情圣的痛苦诗史的根——大型舞剧《杜甫》观后

观看大型舞剧《杜甫》,听到最多的疑虑是＂为什么是重庆？＂笔者早年就读于中文系,知道杜子美原籍襄阳,寄居县;虽曾应进士举而不第,却也客居长安十年等待机遇;后做了个小官,却又管不住（也不愿管）自己的嘴,落得个＂弃官入蜀＂;待到又＂携家出蜀＂时,病故于江湘途中。

我们应该怎样捍卫“中国古典舞”——兼谈中国古典舞基训、身韵、代表性课的“三位一体”

2017年，笔者在《民族艺术研究》杂志2期上发表了一篇题为“孙颖晚期民族舞蹈观述评》的文章，《民族艺术研究》在“重点文章推荐”中摘要了这样一段话：“孙颖认为‘中国古典舞应提取各个时代的优长——汉的宏放、唐的圆熟、清的精细，混成一个新面目。’对此，作者认为，在中国，一个时代有一个时代的精神风貌和审美品相，我们还真不知道‘汉的宏放、唐的圆熟、清的精细’能混成一个怎样的‘新面目’。”

渔郎的曾经陶令的梦——民族舞剧《桃花源记》观后

作为2015年度国家艺术基金的资助项目,由湖南省歌舞剧院出品、谢晓泳担任总导演、马波担任执行导演的民族舞剧《桃花源记》率先亮相了。舞剧尚在创意阶段时,我就对剧院艺术总监兼总经理杨霞说：＂这是一把双刃剑＂：一方面,我们可以借助对陶公渊明先生文学名篇的＂前理解＂,引导观众轻车熟路地寻访＂桃花源＂;另一方面,我们又需要对＂桃花源＂这个渔郎曾经的＂乌托邦＂,给出一段＂真情实感＂的＂后阐发＂——我担心,我们的舞剧故事一旦＂坐实＂。

从《骑楼晚风》到《诺玛阿美》--王舸大型舞剧创作感思

与王舸同为四川老乡，又每每在一起合作“舞剧”的许锐，曾留下一篇关于王舸的文字，题为《从“太监”到〈父亲）》（载《舞蹈》2008年第2期）。文题很惊悚，但副题却很平实，写的是“见证并思索一个舞者的成长历程”——“舞者”是王舸，

中国古典舞高端“茶叙”录要

正端坐桌前，提笔给《中国古典舞学科建设综论》写“绪论”，不觉倦意袭来，哈欠连连……恍恍乎被一位自称“古典君”的舞者引领，说是有一个中国古典舞高端“茶叙”想请我做记录；正愁这“绪论”不知从何道起的我，心想没准能从这高端“茶叙”中有所裨益，便欣欣然随之前往，然后便有了以下的《中国古典舞高端“茶叙”录要》。

千古的绝唱至情的爱——大型音乐剧《梦临汤显祖》观后

为纪念汤显祖逝世400周年,上海音乐学院、江西省抚州市人民政府联合出品了大型音乐剧《梦临汤显祖》。场刊上,“倾情原创、中国风范”八个字格外醒目——可以理解的是,汤显祖作《牡丹亭》时,追求的是“不知所起,一往而深,生者可以死,死者可以生”的“至情”;我们的音乐剧要《梦临汤显祖》,不“倾情”何以能“至情”？

山歌的唱和春江的波——音乐剧《山歌好比春江水》观后

剧名虽然长了点，但却明显流露出编剧“致敬经典”的用心。谁都知道，这是彩调剧《刘三姐》中歌仙刘三姐的经典唱段：“唱山歌来，这边唱来那边和，那边和。山歌好比春江水也，不怕滩险湾又多喽，