内蒙古艺术学院舞蹈学院编导专业建设构想阐释

舞蹈编导专业的建设是内蒙古艺术学院教学适应当代艺术教育发展的必然要求,对完善内蒙古艺术学院现有专业教学体系、增强舞蹈艺术实践教学能力具有重要意义。内蒙古艺术学院舞蹈编导专业始终以传承、发展、创新民族艺术为使命,但随着我国整体教育水平的提高,内蒙古艺术学院舞蹈编导专业在学科建构上的不足也日益凸显,致使舞蹈编导课程教学质量徘徊不前,尤其是舞蹈的民族性和风格性教育弱化走样。本文就舞蹈编导专业在新时代下的专业设置、培养方式、师资力量、教学管理等方面的建设进行了构想阐释。

舞蹈高层次人才培养应面向基层、服务基层——以内蒙古艺术学院舞蹈学科为例

以内蒙古艺术学院舞蹈学科建设为例,探讨高校艺术学科如何发挥人才培养主渠道的作用,把学科建设、课程体系、创新创业、实践基地等紧密结合起来,为舞蹈高层次人才走入基层、服务基层、扎根基层创造良好的条件。

舞蹈基本功教材改革与蒙古族舞蹈人才培养——以内蒙古艺术学院为例

舞蹈基本功的发展与创新是民族舞蹈表演人才培养的重中之重。在芭蕾基训基本框架基础上进行有效改良,借鉴中国古典舞的训练方法解决韵律问题,吸纳现代舞的训练方法解决呼吸不畅的问题并借助现代舞的编导意识打通多种舞蹈基本功的界限,是内蒙古艺术学院舞蹈基本功教材改革的基本思路。

舞蹈编创人才培养的路径探索——以国家艺术基金《内蒙古舞蹈剧目编创人才培养》为例

纵观我国舞蹈艺术的发展趋势,虽然舞蹈艺术在创作的数量和质量上均有提升,但还不能充分满足新时代各族人民群众对舞蹈艺术精品的迫切需要。这就需要进一步加强舞蹈艺术创作队伍的建设,特别是舞蹈剧目编创人才的培养。由内蒙古艺术学院承办的国家艺术基金2022年度人才培养项目《内蒙古舞蹈剧目编创人才培养》在这方面做出了积极探索。

少数民族舞蹈艺术的变革

在精神文明建设“五个一工程”等国家级奖项的指引下,一大批思想精深、艺术精湛、制作精良的文艺作品脱颖而出。舞蹈编导要尊重我国少数民族的传统和风格,把我国各民族不同特色的舞蹈发展起来,创作出既有时代气息又有民族特征的舞蹈作品,使少数民族舞蹈艺术在精神文明建设中发挥更好的作用。

关于内蒙古艺术学院教材建设的实践与思考

2021年底,国务院学位委员会下发《博士、硕士学位授予和人才培养学科专业目录(征求意见稿)》。作为贯彻落实国家对高等教育做出的战略部署的重要文件,此次目录调整对于艺术学科的意义重大。对于舞蹈领域而言,将以往的舞蹈学从“音乐与舞蹈学”中独立出来,并纳入到了“艺术学”门类之下,一方面,昭示着国家对于文化艺术学科的重大战略引导,另一方面,也反映出舞蹈学科在未来发展与人才培养上迎来了前所未有的机遇与挑战。专业艺术类院校是培养舞蹈专业人才的基地,舞蹈教材则是对舞蹈专业学生进行知识传授、能力培养的基础。

乌兰牧骑舞蹈创作作品表演形式研究——以内蒙古自治区直属乌兰牧骑为例

内蒙古自治区直属乌兰牧骑成立于1965年,她是内蒙古众多乌兰牧骑的标杆。内蒙古直属乌兰牧骑的舞蹈创作作品及舞蹈表演形式是内蒙古众多乌兰牧骑的缩影。内蒙古自治区各乌兰牧骑深入农村牧区演出服务的工作性质及常年与农牧民生产生活在一起的特点,造就了独特的舞蹈创作作品的诞生及特殊的舞蹈表演形式。

论现代蒙古族舞蹈创作的艺术体现及发展创新

文章从现代蒙古族舞蹈创作的艺术表现形式上进行分析,研究了音乐、道具、服装以及舞蹈等综合艺术在现代蒙古族舞蹈创作中的应用。分析了现代蒙古族舞蹈创作既要发展创新,又要继承传统的发展趋势。既要保护和利用蒙古族舞蹈的文化资源,又要科学地汲取其他艺术的精华进行适度创新,是现代蒙古族舞蹈创作的主要发展思路。

蒙古族舞蹈的风格特点及韵律特征探讨——评《蒙古族舞蹈基本教法——中国民族民间舞基础教学实录》

提起蒙古族舞蹈,不少人心中会立刻浮现这样一个场景:夜幕降临,在苍茫的草原上,一群蒙古族人热情地拉着远方来的客人,围绕着一堆篝火载歌载舞,尽兴方归。的确,蒙古族是一个能歌善舞的民族,作为草原游牧民族,蒙古族舞蹈有着不一样的特色,豪迈奔放,舞蹈动作风格大开大合,表达着强烈炽热的情感。对蒙古族民众而言,舞蹈就是生活的一部分,他们用舞蹈来表达自己在生产生活中的感受,以及各种生命的情感体悟。

蒙古族舞蹈教学方法思考——评《蒙古族舞蹈基本教法:中国民族民间舞基础教学实录》

舞蹈是人们通过肢体动作来宣泄情绪、表达胸臆或祈求神明的一种艺术形式,它的背后是不同的文化基础,表达着特定的审美意趣和价值追求。正是这种迥异的文化根植,使不同民族舞蹈都有着自身的特点,如朝鲜族舞蹈推崇连绵不断的身体起伏状态,维吾尔族舞蹈步伐多干脆灵巧,藏族舞蹈以体态松弛而颤类动作居多,等等。民族舞蹈的独特性对舞蹈教学提出了更高的要求。在民族舞蹈教学中,必须关注舞蹈动作的特点,以及其背后的文化蕴涵,要有针对性、有侧重地去引导和训练。

民族舞蹈艺术传承者的摇篮--国家艺术基金“民族地区编导人才培养”项目

国家艺术基金“民族地区编导人才培养”项目,由中央民族大学舞蹈学院申请获批,是我国首个高水准民族地区舞蹈编导人才培养的项目。该项目的授课,均由国内舞蹈界著名专家及活跃在舞蹈理论前沿的学者担纲,不同民族、不同区域和背景的32名学员,参加了该项目的培训。培训以讲授教学、分组练习、交流研讨、观摩演出、实践调研、汇报演出等多种培训方式进行,旨在提高民族地区舞蹈编导的理论水平、实践能力和创新能力。夯实舞蹈务实人才成长根基,助推民族地区舞蹈编导人才的健康成长,推动民族舞蹈艺术传承、繁荣舞蹈新作品创作,促进我国舞蹈艺术事业和民族文化的健康发展。

对吴晓邦舞蹈教育思想不同维度的分析——评《吴晓邦舞蹈教育思想研究》

舞蹈以形体之美展现表演者的个性特点与内心世界,凝聚一个民族的精神内涵,续写着一个时代的思想篇章。吴晓邦先生作为中国近代舞蹈教育的奠基人,开辟近代舞蹈教育之先河,是舞蹈教育星河中不可磨灭的璀璨星光。基于此,党允彤著有《吴晓邦舞蹈教育思想研究》一书,归纳并总结了吴晓邦的舞蹈教育思想。吴晓邦先生的舞蹈教育思想深刻、涉猎广博,可从学科建设、审美教育、创造力培养与当代价值四个维度展开分析。因舞蹈教育具有独特的思政育人价值,探讨其与思政教育的同向同行具有重要意义。

培根铸魂 守正创新:新时代舞蹈评论人才培养路径探索——以2023“舞蹈评论‘辽沈论坛’暨青年舞评人才研习班”为例

2023年,由中国文艺评论家协会舞台艺术委员会、中国艺术研究院舞蹈研究所、辽宁省舞蹈家协会、沈阳音乐学院共同主办的“舞蹈评论‘辽沈论坛’暨青年舞评人才研习班”,配备强大的导师阵容,以第十三届中国舞蹈“荷花奖”古典舞评奖活动为契机,聚焦当下热点文艺现象,培养新时代舞蹈评论新力量,在青年舞蹈理论工作者的培养中融入了根植中华文化根脉,树立文化自信,铸就民族之魂,站稳人民立场,为人民抒怀、为人民抒情的核心要素,引导舞蹈创作者为创作舞蹈精品把好方向。

试论当代舞蹈的理论研究与创作实践

本文针对目前舞蹈表现形式不够丰富、欠缺理论与实践相结合的问题,从舞蹈概念出发,概述我国舞蹈艺术发展,分析舞蹈创作的特点和规律,从理论和实践两点出发展望未来舞蹈的发展趋势。

鸿雁高飞 精神永存——纪念人民的艺术家贾作光先生

在内蒙古民族舞蹈事业70多年的发展中,贾作光先生带领几代舞蹈工作者艰苦奋斗、呕心沥血创立了有着独特韵律、风格特色的草原流派。本文缅怀老一辈艺术家贾作光先生卓越的艺术成就和突出的艺术贡献,学习和弘扬其高尚的艺术情怀和优秀的道德品质,以更好构建和展望内蒙古民族民间舞蹈艺术的美好未来。

管乐演奏过程中呼吸方法的训练与应用

在音乐艺术中,管乐演奏是一种极具魅力的表现形式。然而,演奏效果的好坏与呼吸方法的正确与否密切相关。文章首先分析了管乐演奏中常见的呼吸方法,通过比较和评估这些呼吸方法,指出了它们在管乐演奏中的优势和局限性,提出了呼吸方法的训练与应用策略,旨在为管乐演奏者提供有益的参考,引起管乐演奏者对呼吸方法的重视,帮助其改善呼吸技巧,提高演奏水平,使音乐表现更加生动、有感染力。

浅谈蒙古舞编创与现代性元素的融合

在时代飞速发展的大背景下,我国传统民族舞蹈既要适应时代不断突破创新,也要立足民族舞蹈文化之母体,不断探寻民族舞蹈之“根源”,以现代性编创为养料,民族舞蹈文化为主体,将二者有机融合,编创出具有时代特色的“新舞蹈”。

“要做自己”:全球化语境下中国舞蹈发展断想

如今,经济与文化的全球化倾向,已经成为全世界各个国家、各个民族文化艺术发展所不能回避的一个时代潮流。在全球化语境影响下的中国舞蹈,其未来的发展方向如何?成为舞蹈界同仁共同关注的焦点问题。本文试图以全球化语境的视角,从舞蹈自身规律发展的趋势着眼,对中国舞蹈发展的前景阐释自己的观点,并阐发自己对中国舞蹈文化创新发展的断想。

蒙古舞动律与古典舞动律的对比研究

在蒙古族舞蹈的教学实践中发现,蒙古族舞蹈的动律与中国古典舞动律特征有一定的相似之处。蒙古族舞蹈动律在训练过程中强调“绕圆、扭倾、横摆”等动作特点,形成了“绕圆动律、扭倾动律、横摆动律”,并在此基础上系统化、科学化、训练化成为风格动律组合,而中国古典舞在身韵的训练过程中强调“拧、倾、圆、曲”“提、沉、冲、靠、含、腆、开、合”等风格特征,并在此基础上形成了“提沉、冲靠、含腆”等相关风格性训练组合,这与蒙古族舞蹈的“绕圆、扭倾、横摆”动律组合在训练上有异曲同工之妙。本文从蒙古舞与古典舞的动律出发,从以腰为轴的发力方式,以圆为主体的运动路径,以及冲靠拧倾相互的舞姿形态具体分析两个舞种之间动律运动过程的相似之处。

乌兰牧骑艺术创作的人民性初探

艺术的人民性是马克思主义文艺观的根本。乌兰牧骑的艺术创作,充分体现了马克思主义的人民性特质,从人民群众生活中吸取艺术创作的营养,充满热情地表现人民群众的生活与情感世界,为社会主义文艺创作树立了永恒的楷模。