清末民初北京地区女子服装上常见的装饰形式与工艺

服饰作为一种特殊的实用艺术载体,其装饰形式除了有其自身的特点的同时,遵循着其他视觉形式的共性,本文以清末民初北京地区的传统女装上的装饰为研究对象,对其主要的装饰形式和工艺手法进行了分类阐述和初步分析。

北京地区传统服饰品上体现的京绣针法研究

北京地区服饰品的主要装饰工艺为传统手工刺绣。刺绣是一种凝聚着民族智慧、民族力量以及民族审美情结的艺术。京绣作为老北京服饰品上最为主要的装饰工艺,在风格特征和工艺水准上深深地影响着服饰品的外观和装饰风格。本文以清末民初北京地区的服饰品上主要的刺绣工艺——京绣为研究对象,对其使用针法进行特征归纳和技法阐述。

北京地区传统服饰品装饰工艺传承问题的思考——以京绣为例进行阐述

京绣作为老北京服饰品上最为主要的装饰工艺,其形成、辉煌和濒临消失经过了一个必然的历史过程。本文以清末民初北京地区的服饰品上主要的刺绣工艺——京绣为研究对象,就传统装饰工艺的传承问题展开了初步的思考和探索。

发展文化产业,为城市文化发展增添活力

城市文化的发展要适应经济发展和城市发展的趋势和挑战。发展文化产业,提高城市文化的活力和适应力是应对挑战的重要途径。本文提出了发展文化产业时应注意的几个问题。

毛毡纤维的艺术性与实用性

古老的毛毡手工技艺及用品在我国乃至世界已延续数千年。以羊毛为原材料的毛毡纤维从起初的生活实用品发展到如今具有欣赏功能的实用性艺术品,并日益改进、创新与完善,已逐步形成了一门具有独立性、创造性学科。为方便读者理解,本文配以多幅图例,对现代毛毡艺术从材料性能、工艺流程、制作方法、应用领域等作了直观解读。

为了艺术而转身——浅析上海当代艺术博物馆的设计策略

城市在发展的过程中留下的工业遗迹常被视作城市发展的拖累与桎梏,但如以灵活和长远眼光来观察,它们便是城市可贵的物质资源和精神财富,其工业形态与城市中的很多其他形态能够形成特殊的差异性和共生性关系。尤其工业与艺术的碰撞与结合,能激发出更为丰富和微妙的化学反应:一方面海纳百川的当代艺术视工业气氛为标新立异的审美意蕴和风格语言;另一方面工业遗迹的特殊空间尺度和铺陈手法又为当代艺术提供个性张扬并与艺术相得益彰的"舞台",并契合了当代艺术的多元化需求。通过这种结合,工业遗迹成为艺术的本体和载体,艺术成为工业遗迹重生的催化剂和新意涵。以对上海当代艺术博物馆设计策略的分析为载体,在工业遗迹的保留与改造、形式与功能的互动关系、对艺术、功能、体验空间的追求等方面探讨工业建筑向艺术形态"转身"的可行性与创新性,以及从中折射出建筑需有和应有的社会姿态。

浅析民办高校影像艺术类专业的教学思路

近年来,国内数字影像行业发展迅猛,这不仅仅表现为影视行业如火如荼、摄影摄像周边设备的性价比不断提升,同时也表现为大批高校(包括民办高校)开设了与影像艺术相关的专业或专业方向。与之相关的名称有很多,例如多媒体、新媒体、

从马列维奇作品看极少主义艺术

一.极少主义溯源 艺术史上的诸多变更都在绘画中得到了最直接的反映。古典绘画对真实的追求通过尽量还以原貌地描述视觉得以实现,绘画以真实为基础,被动或主动地充当了现实的反映者。然而在历史变迁中,真实之内涵的潜移使真实的定义发生默化。法国现代派诗人夏尔·皮埃尔·波德莱尔（1821-1867）早就预见了一切领域将会发生的剧烈调整,他认为艺术必须与它们保持一致。当照相机开始动摇绘画不可侵犯的视觉真实领域时,写实专利的丧失使绘画在生死存亡的关口被迫内省,

古艺新生——以纸为例谈民间美术在当代艺术中的运用

中国人对'纸'有着特殊的情感,这种情感在中国传统文人画和民间艺术中有着较为明显的体现。中国绘画语言处理上的'留白'与材质层面技艺上的'剪刻',是中国传统文化中对'纸'诠释的较好典型艺术文化的发展要与时俱进,当代艺术语境下'纸'又置于何种境地?以吕胜中和李洪波为代表的中国当代艺术家在不断探索中给出了他们的答案。纸的文化属性和精神内涵,被这样一批优秀艺术家所发掘,也由此引出本文的一些思考;以纸为代表的传统技艺如何在当代艺术的大背景下为艺术家更好更智慧地运用,是传统技艺遭遇当代艺术的一个不可回避的问题。

微动画短片创作在动画本科教学中的作用

合格的动画人才除了需要掌握技能外,还需要具有创意表达、项目统筹、团队协助能力。大学动画教育在近几年急速推进,有很多可以探索的地方。我们对2012级动画本科学生,引入了微动画短片与实验片段创作训练的项目,旨在培养学生的创作兴趣,增强学生的项目流程管理意识,让他们学会把一个创意完整地表现出来。学生在流程中势必遇到各种艺术和技术方面的问题,以此激发学习的目的性和主动性,锻炼学生的创意和实践能力。

绿色服装改造设计的趣味性实例探讨

绿色服装设计是一种关注人类和社会平衡、可持续发展的设计方法。虽然社会经济的高度发达满足了人们的物质需要,但物质并不能完全满足人们追求内心愉悦与快乐的精神需求。基于此,本文以绿色服装的改造设计趣味性研究作为一个新的视角切入:将人对服装情感满足、体验乐趣与绿色环保的观点联系在一起。

宋元山水画中的意境

本文将意境这一艺术形象进行了尝试性的阐述,并以意境塑造的典范——宋元山水画为例展开,初步探讨宋元山水意境形成的原因、达到的艺术成就以及中国传统艺术的意境之美。

古籍纸本资料的数字化智能修复探析

作为文明的记载与留存,古籍纸本资料不仅具有重要的文献价值,更承载着历史与社会意义。当下,国外的古籍纸本资料已普遍实现了数字化保存管理与信息查阅,而国内该领域的相关工作则尚处于探索甚至起步阶段。由于材质易损、时间久远、保存不当等种种原因,我国大量的古籍纸本资料已岌岌可危,如何将这些资料无损提取并永久保存是当下亟须解决的问题。文章以古籍纸本资料的数字化无损采集和像素的零丢失输入为研究核心,尝试探索适合地方特色的古籍纸本资料数字智能修复之路,并为其提供生态化发展设想。

数字化影像色彩调整

常规数字电影校色工作的内容是修正拍摄瑕疵、修正图像超标现象、调节图像反差、匹配镜头间色彩、给镜头做区域校色。本文列举了镜头色彩调整的手段和相应的效果。针对视频和胶片不同的色彩调整处理方式作了比较和分析。阐述了影片色彩管理中需要遵循的原则和处理手段。

充分发挥体育游戏的教育功能

体育游戏是体育课教学的积极因素。本文根据教学实践对体育游戏的教育功能以及如何规范进行了分 析与探讨。

培养学生自主学习的能力

本文的目的不在于具体讨论某个学科的教育方法,而在于一种普遍意义上的教学思路的探寻。本文针对学生学习出现的现象与问题进行探讨,分析此类问题出现的原因,尝试性地提出一些解决办法和建议。

技术革命与时尚美学

技术革命迎来了数字时代新未来主义、立体主义、解构主义的美学风尚。未来的设计将不再是设计师的个人行为,随着新廓型及新材料的生产和使用,旧的概念其界限变得模糊并将不断改变。人们以全新的方式生活和工作,拥抱未来是抓住数字化时代精神的关键。

现代环境陶艺设计的生态学价值

随着科学技术被广泛运用于社会发展的方方面面,人对自然的支配欲不断膨胀,这使得人类终于尝到了环境危机带来的恶果,从而陷入到一种自相矛盾的尴尬境地。在这种情况下,人们越来越重视生存环境的回归与改善。生态价值观不断影响着生活的方方面面,人们追求人及其生存空间的平衡与和谐,强调人是自然界的一部分,并与自然互依共生。现代环境陶艺以其天然的艺术亲和力带给我们的是充满审美理想、历史文脉和人文情怀的艺术感知。无论环境陶艺以何种形式出现,它们都无一例外地呈现出给大众绵延的历史感、归属感、回归自然的情感诉求。

高职院校学生人文素质教育

在发展高新技术产业、培养尖端人才的同时,人们对高职院校所欠缺的人文教育却思考甚少,以致出现职业教育只能培养人力或劳动力,培养服务于某些目的专业工人,而忽视了"人之为人"的本质追求。

浅谈大学舞蹈教师应具备的素质与修养

素质教育的时代,社会对人才的身心素质提出了更高的要求,同时对舞蹈教师也提出了新的要求,大 学舞蹈教师应该符合时代发展的要求,即:一方面应具备良好的职业道德、文化和审美等基本修养,另一方面还应 具备适应教学水平发展及与时代共同发展的多方面的素质。