基于统整理念的品牌设计课程改革——以南京大学金陵学院品牌形象设计课程为例

设计的价值,在现代社会中很大程度表现为对品牌的塑造。品牌形象设计课程是视觉传达专业诸多课程中最综合的课程,应将统整理念贯穿课程教学,建立动态机制与共享机制,结合设计竞赛完成跨学科、跨专业的设计教学改革,实现设计教育的转型。将专业教育、素质教育和职业教育贯通,有利于激发学生的创新精神和实践能力。

独立学院"95后"大学生学习心理的调查研究——以南京大学金陵学院为例

独立学院"95后"大学生的学习心理状态表现出功利化、独立性和被动性特征,其背后与他们自律性弱、青春期的迷茫、互联网时代的多元化特征、教育制度的"失范"、就业的巨大压力以及独立学院自身不完善等因素密不可分.因此,独立学院要重视"95后"大学生的主体作用,积极构建学生支持网络,利用规范验收的契机落实"应用型"人才培养目标.

独立院校艺术类低年级学生职业生涯规划调查分析——以南京大学金陵学院为例

本文针对独立院校的艺术类低年级学生展开职业生涯规划调查,调查内容包括学生的自我认知情况、职业规划知识了解及应用情况、对未来学习的计划及目标。调查结果显示,学生存在自我认知不够全面,缺乏主动学习职业规划的能力、缺乏树立正确的职业生涯目标。本文在调查基础上进一步探讨关于如何提高及正确引导学生的职业生涯规划。

独立学院“95后”大学生专业兴趣度的调查分析

调查发现,独立学院“95后”大学生的专业兴趣度总体较好,学生的年龄、录取方式、专业满意度与专业兴趣度相关,但学生学习态度与专业兴趣度不是完全相关。独立学院要把招生工作纳入学校常态化事务管理,面向中学生开展生涯指导,而“应用型”人才培养目标的落实才是提高学生专业兴趣度的根本途径。

独立学院“95后”大学生自主学习状况的调查研究

大部分独立学院"95后"大学生有学习计划、能独立思考、学习态度认真,但他们的学习目标不够明确、学习计划执行度有待提高、学习被动,且不同特质的学生存在自主学习差异。独立学院要引导学生制定学习目标、为学生适应社会提供心理与技能服务,为提高学生的自主学习能力提供充分的保障。

社会角色理论视野下独立学院学生的偶像崇拜差异

本文通过数据分析,发现独立学院大学生的偶像崇拜存在差异,男女生之间、低年级学生与中高年级学生之间、文理科学生之间,喜欢的偶像年龄、身份、原因等方面各不相同。这些差异从角色认知、角色期望、角色失调层面体现了社会性别、年龄层级、社会比较的差异。

传统文化在数字艺术中的传播与再生

作为一个新兴的艺术门类,数字艺术在文化传播方面,具备传统传播方式所无法比拟的特点和优势,传统文化理念、题材、符号和精神能够在数字艺术中获得再生。数字艺术工作者应当以传播与推广中国传统文化为己任,将传统的精神文化与现代数字技术及视觉形式相结合,让中国传统文化成为我国数字艺术创作永不干涸的源泉,使我国的数字艺术富有中华民族特有的精神理念、文化张力和人文光芒。

南京市道路绿化美景度评价

道路景观是各绿地类型中与人们日常生活联系最为密切的一种绿地类型,且与道路交通安全、地域文化特色的展现等都有密切的关系。文中以南京市北京东路、北京西路、太平北路及龙蟠中路4条道路为例,进行为期1年的动态景观评价,并建立美景度和各景观因子类目之间的多元回归模型,对各类型景观样本美景度进行定量和定性分析,最终筛选出对道路景观美景度贡献较大的景观因子,以此为道路景观设计、植物造景、城市绿化等提供依据。

新形势下独立学院动漫人才培养探索

独立院校作为我国高等教育中的重要组成部分,在动漫教育的课程设置、教学内容等方面均无大的区别。但是独立学院作为高等教育的新模式,在动漫教学、动漫专业课程体系建设上,应当在积极借鉴各高校办学经验的基础上,努力探索出一条符合独立学院自身特色的办学理念和方法。

大学生信息素养提升路径

文章首先对信息素养进行了概述,然后分析了大学生信息素养培育的必要性,最后提出了大学生信息素养提升路径,包括强化校园环境建设、做好校园信息管理、完善相关课程体系等。

现代性视野中吴夔艺术实践研究

毕业于上海美术专科学校的吴夔,从上世纪30年代加入中共地下党员开始,利用艺术实践活动宣扬救国思想。在共产主义思想的指引下,进行了一系列艺术实践活动探索,其中包括漫画、木刻画、油画、国画、壁画、电影海报、剧社、音乐会等。其艺术实践内容和形式作为近现代社会文化的重要表征,注重形式多元、人文关怀及艺术自觉性的探索,是现代性中国本土化的重要组成部分。

移动互联网应用在辅助数字媒体艺术专业教学模式中的构建

数字媒体专业的高质量教学在数字媒体行业发展迅速且人才紧缺的现状下,显得越发重要。作者在文章中以移动互联网应用技术为核心,探讨和构建如何运用移动互联网应用程序来辅助数字媒体艺术的专业教学,利用移动互联网的优势,带动数字媒体课堂在教学模式和内容上的创新。

“互联网+”背景下的数字媒体艺术教学新思考

"互联网+"思维的引入,新冠疫情的波及,给传统教学带来了新的挑战。数字媒体艺术专业中的有效教学需要教师不断反思自己的教学实践,并通过努力学习、认真领会、刻苦钻研,才能将"互联网+"思维科学合理地运用到数字媒体艺术教学中,及时扭转教学现状中不合理的部分,更好地促进数字媒体艺术教学的创新发展。

见“怪”不怪之中国当代艺术

面对"异彩纷呈"的中国当代艺术,却有种种"怪"味充斥其中,时常令人欲呕。于是不得不引人反思:中国当代艺术这是怎么了?隐藏在这背后的真相,是当代人文化灵魂的贫弱和急功近利的躁动。其最终的归路只能是使人乏味,见"怪"不怪!

艺术心理治疗在幼儿活动空间中的设计应用分析

随着社会快速发展,幼儿活动空间在满足基础活动功能前提下,更需关注幼儿的内心需求及健康安全的成长过程。研究基于幼儿的生理与心理特征,从艺术心理治疗的理论研究角度出发,结合相关研究数据、涉及媒介,对幼儿活动空间设计进行系统分析。

高校艺术类实验室建设探索

艺术类实验室是高校艺术类专业学生进行专业知识学习、技能锻炼的主要场所。在现今高校艺术类专业开设大热,招生数量激增的情况下,艺术类实验室的建设管理与发展在整个艺术类专业的发展过程中显得尤为重要。笔者根据自己近几年的实验室建设管理的工作经验,在此对艺术类实验室的建设管理进行一些探讨,并对艺术类实验室的未来发展提出些许自己的看法。艺术类实验室是对艺术类学生开放的进行专业教学及实践的场所。

论艺术家的“真诚”

从创作题材的取舍到作品风格的形成以及语言的锤炼,都离不开艺术家内心的＂真诚＂,它是成就一名真正艺术家的必备条件,尤其对当代的中国艺术家来说显得尤为重要。

从装饰艺术教育的发展历程看美育在现代中国的体现

对于装饰的意义,中西都曾有过激烈的争论,而且此种争论犹如钟摆般在毁誉间往复。在实用与纯粹审美的天平上,人们骨子里向美而生的天性使装饰总是往美观一方无限靠拢,然而一旦触及政治、经济抑或意识思潮的风波,装饰便有随时成为批判对象的可能。可是人们追求美的心灵是无法遏止的,装饰无论是作为行为过程还是行动结果,其尴尬的处境在近现代中国社会背景下,都被较好地安放在了美育的思想框架下,深厚的中国传统文化在新的时代背景下运用着装饰性也发展着"装饰"一词的内涵。

变废为宝——浅析哈诺·皮文拼贴艺术特点

随着经济、社会的发展和人民生活水平的提高,各种生活垃圾也在急剧增加,环境保护问题日显严峻。然而,生活中的许多废弃物通过适当的解构、重组,都能幻化为令人赏心悦目的艺术品。哈诺·皮文就是这样一位擅长以旧物为材料进行艺术创作的艺术家。文章从哈诺·皮文的拼贴艺术特点入手,分析他的创意与废弃物之间的联系,以探讨生活废弃物和艺术品相关联的可能,以及这种艺术形式与生活态度的联系。

论城市街头艺术对视觉文化的引导

以往绝大多数的街头艺术作品都是在受质疑的环境中创作的,随着社会审美对街头文化接纳度的日益提高,更多的街头艺术成为构建城市视觉文化必不可少的艺术形态,为城市景观设计增添色彩,向大众传递讯息或表述个人理想。新一代街头艺术创作者通过探讨城市公共空间的存在价值,构建艺术空间与公众互动的联系纽带,尝试由艺术家与特定社会群体保持接触与交流,将对艺术审美本身的关注延伸至对社会责任的探寻上。