秦修平作品

我们无一不是身处所谓的生活之中,道听途说或亲历着各种大小事件的发生,然后,带给我们或重或轻的肉体或精神的触动。这些触动集结于胸,久而久之,形成我们对外界社会或生命存在的个体化理解,将之付诸于绘画,便形成了我们个体化的表达。这种表达,不存在对错,但却有真诚与否的区分。下面,是我作为个体艺术家,这几年的一些思考,谈不上对错,但都是自己真诚的体验,有感而发,是对社会事件之触动的反馈和艺术问题的自我体认。

传唐褚遂良《大字阴符经》成书年代试探

基于以往对于传唐褚遂良《大字阴符经》的研究成果,进一步扩大了图像的比对基础,并从书法审美、书写工具、作品内容与风格表现的关系三个面向增加探讨深度,对《大字阴符经》的成书年代进行再探,认为《大字阴符经》成书于北宋年间,是民间写手的精品之作。

学画记

乡下学画画就是学手艺,老师都要称“师父”,跟学校里的老师,意义和分量都是不相同的。一直遗憾没有以“师父”称呼过恩师亚明!拜师那年我十四岁,那天恩师笑着说:就叫爷爷好了!有人问起过:跟亚老学画这些年,学了些什么?我认真的想过,为人、作画都有。就学画来说,我觉得有一样是最重要的——坚持不懈,画画是生活中的一部分,不说每天伏案,停些日子总觉得哪不舒服,心里慌慌的感觉有件事没做。拿起笔,感觉就对了。

谈写生

武当山观阁建筑与山势变化相得益彰,古道依级而上,道边古木交柯,林木间又隐透着古寺。武当山的景致,近景、中景、远景皆可观可画。《朝天宫写生》当时就是看到古木交柯之间,隐透着的红墙古观。尤其林木的态势修长峻挺,疏密有致,实在有画意。选罢角度就开始构图取舍,虽是写生也不可见景就画,见物就写,中国山水画写生,并非只是描摹景致优美,设定笔墨关系、确定疏密浓淡,自当是要考虑清楚的,至于动笔以后笔墨的随机变化那又是一番境地了。