立足本土 寻求市级画院发展之路——兰州画院院长巫卫东答主持人问

主持人：中国的画院是世界美术体系结构中的特例,这样的状态对于全球美术界具有何等意义？中国的画院对于中国乃至世界美术作出了何种贡献？如果没有中国的画院体制,中国美术和世界美术将会失去什么？巫卫东：中国画院体系本身就是中国传统文化的有机组成部分。

宋代山水画中女性服装图案的应用与联系

在中国古代绘画发展中,宋代山水画占有极高的地位以及对后世产生了深刻的影响。宋代山水画的发展深受当时的经济、政治、文化的影响。在理学的大力推崇下,女性服装在发展的过程中不同程度的与山水画有不可分割的联系,主要以颜色、笔墨、意境、服装纹样为特性展开研究并呈现出时代特色。本文以宋代山水画与女性服装元素为主题,主要研究宋代山水画与宫廷女性、平民女性服装和文人女性服装的特点,论及其应用关联及影响因素。

西北山水对中国山水画主题与技法发展的革新意义

本文通过对中国古典山水画的历史地理起源及西北独特的地形地貌进行分析,认为表现西北山水对中国山水画技法发展会产生革新意义。文中对近现代西北山水代表性画家的历史现状及艺术状态进行了梳理,认为以西北山水为题材的创作对中国山水画从主题与技法上的革新,仍有无限的探索空间,并可以填补传统山水画的空白。文中通过对西北山水特征、西北艺术家群体、西北山水的学术和技巧要求的阐述,论证了使西北山水画的创作能够成为中国山水画主题及技法革新的可能性。

“默写”在中国画创作中的价值体现

在中国绘画史中,“默写”是一种独特的绘画创作形式,它不仅需要画家具备深厚的艺术功底和独特的创新思维,更要具备较高的艺术修养和丰富的生活阅历。在当代国画创作中,“默写”作为中国画技法独特表现形式的一种,具有重要的价值意义:首先,有利于对画面推敲与调整,使构图更为合理;其次,能加深画者对作品内涵与意境的感悟与理解;再次,能聚焦于传统之本体,促进当代中国画技法的革新。最后,创作者透过对作品自身的思考,给观赏者以全新的视角,使其具有源源不断生命活力与内在精神气质,从真正意义上彰显当代中国画创作的表现力和感染力。

敦煌夜话

敦煌是什么？在这里它不再是地域的概念，而应该是一个以宗教精神为核心的朝圣之地，同时也是一个散发着浓郁浪漫气息的艺术朝圣之地：是两者合二为一的古丝绸之路上一个仍然充满活力的史化学领域研究的资源赢库，这应该就是敦煌。我在敦煌看到了什么？敦煌壁画是以线型结构与浪漫想象的意象造型及恢宏的色彩为基础，以形达意，线面结合。

得意忘象 峻爽清逸——吴定川艺术作品欣赏

吴定川 甘肃省榆中县青城人（祖籍山东历城），生于1952年11月，现为中国美术家协会会员、甘肃省书画研究院副院长、甘肃省美术家协会理事、兰州市美术家协会副主席、兰州市作家协会副主席。 吴定川国画作品多见于《美术》、《国画家》、《中国书画报》、《人民日报》等杂志、报刊。并有专题评价。多次参加国内外展览并获奖。作品被人民大会堂等多家收藏机构收藏。作品入选《当代中国美术家作品集》等多种大型画册，八编《当代中国美术家》、《世界美术家传》等。出版有《吴定川托鸟画选》、《吴定川花鸟画集》、《吴定川花鸟扇面画集》、《吴定川写意花鸟画集》、《吴定川系列花鸟画集》、《吴定川花鸟小品集》、《丹青吟·是定川题画诗选集》、《生命缘·吴定川题十二生肖诗选集》。

感受西部

西部生活久了,画别的题材,总有些过意不去。一直就这样不停地画画身边的人物、风景。我喜欢绘画,她就是我的初心和信仰,所以期待着行走远方,去阅过我心中的风景。哲人们说才情就像怀孕,时间久了自然会出来的,衣带渐宽的我总是摸着挺起的肚子,惦记着自己是否新建堡垒,也惦记着那一份迟来的才情。谈到绘画的悟性,我算是只笨鸟,从有了初心好像从未停止过飞翔。我热爱西部的苍茫,也不停地画着。