音乐理论中的音程概念与认识方法问题

“Do到Re是一个全音,称二度音程,按此逻辑,Do到Mi又增加了一个全音,二加二等于四,应称四度,为何却称三度呢?”本文由某物理学教师提出的问题引发思考,对音乐理论中关于“音程”概念的常规表述与认识提出疑问与新的理论设想;并结合中国民族音乐的某些特殊现象,尝试从基础理论层次上作出新的分析与阐释,借此为中西音乐比较中如何建立具有中国特色的音乐理论体系提供新的思路。

基于Internet的远程音乐教育模式探讨

本文简要地介绍了远程音乐教育的优越性和基本特点,并就其结构模式及其功能,教学方式和远程音乐考试系统作了较具体的阐述。

“高师”音乐专业教学,究竟问题出于何方?

“高师”音乐专业的专业教学,似乎长期陷入误区:“一专多能”的口号喊了多年,可似乎根本未培养出几个真正具有“多能”标志的学生!有人将此归咎于“肓目向音乐学院看齐的不良倾向”,于是提出把“一专多能”改成“多能一专”,似乎把“多能”放在前面,“多能”就有了保障。而此举仍然不见效!大概还是因为:“

《和声风格分析》导论─—和声分析如何引入现代科学观念和方法

和声风格分析将和声看作为开放系统，进行整体化的分析，寻求系统的内部与外部联系，即将系 统论的方法，运用到和声分析领域的结果。和声美的基本条件之一，就是在于和声音响材料的有 序性。有序性的表现形式不同，则形成和声音响的千差万别与和声风格的多样化。和声凤格的外 部联系，具体表现在作品的和声语言与作曲家个人的世界现、艺术观，与作品产生的社会生活背 景，与当时的和声技术及和声理论的发展水平的联系。和声风格内部联系，具体表现为调性、调 式、色彩、线条、数理逻辑等五个方面的联系。作曲家根据上述五种联系方法，从纵向与横向两方 面作各种不同方法的组合，是形成多样化和声风格的主要原因。

21世纪高师声乐教学模式探讨

20世纪80年代末,我国<全国学校艺术教育总体规划>的颁发实施,为我国高师音教专业的发展,提供了广阔的空间;20世纪90年代末<中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定>的出台,又为该专业在21世纪的发展,提供了无限的生机.但是,我国高师的音教专业,面对日益增多的生源,面对众多不同声音条件和素质的学生,我们本专科的声乐教学该怎样抉择呢?该采用什么样的教学模式以适应社会的发展呢?为此,本文就以下四个方面进行探讨.……

谈钢琴艺术教育在素质教育中的作用

钢琴艺术教育是培养审美情趣的教育,是提高人的素质的教育,是全面提高人的能力的教育。因此,教学中应注重引导学生懂得怎样积极地去学,培养和提高学生的观察力、理解力、听觉能力、想象力。

宫角大三度思辨

关于宫音音主观念的种种缺陷,我曾专文作过论证,并提出了商音音主的新认识。近承同好提示,尚有一重要技术性问题有待解决,即宫角大三度与宫音音主的对应关系问题。因为“按照五声音阶唯一的大三度音程(即‘宫角关系’)来判断”,方可确定宫音、明确调式。照这种由宫角大三度确定宫音,继而明确调式的思考线索,似乎宫角大三度确与宫音音主说密切相关。后说能否成立,关系重大,不可不辩。 宫角大三度的意义何在?照公认的看法,“特别是在五声音阶曲调中,各个调式的确定,有赖于宫音的明确”。

声乐教学的想像论

演唱中的联想与想像是一种特殊形式的思维。想像带有生动形象地和间接概括地认识歌唱发声的特点。联想与想像似乎给人以超越现实的感觉,其实歌唱发声中的想像同其他心理现象一样,也是歌者头脑对客观现实的反映,并是一种创造性反映形式。 歌唱发声中的联想与想像与其他心理活动密切联系着,它与音乐记忆、音乐思维等心理活动密切联系在一起:一方面演唱者在思考歌唱表演各个环节时。

关于钢琴演奏的完整性训练

所谓完整性,是指乐曲在整个时间过程中不出现中断,要求音响结构的完整无缺,并且在这一时间过程中,将乐曲展开的逻辑、意境、风格、技术、技巧等方面综合地合理运用。怎样在钢琴教学中教会学生弹得完整呢?必须从教师和学生两个方面提出要求:教师应把握住“选曲要得当”的原则;在课堂上要给学生提供完整演奏曲目的机会;应有目的地给学生提供演奏和锻炼的机会;充分肯定学生弹奏得比较完整和基本完整。学生练习时要保证精力集中;尽可能地保证音高、节奏、指法的准确性;重视难点片断的突破练习;重视记忆的训练,背谱要牢靠;克服心理紧张的状态。

高师声乐教改的理论与实践

一、问题的提出 我国高等师范院校的声乐教学,多年来基本上沿袭了音乐学院的教学内容与教学方式,在教学方式上,主要采用个别课的方式。经过几十年来的教学实践证明,这种“一对一”的教学方式对于音乐学院培养专业声乐表演人才是行之有效的,它有利于为歌唱家打好扎实的基本功。

“高师”音乐专业课程之我见

"高师"音乐专业的专业教学,似乎长期陷入误区:"一专多能"的口号喊了多年,可似乎根本未培养出几个真正能够具有"多能"标志的学生!有人将此归咎于"盲目向音乐学院看齐的不良倾向",于是提出把"一专多能"改成"多能一专",似乎把"多能"放在前面,"多能"就有了保障.而此举仍然毫不见效!大概还是认为:"高师音乐专业的教师,中‘盲目向音乐学院看齐'之毒太深了,所以‘多能'没法实现".其实,"一专多能"或"多能一专"之争,是个形而上的肤浅思维方式.它怎能解决实际问题呢?

从中国钢琴作品看钢琴音乐的民族风格

文章通过对各时期代表性的中国钢琴作品进行分析，从旋律、符奏．和声、音色技法等方面阐述了中国钢琴音乐的民族风格。

聂耳歌曲创作成功之道初探

“顺其自然”是迄今聂耳歌曲研究中被忽视、却不容忽视的重要一环。聂耳音乐创作的成功,乃主现刻意追求与客观顺其自然的合力作用使然,而这种合力作用,恰恰适应了时代需求,成就了聂耳。这是聂耳的幸运,也是中国新音乐发展的幸运。

乐律学的数理特征及其功能、价值认证

文章对乐律学的定量研究方法进行了本质特征上的比较分析,提出定量“确数”与“约数”描述方法的各自功能与意义,从而为乐律学的功能、价值定位作出新的认识与判断,进一步认证了两者的内在关系。