艺品定位不明确,产品市场活力不足、交叉学科研究不足,技艺缺乏艺术创新、产教融合渠道受阻,人才培养体系滞后问题;提出明确定位,多渠道提升市场活力、提高创新,加强学科交叉融合、强化交流,拓展校社二元对话的发展路径。

视觉传达设计与高校视觉形象研究——以佳木斯大学为例

文章从视觉传达设计的角度探索高校整体的视觉形象研究,并以"华夏东极的人才摇篮"佳木斯大学为例,探讨如何运用视觉传达设计更好地为高校整体的视觉形象塑造服务,通过对高校视觉形象的统一规划唤起受众更深层面的心理感知与共鸣,在反映高校的历史积淀与传承的同时展现高校当代的时代风采,在此基础上塑造良好的具有国际化标准的高校形象和品牌。

“传承性”在大写意花鸟画教学中的重要性--以佳木斯大学为例

写意花鸟画派系众多,从南到北有岭南画派、海上画派、京津画派等等。各画派承接本画派的风格创作写意花鸟画,这就叫做"传承性"。在高校教学中,写意花鸟画教学选择什么样的派系、什么样的范本去学习,首先要看授课教师的师承关系与其所属的画派类别,其次要看授课教师所属画派的学术地位与社会成就,这都直接关系到学生作品格调的高与低。写意花鸟画的教学是花鸟画教学的难点,如何通过"传承性"教好写意花鸟画这门课程就成为了写意花鸟画教师的教学重点。

乡村振兴战略下的工艺美术专业大学生创新创业实践研究

在乡村振兴的大背景下,很多工艺美术专业毕业的大学生都积极投身到创新创业中,服务于地方的工艺美术产业发展,助力乡村振兴。

高校美术教育与美术馆相结合的路径探究

高校美术教育在培养创意人才方面发挥着重要作用,但传统教育模式存在些许不足。高校美术教育与美术馆相结合,可以为学生提供更全面的艺术教育,从而培养出更具实践经验和多样性视角的美术专业人才。通过分析当前高校美术教育的不足,探讨高校美术教育与美术馆相结合的新路径,以期促进高校美术教育与美术馆的共同发展。

大学美术教育在学生审美观提升上的应用探究

随着我国高等教育事业持续发展,美育、德育、体育在高等教育体系中开始占据越来越重要的地位,对学生的价值观念、精神世界发展发挥了重要作用。在高等教育中,大学美术教育对于学生审美观、价值观发展具有重要意义,能够帮助学生提升审美品位,形成正确的审美取向。文章从大学美术教育对学生美育发展、提升学生审美观的重要作用出发,针对现阶段大学美术教育期间学生审美观发展状况进行简单探讨,从学生的角度探讨如何积极接受大学美术教育,如何提升自身审美观。

民间美术在高校美术教育中的教学现状及发展建议

近年来,随着全球化的加速和信息化的发展,民间美术在高校美术教育中的价值逐渐得到重视。概述民间美术的重要性和其在高校美术教育中的意义,阐明民间美术教学在高校美术教育中的发展历程,通过调查和研究,详细阐述民间美术在高校美术教育中的教学现状,根据研究结果提出一系列建议,以提高民间美术教学的实际效果,充分发挥民间美术教学的价值,促进高校美术教育发展。

黑龙江美术资源融入高校美术教育探讨

黑龙江地区拥有丰富且广泛的美术资源,蕴含着深厚的历史文化内涵,如何将这些资源高校美术教育中有效利用,成为亟待探讨的问题。以此为出发点,以美术育人为导向,探讨有效地将黑龙江丰富的美术资源融入高校美术教育的策略,不断提高学生的学习兴趣,提升学生的核心素养,激发学生的爱国情怀,发挥美术教育的育人功能。

本科艺术专业学生团队建设淘宝创业SWOT分析——以佳木斯大学“大学生设计艺术作品商业化平台”为例

本文主要介绍了佳木斯大学美术学院视觉传达设计专业四名学生组织成立"艺派工作室",在一年多对于"大学生设计艺术作品商业化平台"的运营建设后,对淘宝创业行业进行了SWOT分析,帮助自身平台提升创业条件,更好地进行在校期间的创业实践,提升创业能力。

高校美术课程线上线下混合教学改革研究

随着信息技术的快速发展,线上线下混合教学模式在高等教育中逐渐受到重视。本文以高校美术课程为例,深入探讨了线上线下混合教学改革的必要性、实施策略及效果评估。通过这些措施的实施,可以提高教学质量和效果,促进学生的全面发展和实践能力的提升,为培养高素质的美术人才做出积极的贡献。同时,本文还提出了高校美术课程教学改革需要不断探索和实践的建议,以适应时代的发展和社会的需求。

大学生创新创业能力教育研究--以黑陶文创项目为例

大学生创新创业训练项目能够强化学生的创新创业能力,培养高素质应用型人才。本文以省级大创项目--黑陶文创为例,从项目研究背景、项目发展、市场运行等方面分析,为本项目进行总结分析,为类似项目提供参考。

基于高校美术类大学生创业实践模式探究

近来年政府对大学生创业提供了很多扶持政策,而且,为了推动创新型国家的建设,国内的高校响应政府的号召,鼓励大学生进行自主创业,对创业实践模式也作出了改革,这一举措和国情相符。在创业实践中讲究创新能力与创造力的培养,本文针对在对高校美术类学生创业实践模式的实施方案本文进行了以下几点的探究。

基于高校美术类大学生创业教育模式实施方案研究

目前高校美术类大学生创业教育的实施方案研究有着不可替代的实践价值和现实意义。研究创业教育模式建设和研究美术类大学生创业的实施方案是如今高校美术类专业教育教学的主要目标,只有这样才能将高校美术类专业创业教育教学建设得更加完善。在现实生活中加深实施方案研究及其规律的总结可以对美术类大学生创业起到一定的指导作用。

对大学生美术个性化发展的研究

个性是每一个大学生重要的精神财富,是大学生创造过程的内在能动力量,是创造一切的基础。美术教学要弘扬大学生个性,促进大学生个性发展和完善。

课题项目：本论文为山东工艺美术学院校级课题项目

北大荒版画,具有明显的地域性特征,从产生到发展至今,经过几代画家孜孜不倦的努力创作,形成了独具魅力的黑土风情特征和人文艺术价值,在我国当代版画中也是一枚璀璨的艺术瑰宝.在新时期北大荒版画的传承发展中,高校版画课程的开设和社会版画创作群体发挥了重要的作用.本文就高校版画课程的开设进行一些策略研究.

“新文科”背景下地方综合性大学设计类专业协同育人范式研究

随着教育、科技、人才“三位一体”时代课题的提出,围绕“培养什么样的人。”和“怎样培养人。”这一核心问题,以新文科建设工作会议精神和教育部《新文科建设宣言》要求为统领,为适应新时代对地方综合性大学设计学类专业人才的要求,地方综合性大学需要更新人才培养理念、重构课程体系、开发优质教学资源、搭建学科交叉教学实践平台、创新协同育人模式。探讨地方综合性大学设计学类专业协同育人范式,推动本科教育内涵式高质量发展。

论佳木斯市美术创作人才的保留与引进

佳木斯市地处中国东北边陲,位于三江平原腹地,是极具民族特色的赫哲族鱼皮文化和鱼皮艺术的发源地,有艺术高校作为艺术支撑,又有北国特色的大森林、大农业、大冰雪、大岛屿等自然风光,更是为美术工作者提供了广阔的创作素材。但是由于近年来一些美术创作人才的流失却不得不引起我们的关注,如何引进和保留美术创作人才成为当前的首要问题。