基于“课程思政”教育模式下“传统文化元素”融入概念与场景设计课程的改革与创新

随着多媒体时代的发展,影视动画作品如雨后春笋般不断的涌现出来,互联网时代影视作品的传播速度与影响范围也是非比寻常的,那么对于动画人的培养就至关重要起来,不光是专业技能,他的职业道德与个人素养也是非常重要的。2004年以来国家先后出台了关于大学生思想政治教育方面的相关文件,推进高校课程思政方面的建设,要求教师以立德为核心进行言传身教。可以看出国家对于高校教学方面不仅仅要求教师对学生仅仅是知识的传授,对于学生正确观念的培养以及传统文化的传承国家也是非常重视的,由此高校课程也要根据国家与时代的发展进行改革与创新。由此,基于课程思政的教育模式下对课程内容进行改革与创新是刻不容缓的。将课程系统的进行模块划分,并在相应模块融入相关的传统文化元素与课程思政内容,从学情、教学内容、课程思路这三个方面进行分析与研究、改革与创新。

少数民族艺术在动画项目创作的应用

近年来动画产业蓬勃发展,我国动画的创作需要借鉴民族艺术元素,形成更加独特的艺术风格。动画创作者要认识到宣扬民族文化已经成为国产动画走向成功的正确出路,少数民族文化是以民族精神为本源,民族认同为依据,民族艺术为表现形式的文化,需要融入动画项目的创作之中,促进我国动画项目与产业的进步。

新文科语境下动画项目创作课程改革与探索

在新媒体环境下,传统的教学培养人才模式不再适应当前动画行业的需求。从动画专业教育的特点出发,研究分析动画项目创作课程的现状,思考课程的改革思路和创新教学方法,全面激发学生的学习主动性和创造性。帮助学生创作出有内涵、有文化、有深度、有创新的动画作品。

数字媒体艺术专业“线上+线下”混合教学模式改革探究

近年来,互联网技术的不断发展给教育带来了新的变革机遇,数字媒体艺术教育也在不断创新和拓展。基于数字化和网络化的特点,采用“线上+线下”混合教学模式成为数字媒体艺术教育改革的一种新途径,得到了广泛的应用和推广。本文将通过对“线上+线下”混合教学模式在数字媒体艺术专业中的应用展开探究,系统分析该模式对于学生学习体验、教师角色转变和教学成果的影响,为数字媒体艺术教育教学改革提供参考,进一步提高该专业的教育教学质量和教育技术创新能力。

解构与重构:近年来重写中国电影史研究综述

近年来,重写中国电影史成为学术界研究与讨论的重点,通过梳理其研究可以发现,重写中国电影史需要革新现有的历史视角和研究方法,强调历史连贯性与文化本土性,以实现更多维和全面的史学再现。通过总结学者对不同历史阶段的电影史重构及其理论贡献,讨论“整合历史和文化断层”等方面的问题,能够为深化中国电影史研究提供理论基础和参考方向,并为未来可能的研究趋势提供一种必要的预测和展望。

新时代民办应用型高校教学管理模式创新研究

近年来,民办应用型高校转型发展和教学管理模式创新的速度跟不上新时代应用型高校发展需要,只有通过规范管理体系及运用先进的教学管理理念,才能充分调动民办高校教师工作的积极性,更好地促进教学与管理协调发展,只有不断加强高校教学管理工作创新,才能够更加积极有效地推动民办应用型本科教育教学改革深入发展。

互渗与重构:短视频形态对微电影创作的启示

在多元数字媒介大融合的生态环境下,微电影可以看作是一种文化媒介,它不可避免地要与移动互联网之间形成共栖关系,并通过与短视频形式的互渗,构建出新的审美标准和生产机制。我国移动通信技术的迭代发展增强了移动端口宽带的传输承载量,为移动互联网用户提供极致的应用体验,致使短视频大量涌现。媒介的不断融合以及小圈层文化的兴起,使得微电影创作中的生产机制和艺术思维做出转型调整。大数据时代的到来使得相关改进工作有了重要依据,也为短视频的发展提供了强大的科技支撑。短视频的兴起不仅降低了微电影的技术门槛,也丰富了微电影的作品形态。

贝雕情缘

1.外景老街夜除夕之夜,地处广海市港口区海滩边的一个老街景区张灯结彩,万家灯火,人来人往。这是一条中西合璧骑楼式建筑的商业老街,距今已经有200多年的历史,采用西方卷柱式建筑设计,同时又兼顾本地特色,是东西方文化早期交流的一个美丽的结晶。在一座西式教堂的旁边坐落着一个中式的老店铺——刘氏贝雕艺术馆。艺术馆门前的大红灯笼随着微风摇曳,光影映射在熙熙攘攘的街道上,显得格外喜庆。

移动媒体下反观微电影的前期筹划

移动互联网技术的高速推进,引发了信息传播载体的进一步升级,使得以智能手机为代表的移动终端媒体开始大量涌现。依托于这些移动媒体的轻巧便捷和智能应用,以及结合了文字、图片、音频和视频等多重表现形式于一体的新媒体技术,传统微电影作品的制作方式和美学特征正发生着巨大嬗变,同时也对整个影视产业的创新发展提出了新的时代要求。由市场现象去反观微电影的前期筹划,可以被视作为一条改革的有效途径。

浅谈文学插图创作中素材的收集与整理

在文学插图创作中经常会遇到主题表达不明、画面叙事性不足等问题,特别是在构图中找不到合适的填充画面的素材,究其原因是在素材的收集与整理阶段准备不足,使创作陷入被动。通过创作实践发现,素材的收集与整理是理清创作思路的有效途径。根据文本主题、故事背景等内容,逐步展开分析,会使创作思路更加清晰,创作思维视角更加开阔。

形式语言在图画书创作中的应用研究

视觉艺术中形式语言的表达离不开符号、图形、色彩等基本要素,图画书的特性使之在形式要素的选择、概括、组织上有更高要求。该文从形式语言的表达、素材的选取与运用、工具材料的影响等视角对影响画面主题表现、叙事性、形式美营造的因素做了简要分析。从经典绘本中形式语言的应用分析,对素材的选取视角、处理概括素材的目的、组织素材的思路及其影响因素做了简要总结,从形式语言视角探索图画书创作的新思路。

主题意蕴的创意表达——绘本《小伞兵和小刺猬》的创作反思

大部分绘本有以儿童为预设读者的前提,具有开启智慧的作用。主题明确突出、内涵深刻,故事情节浅显易懂、符合儿童心理,表现方式为图文并茂、直观生动、风趣幽默。鉴于此,创作者需要深度发掘绘本的创意表达形式,研究经典,反思自我。该文从主题着手,分析不同主题的经典绘本创意表现手法,总结其中的创意表达方式,同时反思自身创作,寻找突破创作的路径,以期实现个人创作的提升。

试从视听语言角度分析图画书创作

在实践中发现图画书创作与视听语言的许多内容存在共性,且视听语言中的叙事表达的许多表现手法对图画书创作有很好的借鉴意义。通过梳理视听语言的基础知识,该文发现创作构思、叙事表达、景别应用、节奏营造、角色塑造、形式美感等视角可以有效填充图画书创作的理论知识。