浅析多媒体技术在高校舞蹈教学中的应用

随着教育改革的不断深入,高校开展了舞蹈课程,从一定程度上提高了高校教学的趣味性,也能提高学生的舞蹈能力。其次,高校舞蹈教学还能缓解他们的学习压力,锻炼体质,提升美育与德育功能。新课标对高校舞蹈教学提出了更高的要求,不仅要求学生培养多方面的兴趣爱好,而且还要培养学生在舞蹈方面的能力。本文就多媒体技术在高校舞蹈教学过程中的应用展开阐述,分析多媒体技术在高校舞蹈教学中应用的现状,提出加强多媒体技术在高校舞蹈教学中应用的方法。

高校舞蹈教学中学生舞台表现力的培养策略

舞台表现力是学生成为合格舞蹈演员的必备素质,舞蹈表演并非技巧的简单堆砌,而是用富有情感和节奏的动作呈现律动。本文对高校舞蹈教学中学生舞台表现力的培养现状做出概述,分析舞台表现力培养价值,从而介绍具体可行的培养策略,为高校舞蹈专业提高人才培养质量提出建议。

楚乐舞风格初探

中华民族的歌乐舞文化有着悠久的历史和丰富的内容。在以江汉平原为腹地的长江中游地区,其丰富的文化艺术土壤孕育了先秦楚国歌乐舞的形成。楚国乐舞上承前代宫廷乐舞,下采土著群蛮巫风,以我为主,兼容并蓄,创造了独树一帜的楚国舞风,对后世的舞蹈影响深远。本文试从文献史料的记载中,对楚国民间乐舞和楚国宫廷乐舞的风格特点进行有益的探索。

论楚舞中的蛮夷文化色彩

楚及楚舞是中华民族文化传统的重要组成部分,是楚国光辉灿烂的历史、精神、特性的重要载体。以下笔者将从蛮夷文化以及楚舞对于蛮夷文化的吸收这两个方面探寻楚以及楚舞中的蛮夷文化色彩。

舞蹈生在新冠肺炎疫情下的身心反应探析

文章以32名就读于华中师范大学音乐学院舞蹈系本科三年级的全体学生为研究对象,通过问卷调查与网络授课的方式,探究舞蹈专业学生在新型冠状病毒肺炎疫情下的身心反应,以此探索舞蹈对疫情期间的高校学生有何助益,以及如何更加充分发挥舞蹈身心疗愈功能。

浅论藏族舞蹈文化保护和文化推广

中华民族是一个有多民族的大家庭,藏族也是我们中华民族大家庭中重要的一员。对于藏族的印象,很多人停留在载歌载舞中,的确,舞蹈文化在藏族中占有重大的地位,最远可以追溯到公元前1世纪,藏族就已经有了舞蹈文化,可想而知,舞蹈文化在藏族文化中是多么的重要,而从目前来看,藏族舞蹈文化的保护和推广也是少数民族文化保护工作之一。

创作 训练 教育 创新——访美国舞蹈家殷梅

现任纽约市立大学皇后学院戏剧与舞蹈系主任、终身教授、编舞家、舞蹈教育家殷梅第三次成功入选"美国国家舞蹈项目"。以此为契机,笔者就其在创作、训练和教育等方面的创新观念进行了一次访谈。

中国古典舞之“心劲”探究

中国古典舞的核心"形、神、劲、律",强调以意支配,内外相合。而劲与意的内在配合称为"心劲",它伴有强烈的意志力与想象力,强调内在拿捏的分寸感。本文从内心的静—松—化三个层面分析,使舞者通过"心劲"的外化,传达内在神韵。

大型民族歌舞史诗《魅力湘西》的艺术特色探究

"国家文化产业示范基地——湖南张家界魅力神歌文化演艺集团"自2000年创立以来,没有只顾着经济效益,而是从艺术价值与品牌价值出发,做游客满意的高质量演出产品,努力打磨出一台湘西少数民族歌舞的精品晚会。十多年来,大型湘西少数民族歌舞史诗《魅力湘西》的演出市场,得益于坚持民族性、情感性、互动性、创新性四位一体的民族艺术内涵定位,获得了艺术价值与市场价值的双赢。

专注当下 探索未知 不惧未来——追忆接触即兴联合创始人南希的课堂

南希·史塔克·史密斯(Nancy Stark Smith 1952~2020)是接触即兴的联合创始人,非凡的即兴表演者、《接触季刊》的创办人和联合主编、"潜动谱"创始者与教育家。南希最初接受过运动员和体操运动员的训练,于20世纪70年代初开始学习和表演现代、后现代舞蹈,毕业于欧柏林学院,获得舞蹈和写作的学士学位。1972年,南希与接触即兴创始人史蒂夫·帕克斯顿(Steve Paxton)等人在纽约的"即兴表演"中首演,后一道赴各地进行旅行表演。