掬一捧黄沙祭胡杨——饰演豫剧《大漠胡杨》主要角色点滴体会

中国戏曲从先秦时期开始,发展至今已有几千年的历史。二十世纪的社会大变革将戏曲这一民族艺术再次回炉、淬火、锻造,从而衍生出新的生命——戏曲现代戏,以反映现实生活为使命的豫剧现代戏,在这一时期显得尤为璀璨夺目、熠熠生辉。

豫剧音乐的艺术特色分析

对豫剧来说,音乐是不可或缺的。其通常由两部分组成,一是器乐伴奏;二是声腔。豫剧,在我国戏曲界有很重要的地位,属于国内五大传统剧种之一,其音乐构成非常特殊。本文主要对豫剧音乐的艺术特色给予解析,希望可以对之有更深刻认识,以期对豫剧学习者提供一定帮助。

豫剧刀马旦表演艺术分析

戏曲是自古流传至今的民间艺术,刀马旦属戏曲中的一个重要行当,深受观众喜爱。本文对豫剧刀马旦表演艺术进行了分析,以便于相关人员更好地借鉴、学习。

浅谈豫剧板胡的表现力

豫剧是一种艺术,可采用多种唱腔表现,具有地方特点,经典代表作主要以唱制胜,以唱作为主要表现形式。板胡是豫剧中的主奏乐器,音色独特,风格多变,在豫剧中具有重要作用。本文主要分析了豫剧中的板胡演奏方法,探讨板胡在豫剧中的表现力。

豫剧的音乐风格在新疆的发展

豫剧音乐丰富多彩,曲调流畅,节奏鲜明,唱腔结构为板式变化体。它善于吸收和融化外来曲调,梆子是豫剧伴奏音乐中不可缺少的乐器。豫剧在曲调、伴奏、演唱等方面都形成了自己独有的特色。

浅析豫剧现代戏表演艺术的去梆子化

豫剧经过了多年的发展,融合了各地的风俗习惯和语言特色,现代豫剧具有明显的跨区域特征。豫剧在安徽北部地区北城被称为梆剧,在山东、江苏一带被称为梆子戏。豫剧艺术的创作主要来源于日常生活,无论是豫剧的编曲形式还是豫剧曲目的剧情发展,都离不开人们的日常生活和工作。豫剧是在河南梆子的基础上不断进行改革和发展,形成了现代豫剧表演艺术。豫剧是我国最大的地方剧种,被大多数人喜爱。本文首先对豫剧的发展历程进行了简单介绍,然后对豫剧现代戏表演艺术的去梆子化进行了分析。

浅析豫剧艺术中的老生舞台表演

豫剧艺术作为我国的非物质文化遗产,是我国五大戏曲之一。近年来,随着社会的进步和发展,被越来越多人所喜爱。在豫剧表演艺术中,分为黑脸、红脸、丑角、旦角四大类,其中红脸也被称之为老生或者是须生,按照豫剧的表演形式和风格,在表演过程中需要勾脸,由于以红脸为主,所以也被称之为红脸。本文首先对豫剧艺术的表现价值进行了介绍,其中包括豫剧艺术的历史发展,然后对豫剧艺术中的老生舞台表演进行了分析。

豫剧现代化进程分析

随着中原地区的崛起,豫剧逐渐引起了各界人士的广泛关注。本文对豫剧现代化进程中存在的问题进行分析,并找出解决这些问题的方案,联系当代社会的时代特征,为推动豫剧现代化进程更为顺利地完成提供相应的建议。

浅谈豫剧表演中笛子的演奏及其作用

笛子是我国历代民间艺术家及演奏家所使用的重要的演奏乐器,是我国音乐艺术留下的宝贵乐器品种之一,有着特殊的表现力,尤其是在各种戏曲如豫剧、粤剧、昆曲、秦腔、河北梆子等的演奏中被广泛应用,有着丰富的表现力和感染力。

坚持“三贴近”原则 服务兵团职工群众

“贴近实际、贴近生活、贴近群众”是贯彻党的文艺方针,促进文艺事业繁荣发展的必然要求,是多出优秀作品、多出优秀人才的根本途径。坚持“三贴近”原则,就是要立足兵团实际,立足职工群众的生产生活和实际,生产出职工群众喜闻乐见、形式多样的文艺作品。

打击乐在豫剧中的地位和影响分析

随着豫剧的发展和完善,打击乐对其影响引起了越来越多人的关注。对它进行分析,能够明显提升打击乐在豫剧中的地位,明确其对豫剧造成的影响,促进我国豫剧的完善和发展。

浅谈新媒体下的豫剧文化传播

国民经济的持续发展给各个领域以及人们的生活带来了极大的改变,人们精神生活需求的增长有非常明显的变化,提高了对文化艺术发展的重视程度。传统戏曲文化不仅能让人们拥有一个更加富足的精神文化生活,还可以在一定程度上缓解社会转型期的各种矛盾与冲突。豫剧文化传播也是在这样的背景之下被提上日程的,要想实现对这一传统戏曲文化的保留和传承,就必须积极运用多样化手段,促进豫剧文化的传播和发展。其中依托新媒体利用先进信息技术传播豫剧文化,就是一个非常重要的措施,可以打破时空界限拓展文化传播的路径。文章将着重就如何在新媒体下传播豫剧文化进行探究,为新时期的豫剧文化传承提供参考。

豫剧板胡的演奏研究

物质生活的丰富促使人们对于艺术的追求越来越高,其中豫剧是我国重要的传统戏剧形式之一,而豫剧板胡是该种唱腔音乐伴奏的主奏乐器,对于豫剧来说具有重要的地位。基于此种情况,本文将着重阐述关于豫剧板胡的演奏,包括"学舌"、音准、独奏和伴奏等几个方面,希望能够对该领域的发展起到积极正面的作用,为关心这一话题的人们提供有价值的参考,激发更多专业人士进行思考并分享经验,为我国传统戏曲艺术的发展做出贡献。

豫剧《大祭桩》——我演黄桂英

豫剧《大祭桩》是常派艺术中耳熟能详、脍炙人口的经典剧目,具有很强的生命力。剧本故事简单明了,构思新颖,布局合理,作者正是通过这个故事的展开,揭示了封建社会婚姻的不平等,歌颂了对婚姻自由、恋爱自由的向往和追求。

豫剧表演中琵琶音乐特征分析

在豫剧表演过程中,琵琶是一种重要的配乐乐器,在乐曲伴奏体系中占据重要的地位,让豫剧音乐产生更为动人的魅力。本文对琵琶在豫剧表演中的运用进行分析,解读了琵琶在豫剧表演过程中的特征。

豫剧刀马旦表演特色之我见

刀马旦在豫剧表演中属于比较重要的行当,在豫剧发展史上有着很多具有代表性的舞台形象。本文在对豫剧刀马旦发展现状进行分析的基础上,阐述了刀马旦所应具备的表演特色。

豫剧武生表演的革新

豫剧是河南的传统剧种,在河南地区有着悠久的发展历史。目前,由于各种历史因素的影响,豫剧武生的革新陷入了困境。本文在对豫剧武生革新过程中遇到的各个阻碍因素进行分析的基础上,掌握了豫剧武生革新发生的路径。

豫剧须生泰斗异同分析

须生属于豫剧中一个经典的行当,在近现代豫剧发展史上有不少泰斗式的人物,对豫剧的发展产生过巨大的影响。本文挑选了几位比较有代表性的豫剧演员,对他们的发声方法、唱腔、技巧等方面进行分析,归纳出他们各自的特征,希望可以使我们对豫剧须生行当有更加清楚的认识。

豫剧文武小生塑造角色的途径

在豫剧表演过程中,作为剧目配角的文武小生在很多剧目中塑造了经典的舞台形象,在震撼人心的同时,给人带来了美的享受。本文在对豫剧文武小生塑造角色的途径进行分析的基础上,掌握了豫剧文武小生的特殊魅力所在,对豫剧文武小生有更深的认识。

豫剧文武生对情感和唱腔的运用探究

文武生是豫剧表演中非常有特色的一个行当,对于豫剧剧目整体情感的表现具有重要的作用。本文主要对豫剧文武生在表演过程中如何运用情感和唱腔来渲染舞台气氛,刻画人物性格进行分析,归纳出了升华豫剧文武生形象的方法,希望可以对豫剧文武生从业人员提供一定的建议。