歌剧《杜鹃山》：另一番壮志情怀

在我们这一代人中,京剧《杜鹃山》上可谓刻骨铭心,那是一部现代京剧的经典,一部无法跨越的时代珍品。如今,众多从事音乐、戏曲、戏剧工作的中老年艺术家,提起当年那部精神上振奋、艺术上完美的作品,心中都有着无限的钦佩和喜爱。京剧《杜鹃山》是一部被载入史册的典范之作,自诞生以来,就再没有其他艺术品种敢步其后尘——长时间内,大家都不敢有重新创作此题材的想法。

重塑经典之路--歌剧《杜鹃山》诞生

2016年末，中国原创歌剧创作又进入了高峰期。短时间内，有好几部新作相继与观众见面。无论历史题材、革命题材还是取材于神话传说，这些原创作品都是在表明创作单位对中国歌剧的态度，那就是对艺术的坚守。本期《歌剧》杂志特将这些新作品放在“聚焦原创”栏目，旨在使读者能了解当前中国歌剧的当代意识和多元化、民族化探索。

戏剧艺术鉴赏方法探讨

从后现代主义与大众文化等理论维度来看,虽然戏剧艺术鉴赏方法并非权衡戏剧艺术的关键标准,但其却能够反映出更深层的人文精神与艺术思维。这些不仅是促进戏剧艺术积极发展的重要因素,同时更是戏剧艺术应当承担起的“以剧载道”的艺术创作使命。基于此,本文将结合后现代主义理论与大众文化理论,以戏剧《敦煌》为例,深度分析戏剧艺术的鉴赏基础与鉴赏方法,以此使戏剧艺术创作与戏剧艺术鉴赏形成更好的共进效应。

影视剧主题歌曲的演唱技巧及情感表达

主题音乐作为影视剧叙事结构的重要组成部分,一直受到大众的极大关注。好的主题音乐作品与影视剧作相辅相成,用高度概括的艺术方式对剧作的内容及情感进行提炼和升华成为影视剧作品最鲜明的标志之一。影视剧作品主题曲作为一种通过音乐表达的艺术形式,必须遵循音乐的规律。有内容的音乐才会富有生命力,才能引起听者的共鸣,当它作为人们不同情感表达的载体时,表演才会有感染力。而不同的情感表达受语言、生活习惯、心理气质、审美观念、时代文化等人类情感因素所影响,演唱者只有根据歌曲本身情况和自身条件,将专业演唱技巧和情感表达有机地融为一体,才能在准确表达歌曲情怀和内涵的同时,形成自己的演唱风格。

国乐与跨界演唱的融合探索及形势

在这个当今崇尚“国潮文化”的时代,“国乐”艺术的表现形式体现了文化自信,“跨界演唱”对于歌者来说是一种综合能力的展现,民美通之间切换自如,根据音乐风格与“国乐”相融合,可以有无限可能,也可以让我们的本土文化,民乐与声乐更加国际化,达到一种带有民族特色的世界审美高度。

浅析表演意识的培养在舞蹈教学中的重要作用

舞蹈是一门将身体动作作为表达语言的艺术,其主要是通过人的不同肢体动作来体现内心情感与艺术的,舞蹈表演不但可以带给人们良好的视觉体验,也可以陶冶人的艺术情操,丰富人们的精神生活。教师不仅应给学生传授舞蹈动作的主要要领,还应重点培养学生的表演意识,而表演意识正是舞蹈教学中的重难点,因此论文主要分析在舞蹈教学中培养学生表演意识的有效措施,从而提高学生的舞蹈水平与艺术素养。

浅谈舞蹈教学中的舞蹈表演基本功训练

舞蹈表演基本功训练是舞蹈教学中的重要组成部分,同时也是该课程的核心内容。舞蹈表演基本功训练不仅强调了舞蹈基础动作和相关技术训练,同时也注重舞蹈的表演性。在开展舞蹈表演基本功训练教学时,需要结合学生的个性特点,创新训练,内容丰富训练形式。教师需要明确舞蹈表演基本功训练的特殊性和重要性,遵循训练原则,结合不同训练类型科学进行舞蹈表演基本功训练。本文针对不同舞蹈表演路径方法进行讨论和研究,培养学生的舞蹈表演水平。

网络语言视角下文学创作的影响研究

随着我国进入信息时代,网络生活催生了一批网络语言,这些网络语言的特点以简洁、新颖、独特、突破常规使用语言规范为主。在我国进入互联网时代以来,网络语言经历了一次又一次的更新和变革,严格来说影响了一代又一代人的成长。在这种社会背景下,网络语言视角下对文学创作产生了一定影响,本文主要针对网络语言对文学创作的彩响进行研究。

文化符号在舞蹈表演中的运用与解读

舞蹈通过舞蹈动作、服饰和音乐等元素巧妙地传递了文化符号的意义,而舞蹈动作、服饰和音乐都承载着特定的文化内涵,反映了历史、传统、社会结构和价值观念等方面的意义。通过解读文化符号,我们可以更好地理解和欣赏民族舞蹈的艺术魅力,促进不同文化之间的理解与交流。本文探讨了文化符号在民族舞蹈表演中的运用,包括文化符号的定义与特点、文化符号在民族舞蹈中的运用、文化符号在民族舞蹈中的解读等。

汉画羽人杂舞探究

舞蹈分生活舞蹈和艺术舞蹈,前者是百姓日常生活中的手舞足蹈,如敦煌莫高窟第98窟的"酒肆舞蹈图";后者是虚拟的艺术品,如敦煌飞天,带着佛教形而上的追求。汉画羽人可以能同时扮演两者的角色,只是其形而上的追求在儒道两家——特别是道家。但这样一来,其舞就有些杂了。所以我们称之为"杂舞"。今天,敦煌舞所涉及的民间形态和古典形态的舞蹈早已登上舞台,所以汉画羽人杂舞也应该在建鼓舞、长袖舞、盘鼓舞等汉画舞蹈中以非"纯舞"和纯舞占有一席之地的可能。

形体在戏剧表演中的作用探讨

中国作为世界四大文明古国之一,在漫长的历史发展中,形成了灿烂的人文文化和艺术文化。戏剧是中国传统艺术之一,在中国的人文历史中,有着举足轻重的地位。伴随不同时代的流转,戏剧也在不同地域内,形成了具有不同特色的流派。这些流派的存在,犹如璀璨的明珠,点缀在戏剧发展的道路上,使得无数戏剧爱好者为之着迷。基于此,文章对形体在戏剧表演中的作用进行探讨分析,以此来充分展现形体是如何在戏剧表演中诠释戏曲人物、宣扬戏剧文化的。