“重视”缘于“正视”——寄语北京舞蹈学院附中古典舞学科

1997酷热的夏天,在广州举行了比天气更加炽热的第五届《桃李杯》比赛。当赛场的帷幕落下,人们又恢复了平静的心情投入到新的学年开始之际,我的心情却似乎比在广州时更加激荡,只不过多了一些理念的思索。 我以为除了第一届《桃李杯》有着特殊的意义和艺术上的轰动效应外,本届《桃李杯》是最有看头,最有学术研讨价值和最值得认真总结经验的一次盛会。《桃李杯》

舞蹈家与音乐剧

舞蹈怎样进了音乐剧 一说到音乐剧,人们就很容易说这是音乐界的事,你们跳舞的参乎什么。 世上有许多事物名不副实,顾名思义就发生误会。例如一说古典就想到古代,一说“乐”就以为音乐。其实在欧洲出现古典主义时,正是资产阶级初登历史舞台,它只不过是该阶级打的一个旗号而已。“乐”在中国古代本是含有乐、舞、诗在内的统称,现代人却以为它只是音乐的“乐”。

“瞻前”与“顾后”的遐想——对21世纪舞蹈教育的点滴思考

再过四年,人类即进入了21世纪,北京舞蹈学院也将走完半个世纪的历程。回顾往事,我们可以洋洋洒洒地列出几十年来共培养了多少人才,开设了多少学科,编写了多少教材,创作了多少剧目,出访过多少国家,获得过多少嘉奖……。当然,这是有目共睹的伟大成就,但事物总有它的两面性,在这些“数”的背后,潜伏着一个特别值得深思,而且应是一种以历史的责任感和紧迫感来深思的问题即“质”的问题。

在漫舞中思考——“舞蹈剧场《肥唐瘦宋》创作研讨会”发言纪要

2013年5月23日下午,由解放军艺术学院舞蹈系主办的"舞蹈剧场《肥唐瘦宋》创作研讨会",在中国舞蹈家协会赵汝蘅主席的关心和推动下,解放军艺术学院领导的大力支持下,在解放军艺术学院部队文艺创作研究中心召开。舞蹈界的新锐与大师集聚一堂,共同研讨舞蹈剧场《肥唐瘦宋》的创作模式、创作经验。本文依据现场发言摘要整理。

中国古典舞剑舞发展历程回顾--张军访谈

中国古典舞剑舞自创建至今已有40年。中国古典舞确立了在戏曲、武术传统器械、服饰舞蹈中,选择"一文一武,一刚一柔"的剑和水袖作为更深一步的发展方向。因此,剑舞既是中国古典舞发展到一定阶段的深化和延展,同时也是中国传统文化精神"身器合一"的臻美呈现。20世纪80年代,剑舞教材从武术剑中提炼而出,如"十六剑法""三十多个动作";20世纪90年代是对剑舞教学进行总结、反思与探讨的阶段,其核心是武术剑的"舞蹈化"以及身韵和剑舞之间系列化的课群关系;20世纪80年代初,剑舞被纳入舞蹈高等教育课程体系之中,剑舞剧目也成为舞台创作中的一种方向。经过一代代古典舞人的不断努力,在深入研习了剑舞文化、剑之身器关系等理论基础上,与教学创作实践不断滚动咬合、互相促进。现今,剑舞教学体系已相对完善,剑舞的舞台创作也日益丰富起来。在这一过程中,张军教授功不可没。几十年来,他一直致力于剑舞研究和教学创作实践,不但整理出版了多部中国古典舞剑舞影像教材,还编排了大量优秀的剑舞剧目作品。2019年2月,北京舞蹈学院学报编辑部采访了张军教授。

民族的身体、艺术的表达、科学的训练——纯正身体文化基因探寻与传统舞种专业建设

文章以纯正身体文化基因探寻下的传统舞种专业建设思考为切入点,反思当下传统舞种专业建设的现状与问题,提出当下建构"内生现代化与传统延续性"并重,具有国家文化形象高度标识的身体文化基因的可能性,以此实现国家和民族的舞蹈表达诉求,推动传统舞种的专业建设与人才培养,以诉求对接、需求对位、特色凸显为核心,不断探索以我们自身文化形态与认知为基础的中国舞蹈身体文化与审美体系。

世纪之交——对中国古典舞学科建设的期望

在本世纪中叶,即新中国的建国初期,有一群年青的舞蹈工作者,毕其生在从事着一项从无到有的舞蹈教育工程——建设代表新中国的中国古典舞学科和教学体系。我有幸作为这一群人中的一员从头至尾地参加了这一工程的创建工作。我认为,在这世纪之交,有必要对于它的发生发展、演变壮大、理论学术、形式构架、以及目前尚存在的问题和未来走向等方面,对进行了半个世纪的这一学科建设工程做一简单回顾和展望,目的是寄望予新的一代中国古典舞学科建设群体。