民族地区高校基础音乐教育中的民族文化探析——以兴义民族师范学院音乐教育为例

黔西南州少数民族文化资源丰富,现有非物质文化遗产5000余项,其中音乐舞蹈类国家级非物质文化遗产8项。如何传承和发扬这些优秀的少数民族音乐文化,不仅是非遗工作者需要思考的问题,更应引起音乐教育者的足够关注。民族地区师范类院校以培养地方优秀的基础教育阶段教师为宗旨,在高校基础音乐教育相关科目中融入少数民族音乐文化教学及民族文化自信等观念,打造地区特色教育,既是为地区未来的基础音乐教育民族特色发展奠定基础,也为民族音乐文化的年轻态、活态传承找到更为适合的发展路径。

高校音乐教育中的“非遗”课堂——以兴义民族师范学院八音坐唱课程为例

习近平总书记2021年4月在清华大学考察时强调,文化认同是最深层次的认同,是民族团结之根,民族和睦之魂。地方院校在发展民族文化、培养民族优秀人才方面起到了重要的作用。兴义民族师范学院艺术学院在教学过程中,将布依族国家级非物质文化遗产八音坐唱作为音乐学专业全体学生的必修课,为学生了解布依族文化、传播优秀民族文化起到了积极的推动作用。该课程群是目前贵州省内唯一一个将国家级非遗项目作为音乐学专业全体学生必修课程进行普及性教育的课程。

地方院校民族音乐概论类课程教学改革探讨——以兴义民族师范学院为例

民族音乐概论类课程是地方院校突出办学特色,发挥区域文化优势的重要课程载体。通过开展此类课程,可以更好地将民族民间音乐文化与高等音乐专业教育相结合,有效地传承和发扬地方优秀民族音乐文化,从而更好地发挥地方院校服务地方的作用。同时,地方院校的民族音乐概论类课程也是学生认识当地民族民间音乐的一扇窗,对于学生理解、热爱和自发传承民间音乐起着至关重要的作用。因此,在保证民族音乐概论类课程教学质量的基础上进行体系化建设就显得尤为重要。

传统与现代:民族音乐元素与 流行音乐融合实践

新时代背景下,中国民族音乐的创作在受到西方现代音乐冲击的同时,也在积极地寻求一条融合创新之路。本文从传统民族音乐元素与现代流行音乐融合的角度出发,进一步提出了传统民族音乐元素与现代流行音乐融合的具体实践方案,旨在为中国民族音乐元素与现代流行音乐融合创作实践提供一定借鉴。

刍议当今琵琶演奏艺术的传承与创新

琵琶作为我国最具代表性的弹拨乐器之一,其拥有丰富的音乐表现力。这一独具特色的民族乐器在我国的传承和发展过程中积累了非常多的演奏技法,如今琵琶音乐艺术已经遍及到各类型的音乐作品中,它以自身独有的艺术形式屹然矗立于我国民族乐器之林,并对其他民族乐器的发展产生了很大影响。本文就琵琶演奏艺术的传承和创新展开简要探讨。

贵州少数民族古筝独奏曲《黔中赋》的艺术特色解读

我国的筝乐有着悠久的发展历史,早在春秋战国时期,这一艺术形态已经盛行于我国的很多地区。经过了上千年的发展和创新后,古筝艺术已经广泛地存在于我国的岭南和东南沿海等多个地区。在其发展过程中也积累了大量具有代表性的曲目。其中,《黔中赋》是1987年由徐晓林创作的,这首古筝独奏曲能够充分展示出贵州的少数民族音乐形态,我国大部分古筝演奏者都会将其作为演出曲目,并且也有很多学者对《黔中赋》演奏技巧和本体构成进行了研究。本文首先阐述了贵州少数民族古筝独奏曲《黔中赋》的创作背景,而后对其本体情况进行了深入分析,最后又对《黔中赋》的艺术特色进行了详细解读。

蜡染艺术在路灯装置中的应用——黔西南州兴义市城市化建设中的路灯装置

蜡染艺术是民族文化力量之一,蜡染艺术不仅是一种艺术,更是一种文化,影响的不仅是少数民族,也广泛地影响着世界。但清朝曾经的“闭关锁国”到1978年的改革开放,这期间我们与世界的文化艺术产生了很大的落差,同时,也因为落差我们更加积极向西方学习,有点急于求成的势态,导致我们自己很多东西都被摒弃,都认为西方的东西是最好的。即使到了我们90后这一代,还是会深刻感受到西方文化对我们的影响,小到衣物大到科技。从小的点出发,得到大的效果,所以蜡染艺术和路灯装置的结合应用在黔西南州兴义市应该是一个小的点,让本就是少数民族的黔西南州更有识别度,又让下一代的人更加了解蜡染文化,建立起民族文化自信。

文化融合视域下筝乐对贵州少数民族音乐的传承创新研究

在全球化、网络化、泛媒化时代,贵州少数民族音乐文化相对脆弱,传承创新面临挑战。筝乐文化与贵州少数民族音乐文化内涵相通,一体同源。从文化融合视角出发,以古筝为切入点研究筝乐与贵州少数民族音乐的融合发展策略,可促使贵州少数民族音乐摆脱自身困境,并为其传承创新拓展新视野,注入新动能。

大数据时代背景下的黔西南民族民间音乐传播模式研究

本文以黔西南民族民间音乐为具体研究对象,通过深入调研其当前的发展状况,并结合大数据实效平台,探索其在创新中传承、在传承中创新的有效途径。此举旨在扩大黔西南民族民间音乐的受众群体,提升其传承力度,并推动音乐结构体系的创新,以产生更广泛的影响,即“蝴蝶效应”。此外,通过这一系列举措,也期望能够进一步促进与黔西南民族民间音乐相关的产业链的传承与发展,实现文化与经济的双重繁荣。

浅析贵州寨英“滚龙”传统文化艺术特征

在当代多元化艺术高速发展的今天,我国许多传统文化受到了一定的冲击与挑战,而贵州寨英“滚龙”传统文化正以其独特的艺术魅力展示在世人面前。贵州寨英“滚龙”传统文化有着独特的艺术特征和深厚的文化底蕴,强有力地推动了寨英镇的乡村旅游产业发展,已成为寨英镇独特的名片。寨英“滚龙”作为非物质文化遗产项目,不仅代表了当地独有的特色文化,更代表了中华民族民间优秀传统文化的传承。本文以贵州松桃寨英“滚龙”传统文化艺术特征为研究内容,从寨英“滚龙”传统文化的起源和发展演变、寨英“滚龙”传统文化的要素以及寨英滚龙节的活动过程三个方面入手,探索贵州寨英“滚龙”独特的民间文化艺术的魅力,并进一步探讨贵州寨英“滚龙”文化的艺术传承,呼吁我国传统文化在传承中保护,在保护中传承。

“遇见”——关于古老的东方情人节的油画艺术创作

黔东南苗族文化是一个丰富多彩而又具有特色的民族,不仅仅表现在服饰方面,还体现在他们的传统习俗上,在黔东南苗族有着属于他们的特殊节日——姊妹节,这是具有民族特色和淳朴民俗风情最古老的东方情人节,体现出浓厚的中华民族各具特色的文化底蕴。首先,文章论述了姊妹节的历史由来和意义。其次,对苗族姊妹节的活动内容进行了描述和分析,例如游方对歌、盛装踩芦笙、吃姊妹饭等。最后,笔者想通过黔东南苗族姊妹节的民俗文化与自身创作实践相融合。运用具象油画来创作《苗寨芦笙舞》、《兄和妹》,从创作构图、造型、色彩、油画绘画语言等方面进行分析,将苗族青年男女子在参与姊妹节活动中的场景描绘出来。呈现出苗族群众载歌载舞快乐场面。苗女们穿着盛装在踩芦笙现场,盛装展示了民族的魅力,并体现了苗族女性对民俗文化的自信,则踩芦笙是苗族人民对民族文化传承。

基于文化生态学视域下黔剧的传承发展思路

戏曲是我国独有的艺术形式,不同地方的戏曲蕴藏着地区文化和民族特质,是不可替代、难以复制的优秀文化。发源于贵州地区的黔剧曾因独特的表演风格、扣人心弦的戏曲故事吸引了很多人的关注,逐渐发展成为贵州具有代表性的地方剧种。新时期背景下,如何保护和传承黔剧成为非常现实的问题。基于此,本文从文化生态学视角出发,基于黔剧文化与环境、社会之间的相互关系,简要概述黔剧的诞生过程和艺术特色,分析目前黔剧传承和发展中遇到的问题和挑战,然后就黔剧的传承和发展提出相关建议,以促进黔剧的繁荣发展。

线上线下混合式教学模式在高校音乐课程教学中的运用研究

随着数字化技术的飞速发展,高校开展线上线下的教育模式已经发生了显著的转变,这对于增强课堂的教学效果有着积极的作用。作为我国人文教育的重要课程之一,高校音乐教育需要在混合式教学模式下实现创新性发展。本文深入探讨了混合式教学模式的独特性,分析了其在推动高校音乐教学中的持续创新作用。此外,本文还深入分析了高校音乐教育在运用混合式教学过程中所面临的挑战,并探索了以混合式教学来推动高校音乐创新发展的途径。

民族音乐文化在高校的活态传承——以贵州布依族音乐为例

民族民间艺术具有活态性的传承特点。文章以贵州省布依族音乐为个案,通过对布依族民族民间音乐传承现状进行考察,分析其存在的瓶颈问题,提出民族音乐文化在高校的活态传承需要从确定教育目标、构建课程体系、形成学科群落、培养师资队伍、实施多样化教育形式和手段等方面入手,开辟一条具有本土特色的教育之路。

生成·实践·传承——基于苗族民歌音乐艺术的分析

苗歌是苗族民间文化中的艺术瑰宝。本文从苗族自然地理环境与人文生境遇两个维度出发,阐述苗族民歌面临的冲击和"瓶颈",通过探索和挖掘苗族民歌的起源、分类、音乐特征和艺术形式,进而以传承为目的提出苗族音乐要保持纯洁性并与现代社会接轨,进一步促进苗族音乐文化在演唱特色以及艺术作品创作上的繁荣与发展。

民族声乐与美声唱法的风格分析

民族声乐与美声唱法在各自的发展过程中形成了自身独特的风格。本文从民族声乐与美声的两种演唱风格入手,对其的内涵、特点进行详尽的介绍之外,将两种唱法进行比较分析,总结出两种唱法的共性和差异,以启发表演者将两种唱法加以融合、互相借鉴,在声乐表演中实现最佳的演唱效果。

中国画艺术创作助力乡村文化振兴的途径探索及意义

我国的乡村文化建设在乡村振兴战略提出的背景下逐步走上了发展的道路。黔西南布依族苗族自治州位于贵州西南地区,有着独特且丰富的民族文化。本文将通过研究中国画助力乡村文化振兴的途径探索,来有效解决乡村文化发展的困境,以中国传统文化艺术创作助力乡村文化振兴。

克兰抽象表现绘画中的线形艺术

线作为一种抽象绘画元素,在绘画中我们往往专注于线形多变的美感却忽略了其内部力量,故本文从画家克兰儿时生活坏境入手,由内、外两个方面分析克兰的抽象表现绘画作品,来探索其抽象表现绘画作品中线形艺术的根源。

关于新时代思政教育融入民族地区高校油画创作课程中的研究

当下处在社会大变革时期,文化日益繁荣昌盛,对当代大学生的要求越来越高,不仅要具备独立的科学和创新思维,而且还要树立正确的人生观和价值观。在这样大的背景下,高校思政教育显得尤为重要,油画创作课程与思政教育有着很高的契合度,本文从贵州本土的风俗民情入手,以“美化乡村”为主题,有效把握艺术实践创作助力本土乡村振兴的具体方向,塑造学生“求实”的责任感和服务乡村的使命感。本文以新时代背景下思政教育为切入点,分析讨论了高校油画创作教学中渗透思政教育的现状、思政教育融入点以及融入思政教育的相关途径。